Tuesday, November 29, 2011

"NOW AND LATER" ("AHORA Y DESPUES"). BLU-RAY REVIEW

Por
Javier Mitchell



“Now And Later” ("Ahora y Después") es una bocanada de aire fresco en el cine Americano contemporáneo.  Philipe Díaz, su director, se suma a un género bastante común en Europa pero no practicado en USA (a excepción de John Cameron Mitchell): el cine de autor con sexo explícito incluído. Y si bien esto ya es bastante para escandalizar a espectadores y críticos conservadores no es más, en este caso, que un aditivo realista al tema de la película. Este es un film acerca de la libertad y la represión, la estrechez Americana de pensamiento dictado por la television y su desconocimiento total de la realidad política y económica del resto del mundo. Es también un detonador a la falsa moral Americana.

Una sociedad reprimida sexualmente  conlleva inevitableblemente a la violencia”, sostiene Wilhem Reich (Psicoanalista Austríaco-Americano, 1897-1957). Y éste es el principio en el que el director (que estudió Filosofía en la Sorbonne de París) se ha inspirado e impregna la columna vertebral del film. Un banquero escapando de la justicia, “chivo expiatorio” de la corporación para la que trabaja y abandonado por su esposa, familia y amigos encuentra refugio en brazos de una inmigrante nicaraguense que realiza labores voluntarias en clínicas comunitarias y restaurantes/albergues de inmigrantes. Dos mundos diferentes que colisionan y una vida llena de represiones que de pronto descubre las virtudes de la liberación, en un paralelismo temático similar a lo que Jean-Jacques Beineix nos mostraba en “Betty Blue” (37°2 Le Matin) en el año 1986.



Filmada en locaciones reales de la ciudad de Los Angeles, tales como The Rosselyn Hotel, La Clínica Pediátrica Dr. Bautista (para la comunidad nicaraguense y personas de bajos recursos), L.A. 27th Restaurant (un restaurant nicaraguense que ha desarrollado programas de enseñanza para estudiantes deficientes) ésta es una película impregnada de crudo realismo. Si Vittorio de Sica filmara hoy en Los Angeles algo parecido a “Matrimonio A La Italiana” probablemente haría un film muy similar a éste, mal que les pese a muchos críticos conservadores.

El guión de la película está lleno de verdades políticas y económicas explosivas para muchos que no tengan una mentalidad abierta o sean capaces de educarse acerca de ciertos hechos mundiales.  Su contenido erótico está al servicio de la historia y en ningún momento es gratuito o sin sentido.  Ambos protagonistas representan roles creíbles, pero es Shari Solanis (Angela) quien mantiene este equilibrio de credibilidad aún en las escenas mas risqué, con una frescura y gestos que recuerdan a Goldie Hawn en sus primeras películas, pero en versión mulata.

 Es muy difícil encontrar hoy en el cine Americano films con contenidos politicos, sociales y sexuales,  reales y  controvertidos. El ser “políticamente correcto” y la autocensura ha destruído la creatividad de los cineastas (además de la obligación impuesta por los estudios de hacer películas solo para adolescentes). Philippe Díaz es un verdadero independiente y ha dejado por un rato los documentales para unirse a la lista de cineastas que no pretenden endulzar la pantalla y deciden contar historias fuertes y para adultos, tales como Catherine Breillat (“Romance” & “Anatomía Del Infierno”), Lars von Triers (“Antichrist”),  John Cameron Mitchell (“Shortbus”) y Jessica Nilsson (“Todo Sobre Anna”) entre otros. “Now And Later” ("Ahora y Después") es un film sobre la liberación de los esquemas internos y permitirse vivir nuevas experiencias de vida, el derecho a la reflexión, al cambio y sobre cómo sobrevaloramos la superficialidad e ignoramos lo importante… casi sin darnos cuenta. Imperdible!
 CALIDAD DE VIDEO:
·      *  HD 1080p
·       * Aspect Ratio: 1.78:1


CALIDAD DE AUDIO:

·       * Dolby Digital 2.0
·      * Subtítulos: NO

EXTRAS:

·      * Escenas Borradas, incluyendo una escena de sexo eliminada del film.
         * Entrevistas al Elenco
                                                                                             *  Trailer


CALIFICACION:  MUY BUENO


·      Fecha de Lanzamiento:   Noviembre 29, 2011

·      Género:   Drama

·      Duración:   99 minutos

·      SRP:  $24.95

·      Estudio: Cinema Libre Studio









Monday, November 21, 2011

MARTHA ARGERICH: CONCIERTO DEL PREMIO NOBEL. BLU-RAY REVIEW.

