"RSC: Othello": La nueva producción de la Royal Shakespeare Company. Blu-ray Review

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Javier Mitchell

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Naxos lanzó al mercado americano la edición en formato blu-ray de la producción de la Royal Shakespeare Company (RSC) de “Othello”, dirigida por Iqbal Khan y protagonizada por Hugh Quarshie en el rol de Othello, Lucian Msamati como Iago, Jacob Fortune-Lloyd como Cassio y Joanna Vanderham como Desdemona.  Completan el elenco David Ajao, Nadia Albina, Scarlett Brookes, James Corrigan, Ayesha Dharker, Eva Feiler, Owen Findlay, Gwilym Lloyd, Rina Mahoney, Ken Nwosu, Brian Protheroe, Jay Saighal y Tim Samuels. Los diseños de set e iluminación pertenecen a Ciaran Bagnall, el vestuario a Fotini Dimou y la música está compuesta por Akintayo Akinbode. Las coreografías pertenecen a Diane Alison-Mitchell (movimientos) y Kevin McCurdy (peleas). “Othello” fue grabado en vivo en el Royal Shakespeare Theatre,Stratford-upon-Avon en Junio del 2015.

“Othello” es una historia de pérdidas, celos,  rabia y en última instancia de amor. Y en esta oportunidad se ha reinventado con Lucian Msamati como el primer Iago negro en la historia de la Royal Shakespeare Company. “Othello” es una obra conocida por tratar el tema del racismo y los celos de Iago hacia su ex amigo, que se basan parcialmente en este prejuicio. Entonces, el hecho de que ambos sean de raza negra da un nuevo giro a la puesta: puede ser simplemente el hecho de tratar de ser políticamente correcto o bien se debe a los nuevos prejuicios que vivimos en la sociedad todos los días, explotados al máximo a través de la impunidad de las redes sociales. Shakespeare pretende que las personas experimenten sus obras, y de hecho todas sus obras fueron escritas más para verlas sobre el escenario más que para leerlas en un libro. Y en esta oportunidad, teniéndolo a Msamati en escena es la oportunidad perfecta.

“Othello” nos brinda tres horas totalmente atrapantes, desgarradoras y que pasan volando. La producción es oscura pero sumerge al espectador dentro de la historia. El concepto detrás de la puesta en escena, diseñado por Ciaran Bagnall, probablemente provenga de una líneas más conocidas de Othello: "Apagar la luz, y luego apagar la luz…" un concepto que atormenta y sugiere la idea de autoaislamiento y que tiene que ver con el contexto y con un escenario apenas iluminado, provocando un sentimiento único y profundamente triste.

Llama la atención el reflejo de las ondas de agua sobre los rostros de Iago y Rodrigo (James Corrigan) a medida que navegan en una góndola, a la deriva por Venecia. El cuerpo de agua divide el escenario en dos. Luego la acción se desplaza a Chipre. Tres paneles enormes cubren el centro del escenario. El agua está por debajo de estos paneles y éstos se desplazan hacia arriba y hacia abajo para proporcionar un lugar para caminar o un lugar para estar, dependiendo de la escena. Un recurso sencillo pero eficaz e inteligente, utilizado mejor en la segunda mitad, con Othello escondido debajo de una parrilla ligeramente elevada y escuchando a Cassio (Jacob Fortune-Lloyd) en su conversación de Iago.

“Othello” es todo acerca de la luz y la oscuridad; la iluminación es una parte clave de la puesta en escena. La mente dañada de Iago es representada en los claroscuros llamativos y en los rincones sombríos que ocupan el espacio. Pero la oscuridad puede desaparecer repentinamente a través de las luces fluorescentes aparentemente unidas a grandes pilares que se extienden hacia arriba en la penumbra. Esto otorga una clima extrañamente íntimo y gélido, casi como si se estuviera viendo la escena de un crimen.

