Por
Javier Mitchell
Trailer
Alice (Mia
Farrow) vive un matrimonio aparentemente feliz con Doug (William Hurt), pero
ella quiere una nueva motivación para esos 16 años juntos, siente que se ha
perdido la chispa. Es extraño pero para él todo marcha bien, no tiene queja
alguna. En esa coyuntura, Alice coincide con Joe (Joe Mantegna), le atrae de
inmediato, es un hombre que se dedica a la música y sensible al romanticismo
que ella expresa en su carácter. La pregunta es: Tras tanto años de matrimonio,
será Alice capaz de ser infiel a su marido? Naxos USA lanzó al mercado
americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato blu-ray de
“Alice”, film del año 1990 dirigido por Woody Allen. Está protagonizada por Mia
Farrow, Alec Baldwin, Blythe Danner, Judy Davis, William Hurt, Keye Luke, Joe
Mantegna, Bernadette Peters, Cybill Shepherd y Gwen Verdon.
Woody Allen
reflejó y refleja en su cine como nadie las preocupaciones y temores
existenciales del ciudadano de nuestro tiempo, urbano e inmerso en reglas
impuestas que a menudo no entiende y para las que no se le ha pedido consenso.
En el film, Alice (Mia Farrow) pertenece a la alta sociedad neoyorquina, está
mimada por la riqueza y es ignorada por su marido Doug (William Hurt). La
cámara nos da un lento paseo por su enorme casa decorada con estilo en suaves
tonos pastel y tras deleitarnos y detenernos ante maravillosas piezas únicas de
arte contemporáneo, para luego mostrarnos un largo pasillo lleno de puertas por
las que salen la empleada doméstica, la niñera, el entrenador y el masajista.
En la
guardería, Alice conoce a Joe (Joe Mantegna) saxofonista y padre de otra niña
compañera de sus hijos y de inmediato ella se siente atraída por él. Sus días
transcurren entre compras en las mejores tiendas, peluquería de lujo y chismes
sobre los habitantes de su propio micromundo. Vemos como un dolor de espalda
comienza a indicar que Alice somatiza frustraciones y sentimiento de vacío. En
el mismo día tres amigas distintas le recomiendan que visite al doctor Yang
(Keye Luque) y finalmente decide ir aChinatown y conocerlo. A partir de ese
instante comienza el balance vital y el turbulento viaje interior. En esta
ocasión Allen no utiliza a un psicoanalista como personaje guía que le sirva de
excusa para hacer preguntas e intentar obtener respuestas que muestra en otros
films.
Con la
excusa de las hierbas medicinales del doctor Yang el director nos conduce hacia
el territorio del inconsciente, donde el pasado y el presente conviven, y los
personajes reales se mezclan con los ficticios e interactúan en esas
ensoñaciones que entran y salen constantemente de la pantalla.
"Alice" es una
película menor pero interesante de Woody Allen, en la cual el director
neoyorquino se sirve de la comedia fántástica y de sus reminisciencias
bergmanianas para indagar acerca de la rutina y la superficialidad existencial
en el retrato de una mujer de vida holgada en busca de su verdadera
identidad. Con grandes dosis de imaginación y un texto por momentos brillante
que sirve para observar con humor la psicología de su personaje central, además
de una espléndida fotografía del operador Carlo di Palma (colaborador de
Michelangelo Antonioni) y una esmerada partitura musical, Allen despliega una
sofisticada y agradable trama de infidelidades y búsquedas vitales, que
necesitaría una mayor eficacia en sus elementos cómicos y en la propia
definición como film de análisis de personaje y su contexto, para involucrar
más profundamente al espectador en sus experiencias.