Por
Javier Mitchell
Las manos de Martha Argerich son como partituras vivas. Suaves surcos las atraviesan como finos pentagramas que se funden el el teclado del piano como una centauresa (versión femenina del centauro) y se avaporan en la más pura y exquisita música. Nunca antes estuvimos tan cerca de disfrutar este cortejo íntimo entre esas manos y aquellas teclas. Como una relación amorosa se desarrolla desde lo tenue a lo salvaje, haciéndonos disfrutar este “Concierto en Sol Mayor” de Maurice Ravel de una forma que carece de precedentes. Con la conducción del maestro ruso Yuri Temirkanov y junto a la Royal Stockholm Philarmonic Orchestra Argerich brinda una performance que emociona hasta las lágrimas en este concierto organizado por la Fundación Nobel.
Para la segunda parte del concierto, Temirkanov eligió una suite del ballet de "Romeo y Julieta", compuesto por compositor soviético Sergey Prokofiev en 1936.



Naxos USA nos trae nuevamente un producto de absoluta calidad. Un concierto filmado y dirigido de manera bastante tradicional pero con excelentes planos generales del teatro que nos dan verdadera dimension del mismo. Los primeros planos son, en el caso de Argerich, dramáticos y conmovedores: asistimos a una verdadera metamorfosis de la pianista a través de los distintos momentos interpretativos que nos transporta a un viaje emocional inédito.

Muy pocos son cada año los invitados elegidos a presenciar el Concierto del Premio Nobel. Naxos USA nos acerca la posibilidad de asistir a él y disfrutarlo en la comodidad de nuestro hogar con una con una calidad de sonido y video excepcional. Un concierto imperdible para ver, escuchar y disfrutar una y otra vez.

CALIDAD DE VIDEO:
MPEG-2 Video
1080i Full HD
5404 kb / s / 29,97 fps 
La calidad del video es muy buena. La nitidez de detalles es excepcionalmente clara teniendo en cuenta el tipo de iluminación plana y continua de este tipo de shows.

CALIDAD DE AUDIO:
2 canales: * Dolby Digital DTS Master Audio
                  * PCM Stereo 
1510 kb / s | Rec RAR 3%
Subtítulos: Inglés, alemán, francés
Duración:  80 Minutos
El audio del blu-ray es muy bueno. La perfecta equalización  nos permite disfrutar de la música envolviéndonos y transportándos a través de los instrumentos, apreciando cada uno de los campos musicales de la partitura de forma clara, pura y precisa.


CALIFICACION  MUY BUENO




LISTADO DE TEMAS:
 
1. Obertura Festiva en A, op. 96 de Dmitri Shostakovich (1954)
Director: Yuri Temirkanov
Orquesta / Conjunto: Real Orquesta Filarmónica de Estocolmo


2. Concierto para piano en sol mayor de Maurice Ravel (1929-1931; Francia)
Intérprete: Martha Argerich (piano)
Director: Yuri Temirkanov
Orquesta / Conjunto: Real Orquesta Filarmónica de Estocolmo Escrito:


3. Mazurcas (4) para piano, 89/Op B. 24: n º 2 en Do mayor de Frédéric Chopin (1834-1835, París, Francia)
Intérprete: Martha Argerich (piano)


4. Romeo y Julieta: Suite (s) de Sergei Prokofiev (1936)
Director: Yuri Temirkanov
Orquesta / Conjunto: Real Orquesta Filarmónica de Estocolmo 



Puedes adquirirlo en:  www.naxosusa.com 

 Martha Argerich














Thursday, November 17, 2011

DOCUMENTAL "EL FIN DE LA POBREZA?" ("THE END OF POVERTY?")


Por
Javier Mitchell




  • Como mínimo 24,000 personas mueren por día de hambre o enfermedades relacionadas con el hambre, 16,000 de ellas son niños. No por falta de recursos sino por el sistema que hemos creado. Menos del 5% de la población mundial vive en USA,  consume más del 25% de los recursos mundiales y crea más del 30% de la polución mundial.
  • Aproximadamente existen hoy entre 60 a 80 millones de personas que viven en condiciones similares a la esclavitud por todo el mundo. En 1970, 434 millones de personas sufrían desnutrición. Hoy existen 854 millones.
  • Recortar la pobreza mundial a la mitad costaría 20 billones de dólares, menos del 4% del presupuesto militar de USA.
  • Menos del 25% de la población mundial utiliza más del 80% de los recursos del planeta y provoca más del 70% de la contaminación mundial.