Hugh Quarshie interpreta un Othello adecuadamente torturado, poderoso y decente, pero que al más mínimo chasquido puede cambiar. Una escena inquietante y aterradora es la conclusión de la primera parte: podemos ver la facilidad con la que sucumbe al ataque de celos. La muerte se siente muy real y por lo tanto es aterradora. Uno realmente teme por Iago frente a las terribles patadas que recibe en su cuerpo. Quarshie lo interpreta magníficamente. Su sola presencia en el escenario eclipsa a los actores menores. Afortunadamente, todo el elenco a su alrededor es parte de su juego, pero ninguno más que Lucian Msamati.

Msamati es una verdadera revelación, añade una intensidad cautivante a un personaje de por sí fascinante. El temperamento de Iago se pone al descubierto desde el principio, y Lucian lo retrata oscuramente ingenioso y manipulador. Incluso cuando está al fondo de la escena uno puede ver su mente retorcida queriendo más, revalorando las situación y viendo qué nuevos giros puede darle a los hechos. Se dirige a la audiencia por momentos en soliloquios dignos y con un toque de humor y, a su vez, realmente molestos, que se entremezclan con momentos obsesivos e instintivos donde se intuye que su propio yo está atormentado, obligándose a cuestionar lo que pasa a su alrededor. Esta producción de “Othello” es poderosa y es un verdadero placer poder verla en alta definición. Es una obra magistral no sólo por la escritura de Shakespeare sino también por la puesta y las actuaciones de todo el elenco.

CALIDAD DE IMAGEN:

• Resolución de Video: 1080i
• Codificación de Video: MPEG-4 AVC
• Aspect Ratio: 1.78:1

CALIDAD DE AUDIO:

• Codificación de Audio: Dos Canales: DTS-HD Master Audio 5.1 & LPCM 2.0
• Idioma: Inglés
• Subtítulos: Inglés

EXTRAS:

• La Historia de Othello: featurette
• Quien es Othello?: featurette
• Comentarios del director
• Galería de personajes

CALIFICACION: EXCELENTE  

Puedes adquirir este blu-ray en http://naxosdirect.com/items/shakespeare-othello-358810

• Título: “Othello” (2015)
• Género: Teatro
• Duración: 180 minutos (obra) + 13 minutos (bonus)
• Estudio: Opus Arte
• Distribuidor: Naxos USA
• Blu-ray SRP: $29.99
• Fecha de Lanzamiento: Agosto 26, 2016

"The Innocents": La violación como hecho de guerra. Blu-ray Review

Por

Javier Mitchell

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Polonia, invierno de 1945. Una monja joven, la hermana María (Agata Buzek), llega corriendo a un puesto médico donde, en muy pobre francés, pide auxilio a Mathilde Beaulieu (Lou De Laâge), médica francesa de la Cruz Roja, enviada con la misión de repatriar prisioneros franceses heridos en la frontera entre Alemania y Polonia. Mathilde. No tiene permitido atender pacientes de otra nacionalidad y se lo dice a María, quien no parece aceptar negativas. Siendo la única que puede ayudarlas, Mathilde se ve obligada a camuflarse en el convento durante la noche. Entonces, la vida y creencias Mathilde cambiarán cuando descubre el avanzado estado de embarazo que afecta a varias de las hermanas del convento, fruto de la violación colectiva que sufrieron en manos de soldados del ejército ruso, hecho que por vergüenza han mantenido oculto dentro de los muros. Mientras la fe de la médica tambalea, las religiosas intentan conservar la suya, pese a lo que han sufrido. Cada una de las monjas llevará sus últimos días de embarazo de un modo distinto: desde la resignación al miedo al infierno, o incluso el amor o el odio hacia la criatura que llevan dentro.