Podemos ver
en "Alice" un espejo contemporáneo de “Alicia en el País de las Maravillas”
narrado a través de la mirada de Woody Allen y con Nueva York al fondo. La
esencia de la historia de Carroll está ahí y sus huellas se pueden seguir
facilmente. Para empezar, el título de la película, pero es la caracterización
de Mia Farrow, con su corte de pelo, su sombrerito y su atuendo mezcla de
colegiala y caperucita roja la que empieza a despejar dudas. Farrow está
maravillosa en su papel como esta mujer casada con un hombre adinerado que vive
una existencia tan acomodada como monótona, lo que la lleva a buscar nuevos
caminos que den sentido a su vida. Las analogías con la Alicia de Carroll están
presentes a cada momento, siendo éstas el armazón del guión de Allen (guión
nominado al Oscar, por cierto). Como la protagonista del cuento, Alice se
sumerge en un mundo de fantasía a través de una madriguera, aquí situada en el
exótico barrio chino y representada por la puerta de acceso a la consulta del
enigmático doctor Yang.
Los colores
de la película en el tramo final cambian, al igual que el vestuario, para
volverse más realistas. Los planos se abren para salir de los interiores a la
calle y desde ésta hacia la alegría y la libertad. Vemos a Alice columpiando a
uno de sus hijos. Finalmente Alice supo lo que no quería y tras esta revelación
encontró su verdadero camino. A medida que la película avanza se vuelve más
atrapante. Woody Allen continua mostrando el mundo de las parejas, sus
pensamientos y traumas, pero sobre todo cómo actúan respecto a sus sentimientos
y en especial el amor.
Woody Allen,
después de la soberbia "Crimes and Misdemeanors" (1989, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2014/02/crimes-and-misdemeanors-blu-ray-review.html),
entraba en la década de los ‘90s con “Alice”, una incursión en el realismo
mágico que, si bien no llega al nivel de otras obras previas y posteriores
suyas, sí que es una película cargada de delicados matices que la hacen ser una
obra interesante, muy agradable y encarnada por uno de los mejores papeles de
su por entonces musa Mia Farrow.
CALIDAD DE
VIDEO:
- Resolución de Video: 1080p
- Codificación de Video: AVC / MPEG-4
- Aspect Ratio: 1.85:1
- Región: 0 (todas)
La calidad
de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time
es muy buena. Se observa la granosidad original del celuloide y reproduce con
fidelidad y exactitud la perfecta cinematografía casi expresionista de Carlo Di
Palma. Sólo en algunos momentos aparecen algunas imperfecciones pero son
mínimas. Di Palma es el responsable de la cinematografía de films como “Radio Days”
(1987, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2014/08/radio-days-blu-ray-review.html),
“Shadows and Fog” (1991, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2015/12/shadows-and-fog-blu-ray-review.html),
“Husbands And Wives” (1992), “Manhattan Murder Mistery” (1993), “Manhattan”
(1979), “Mighty Aphrodite” (1995) y “Deconstructing Harry” (1997), entre otras.
La transferencia de esta edición en blu-ray permite disfrutar de cada pequeño
detalle tanto de los interiores, escenografía y vestuario como así también las
locaciones.
CALIDAD DE
AUDIO:
- Codificación de Audio: DTS-HD Master Audio 2.0
- Idioma: Inglés
- Subtítulos: Inglés
El canal
DTS-HD Master Audio 2.0 provee impecable transferencia tanto de los diálogos
como de la música, que juega importante rol en el film. La transferencia de
audio logra captar muy bien los climas dramáticos del film, brindando los tonos
perfectos de los diálogos así como también captando la “profundidad” de los
silencios o los sonidos naturales de las locaciones exteriores de la ciudad de
New York.
EXTRAS:
- Banda de Sonido y efectos del film en track separado, en canal DTS-HD Master Audio 2.0.
- Trailer
- Booklet con fotos, poster del film y ensayo a cargo de la historiadora cinematográfica Julie Kirgo.
CALIFICACION: BUENO +
Puedes adquirir este blu-ray en https://www.twilighttimemovies.com/alice-blu-ray/
- Título: “Alice” (1990)
- Género: Comedia
- Duración: 106 minutos
- Distribuidor: Twilight Time
- Blu-ray SRP: $29.95
- Fecha de Lanzamiento: Diciembre 19, 2017