Estos son algunos de los datos que vemos plasmados a lo largo de este documental “THE END OF POVERTY” (“EL FIN DE LA POBREZA”) que si bien trata sobre hechos y teorías ya desarrollados anteriormente en otros medios, ya sea superficialmente o en voz baja, éste presenta por primera vez personajes reales, ex funcionarios de organismos y agencias internacionales reconociendo y exponiendo con palabras claras y veraces graves acusaciones sobre hechos de los que mucha gente habla pero pocos se atreven a exponer en voz alta y públicamente: la necesidad de las grandes potencias de mantener a los países del tercer mundo pobres mientras se apoderan y les drenan lentamente de toda fuente de riqueza. Esto sucede desde la época colonialista pero sigue ocurriendo y existen pocas probabilidades de que cambie mientras exista un 1% que retiene todas las fuentes de poder y riquezas. La mano de obra barata necesaria para mantener a las potencias no es otra cosa que esclavitud disfrazada y los préstamos internacionales aparecen como una forma de coimear a los gobiernos para chantajearlos más tarde ante la imposibilidad del pago y quedarse con la explotación de las empresas públicas de estos Estados apoderándose de sus recursos.

Los ejemplos sobran y son abiertamente explicados, como así también las soluciones, y éstas, aunque fáciles de conseguir son difícilmente acequibles ya que son directa y proporcionalmente opuestas a los intereses de las grandes corporaciones y los gobiernos de las potencias.
Claro, abierto, ejemplificador y desgarrador al mismo tiempo. Este es otro blu-ray cuya visión es obligatoria. Es la “otra” historia. La “real”, la que no nos cuentan y tratan de esconder tras cada publicidad idílica de compañía petrolera, o de gas, o de avances farmacológicos. Son los datos que debemos  procesar en nuestras mentes porque no los vamos a ver en los controlados medios masivos de comunicación americanos.
Pero aunque desgarrador, éste es un film que inspira esperanza. Su realización es en sí misma un signo de ella: todavía quedan posibilidades de remediar el hambre en el mundo, de evitar que 24,000 personas por día dejen de morir por ella. Utopía? Quizás. Pero este documental no lo es: es una pura realidad que no podemos darnos el lujo de desconocer. Dirigido por Philippe Diaz. Narrada por Martin Sheen.

CALIDAD DE VIDEO
  • Resolución de Video: 1080p / AVC MPEG-4
  • Aspect ratio; 1.78:1
La resolución  de imagen es buena. Como siempre, en los documentales lo importante es el contenido y no siempre las condiciones exteriores, interiores o de locación son las propicias  para obtener una imagen e iluminación perfectas. No obstante, la imagen es súmamente clara y detallada haciéndole justicia al HD.

CALIDAD DE AUDIO
* Inglés, Dolby Digital 2.0. 
* Subtítulos en Inglés y Español. 
EXTRAS
* Entrevistas Completas con Entrevistados
* Entrevista Exclusiva con el Director Philippe Diaz
* Perfil del Centro Juvenil & para Adultos Stawi en Kenya
* Hablando Libremente, Vol. 1 con John perkins, sobre Globalización
* “Cambios En Venezuela” (Una mirada a la reforma de Hugo Chávez y su impacto sobre los pobres)
* Petición “10 Pasos Para Terminar Con La Pobreza”
* Trailers


CALIFICACION:  MUY BUENO

Puedes adquirirlo en: 



Wednesday, November 16, 2011

"ALICE IN WONDERLAND" BALLET. BLU-RAY REVIEW


Por
Javier Mitchell



Belleza, refinamiento y sofisticación  pura en esta nueva reinvención de Alicia para ballet. Magnetismo y magia visual acompañan una partitura exquisita compuesta por Joby Talbot. Una obra que fácilmente pudiera destronar a “Cascanueces” (“Nutcracker”) como clásico preferido de asistencia familiar. Comisionada por el Royal Ballet, Covent Garden (Londres) y el National Ballet of Canada, fue estrenada el 28 de Febrero del 2011 siendo, además, la primera composición musical completa (1 hora y 40 minutos) realizada para el Royal Ballet en 20 años. Con coreografía de Christopher Wheeldon es, a su vez,  la primera vez en 15 años que el Royal Ballet crea una producción coreografiada enteramente por uno de sus ex bailarines. 