Music Box Films lanza al mercado americano la edición en formato blu-ray de “The Innocents”, film del año 2016 de la directora de origen franco-luxemburgués Anne Fontaine (“Coco Before Channel”, “Gemma Bovery”, “Adore”). El film está basado en hechos reales: sucedió en un convento cerca de Varsovia (Polonia) a finales de 1945, donde monjas quedaron embarazadas por violaciones de los soldados del Ejército Rojo. El guión cinematográfico es de Sabrina B. Karine, Alice Via y Pascal Bonitzer y está basado en las memorias y notas que escribió Madeleine Pauliac, médica de la Cruz Roja. Cuenta con la actuación de Agata Kulesza (actriz del filme polaco “Ida”, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2014/09/ida-blu-ray-review.html) como la Madre Superiora. La acompañan Lou de Laâge, Agata Buzek, Vincent Macaigne, Joanna Kulig, Eliza Rycembel, Anna Prochniak y Katarzyna Dabrowska.

A través de imágenes sobrias acordes con lo que se representa, la película presenta la trágica sucesión de los hechos, algo que el guión mantiene como un punto importante del relato, sin descuidar el drama mismo que supone para las monjas la violación, el embarazo y mantener el secreto, asociado necesariamente con una profunda crisis de fe en muchas de ellas, desde la madre superiora hasta la monja que se suicida o la que se va del convento a criar a su bebé. La directora retrata muy bien a la médica, Mathilde Beaulieu, una mujer valiente y decidida, que se enfrenta a sus jefes, a sus colegas, a las tropas rusas y a las monjas mismas. La directora busca ante todo conciliar las expectativas y posturas de la esfera laica, representada en Mathilde, y las de la esfera espiritual, constituida por la golpeada comunidad religiosa. Al principio hay desconfianza mutua, pero lentamente van aceptándose. Mathilde sufre en un momento una situación similar al del horror al que ellas fueron sometidas y termina por entender el tamaño de su tragedia colectiva.

Anne Fontaine

En “The Innocents” todos son víctimas. La guerra ha pasado pero su huella todavía está presente en los heridos, en los mutilados y en todos aquellos que sufrieron abusos sin haber pasado por un campo de batalla, como las monjas de ese convento católico, que cargan en silencio su cruz de dolor y vergüenza. El film permite reflexionar sobre argumentos y valores filosóficos y religiosos que, en situaciones de guerra, cobran una dimensión especial. “The Innocents” es una película intensa que plantea tanto la brutalidad de la guerra como la pérdida de la fe en circunstancias excepcionales, interpretado por un equipo de excelentes actrices polacas en una puesta en escena cargada de tensión y de la mano de una realizadora comprometida, inteligente y visceral en la elección de los temas de sus películas, Anne Fontaine.

Trailer subtitulado en español

CALIDAD DE VIDEO:

• Resolución de Video:  1920 x 1080p
• Codificación de Video: AVC / MPEG-4
• Aspect Ratio: 1.37:1

La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Music Box Films es muy buena, haciendo justicia a la exquisita fotografía plena de claroscuros de Caroline Champetier (“Holy Motors”, del 2012; “Of Gods and Men”, del 2010), con excelentes planos y gran definición. No se observan impurezas ningún tipo. El film ofrece imágenes totalmente exquisitas que son fielmente reproducidas en esta edición, tal como se espera de el formato alta definición en blu-ray.

CALIDAD DE AUDIO:

• Codificación de Audio: Dolby Digital 5.1
• Idioma: Francés y Polaco
• Subtítulos: Inglés

La transferencia de audio es cuidada y se escucha bien a través del canal Dolby Digital 5.1. Los diálogos son claros como también lo son los sonidos ambientales y la música de Grégoire Hetzel, responsable de bandas de sonido de films como “Incendies” (2010), “The Tree” (2010) y “A Christmas Tale” (2008).

EXTRAS:

• Detrás de Escena
• Entrevista con la directora Anne Fontaine
• Preguntas y respuestas con la directora Anne Fontaine

CALIFICACION: MUY BUENO

Puedes adquirir este blu-ray en http://www.musicboxfilms.com/the-innocents-movies-138.php

• Título: “The Innocents” (2016)
• Género: Drama
• Duración:  113 minutos
• Distribuidor: Music Box Films
• Blu-ray SRP: $34.95
• Fecha de Lanzamiento: Septiembre 27, 2016