Poseedor de una suntuosidad visual pocas veces vistas en los últimos años, ésta es resaltada por la alta definición con la que fue cuidadosamete filmada y editada, permitiéndo al espectador  disfrutar de cada detalle, cada brillo como si fuéramos un personaje más sobre el escenario. Una puesta en escena que respeta el virtuosismo clásico pero suma también el multimedia moderno respetando un conjunto estético con constantes alusiones a las ilustraciones de la primera edición en libro de Alicia.

La apertura del Segundo Acto, la Corte de la Reina de Corazones es simplemente brillante. Incorpora toques de humor de farsa y vodeville junto a una interpretación majestuosa por parte de Zenaida Yanowky (Reina de Corazones) que se roba el espectáculo cada vez que pisa la escena.



Clásica y moderna, entretenida y dinámica: brillante e imperdible! Este es un blu-ray que no puede faltar en la colección no sólo de los amantes del ballet y de la música clásica, sino de cualquier persona que sabe disfrutar la belleza de un show excelente. 

El elenco carece de fisuras y brinda performances magistrales, desde los protagonistas  hasta el último de los bailarines. Quizás la única carencia es el personaje de Jack / Sota de Corazones, Serguei Polunin que si bien posee excelencia técnica en el baile, tiene todos los tics expresivos del bailarín clásico: debería ahondar más en la faz actoral, ya que los primeros planos no perdonan.

CALIDAD DE VIDEO
Resolución de video: 1080i 
Aspect ratio: 1.78:1.  
Magistralmente concebido y filmado, este ballet es un constante regocijo visual. La perfecta calidad de la imagen nos posibilita no sólo observar cada detalle de manera espectacular sino que pareciera que hasta podemos sentir y tocar los géneros textiles de los trajes. Los colores vivos de la puesta parecen saltar de la imágen pero sin ningún tipo de distorsión, incluso en los rojos, que pocas veces se han visto tan perfectos. La iluminación es tan precisa que incluso algunos elementos están tan definidos por el HD que parecieran estar en 3D. 

CALIDAD DE AUDIO
Dos canales:  * DTS-HD Master Audio 5.0 
                        * LPCM 2.0.
Subtítulos en Inglés, Francés, Español y Alemán.
La calidad del audio es excelente. Nos permite escuchar la maravillosa orquestación en todo su esplendor sin ningún tipo de pérdida. La partitura musical es brillante y la decodificación de audio de este blu-ray está perfectamente ecualizada para disfrutar tanto de los momentos más tenues y sugestivos como de las grandes instancias de la orquesta en pleno regocijándonos con el sonido de cada instrumento con un caracter excepcional.

EXTRAS
* “Being Alice”, Documental de la BBC
* Galeria Fotográfica del Elenco
Si bien los extras son escuetos, el documental filmado por la BBC “Being Alice” es excelente, porque nos presenta la producción del show desde su génesis hasta el momento del estreno, por lo que recomiendo verlo antes del show en sí mismo, ya que de esta manera se disfrutará mucho más cada uno de los detalles que se ven en escena y se conocerá su por qué. Es además una excelente oportunidad de ver desde atrás cómo se realiza un show de estas características.



 CALIFICACION:   EXCELLENTE


Puedes adquirirlo en: www.naxosusa.com  &   www.opusarte.com




Friday, November 11, 2011

"ANNA NICOLE". LA OPERA. BLU-RAY REVIEW.


Por
Javier Mitchell


La corta vida de Anna Nicole Smith, así como su ascenso y posterior caída constituyó una constante fascinación para el periodismo amarillo americano. El ascenso y caída de esta típica joven americana “middle american” que pasó de bailarina stripper en oscuros y dudosos locales  a ser el desplegable de la revista Playboy y Playmate del Año, casándose a los 26 años con un magnate petrolero de 89 años, su posterior pelea en los juzgados con los descendientes de éste por quedarse con un tozo de su fortuna, la muerte por sobredosis de su hijo seguida de su propia muerte, también por sobredosis de drogas y alcohol en un triste hotel de la Florida  constituye “per se” una historia con todos los ingredientes clásicos de las heroínas de la ópera tradicional clásica.


“Anna Nicole” fue comisionada por el Royal Opera House de Londres, donde se estrenó el 17 de Febrero del 2011. El compositor británico Mark-Anthony Turnage, junto a su libretista, Richard Thomas recrean el decadente mundo de Anna Nicole y su entorno, su rápido ascenso y su estrepitosa caída, embebida de sobrepeso, parásitos y mucho reality show.


Los dos actos de 55 minutos son liderados casi permanentemente por la soprano alemana Eva-Maria Westbroek quien da la comicidad y el dramatismo justo, incluso con acento texano, de Anna Nicole. Junto a ella se destacan el británico Alan Oke y el canadiense Gerald Finley, interpretando el primero a su esposo J. Howard Marshall II (el magnate octogenario al que sedujo mientras trabajaba como bailarina en un club de striptease) y el  segundo, al abogado Stern: el parásito que convirtió su vida en un 'reality-show' y la introdujo en una espiral autodestructiva.  El elenco se completa  con 26 cantantes entre los que se destaca Susan Bickley interpretando a la madre de Anna. Antonio Pappano conduce la orquesta que incluye también músicos de jazz, rock y blues.

El estreno de “Anna Nicole” despertó grandes expectativas. La noticia de que la puesta en escena contenía sexo, drogas, lenguaje extremo, un aria con 18 sinónimos de las glándulas mamarias y una felación de la protagonista a su anciano marido en el escenario fueron sólo algunas de las cosas que contribuyeron a crear una rara expectativa sobre la calidad del espectáculo, sobre todo al representarse en un teatro tan conservador.    


Por primera vez en la historia del Royal Opera House se le prohibió la entrada al teatro a los menores de 16 años. Pero todo esto se disipó ante su estreno. Se realizó una campaña de  marketing muy particular acorde a la personalidad de Anna Nicole e incluso se “redecoraron” los cuadros y esculturas del teatro con fotos del rostro de la modelo texana. Un planeado  entorno ”kitch” para preanunciar y preparar a la audiencia a lo que verían sobre el escenario. Todos los miedos se esfumaron inmediatamente: tanto la crítica como el público recibió muy bien y amó esta nueva ópera. Y lo mismo sucede con su versión en blu-ray: “Anna Nicole” deslumbra. Contiene todos los elementos de la heroína clásica pero “aggiornato” a este personaje contemporáneo cuya realidad supera cualquier ficción. Su vida tiene elementos de “La Traviatta”, “La Boheme” y “Madama Butterfly” entre otros. Refleja de manera exquisita la mediocridad mediática de las celebridades de estos tiempos.


CALIDAD DE VIDEO:
Opus Arte, uno de los distribuidores más refinados de Europa, presenta esta edición en blu-ray con una codificación AVC, 1080i y un Aspect Ratio de 1.78:1. La colorida puesta en escena y cada uno de sus detalles son perfectamente visibles en esta transferencia impecable. Este festival visual de de colores y luces es acompañado por excelentes actuaciones que se disfrutan hasta el más íntimo detalle, como la “prótesis de cuerpo” que la soprano usa bajo su ropa para “parecer más gorda” en los últimos años de la modelo. 

CALIDAD DE AUDIO:
Cantada en idioma inglés, esta edición presenta dos canales de audio DTS-HD Master Audio 5.1 y LPCM 2.0 stereo. Tanto la orquesta como los cantantes y el coro suenan maravillosamente en esta edición. Ud. la escuchará como si tuviera el abono a la mejor butaca del teatro, fila 12 al centro (mi preferencia, al menos!). Tiene subtítulos en  Ingles, Español, Frances y Alemán. Es presentada en un (1) disco blu-ray de 50 GB.

EXTRAS:
·     *  Detrás de Escena de la Producción
·      * Galería Fotográfica del Elenco.





CALIFICACION:   MUY BUENO



ELENCO: Eva-Maria Westbroek (Anna Nicole), Susan Bickley (Virgie), Jeremy White (Daddy Hogan), Rebecca de Pont Davies (Aunt Kay), Lore Lixenberg (Shelley), Grant Doyle (Billy), Gerald Finley (Stern), Andrew Rees (Doctor Yes), Alan Oke (J. Howard
Marshall II), Peter Hoare (Larry King), Jeffrey Lloyd-Roberts (Trucker), Allison Cook (Blossom), Dominic Rowntree (Daniel), Royal Opera Chorus and Orchestra of the Royal Opera House, Covent Garden / Antonio Pappano, Richard Jones (Director Puesta En Escena), Francesca Kemp (Director del Film).

Grabada en vivo en el Royal Opera House, 23 & 26 de Febrero del 2011

VIDEO:                      * Blu-ray 1080i High Definition / 1.78:1
AUDIO:                     * DTS-HD Master Audio 5.1
  * LPCM 2.0 Stereo

BLU-RAY SRP:        * $39.99

Opus Arte Blu-ray OA BD7088 D
Más información en:    www.naxosusa.com   &  www.opusarte.com