Tuesday, May 31, 2016

"Les Pêcheurs de Perles" ("Los Pescadores de Perlas"): Opera de George Bizet. Dos pescadores cuya amistad se pone a prueba cuando ambos se enamoran de la misma mujer. Blu-ray Review

Por
Javier Mitchell
Trailer
“Los Pescadores de Perlas” (título original en francés, “Les Pêcheurs de Perles”) es una ópera en tres actos con música de Georges Bizet y libreto en francés de Eugène Cormon y Michel Carré. Fue estrenada el 30 de septiembre de 1863 en el Théâtre Lyrique (Théâtre-Lyrique du Châtelet) de París y se dieron 18 representaciones, algo bastante bueno para una obra de début". Aunque su fama no es la de “Carmen”, es la ópera de Bizet de más éxito después de ella. Se ha convertido en una obra popular gracias a su orquestación colorida y exótica y por su gran dúo de amistad, “Au fond du temple saint”, uno de los más famosos en toda la ópera, y el aria “Je crois entendre encore”, que en su traducción al italiano (Mi par d'udire ancor) se convirtió en caballo de batalla de los más grandes tenores lírico-ligeros.

Naxos USA lanzó al mercado americano en formato blu-ray “Les Pêcheurs de Perles”, producción del año 2012 del Teatro di San Carlo, de Nápoles, Dmitry Korchak en el rol de Nadir, Dario Solari como Zurga, Patrizia Ciofi como Leïla y Roberto Tagliavini en el rol de Nourabad. El maestro Gabriele Ferro conduce a la San Carlo Theatre Chorus and Orchestra (director del coro: Salvatore Caputo). La dirección escénica correspondió a Fabio Sparvoli y la ópera tiene sets diseñados por Giorgio. Alessandra Torella Ricchelli es la responsable del vestuario, Vinicio Cheli del diseño de luces y la coreografía es de Annarita Pasculli. La ópera fue grabada en vivo en el Teatro di San Carlo di Napoli entre los días 23 al 25 de octubre del 2012.
El Acto 1 se desarrolla en una playa, sin nada más que sus ondulantes dunas y tronco de árbol. Más dunas de arena aparecen en el Acto 2, aunque esta vez están acompañadas por una gigante de la cabeza de Buda medio sumergida. Esto posibilita que la heroína, cuando sea necesario, pueda jugar a esconderse del héroe. El Acto 3 es inicialmente una fachada del templo cubierta de troncos de árboles y raíces, una reminiscencia de las ruinas Khmer de Ta Promh; su segunda escena nos devuelve a la playa, aunque esta vez en un tramo dominado por un enorme árbol, alrededor de la cual el clímax de la historia se desarrolla.
Los tres cantantes principales son impresionantes. El tenor Dmitry Korchak demuestra su versatilidad de manera convincente: genuinamente afectado en su aria “Je crois entendre encore”, puede mostrar, sólo unos minutos más tarde, una combinación creoíble de lo heroico (“Me voici! Je suis la! Prêt Donner mes días, mon sang verter te défendre!”) y lo lírico. En el segundo acto, su dúo con Patrizia Ciofi es sensacional. Ciofi llegó a los titulares del Reino Unido hace dos años cuando tuvo que protagonizar en un corto plazo el rol de Isabelle en la producción del Covent Garden de “Robert Le Diable” (http://www.culturalmenteincorrecto.com/2013/09/robert-le-diable-blu-ray-review.html). Claramente considerada en esa ocasión como una apuesta segura para estelarizar el elenco, es bastante más que eso aquí. Aunque no es la mejor de las actrices, su voz es muy atractiva. Nos convence del amor que siente por Nadir y en su confrontación con el movimiento de Zurga, su disposición a sacrificarse para salvarlo. El clímax emocional de la escena “De mon amour vierta ma lui faire m'oses crime?” es muy poderoso. Por su parte, Dario Solari interpreta con soltura y profesionalismo un personaje de por sí inverosímil, realizando una variedad de giros emocionales que dejarían a cualquiera como candidato firme para el diván de un psiquiatra. Es ayudado considerablemente por una voz potente que utiliza con sensibilidad (Ô Sainte lumière, ô étreinte divina) y también coincide perfectamente en la escena con los dos amantes en su último trío. El coro de San Carlo hace un buen trabajo interpretando a los pescadores del Océano Índico, por momentos crédulos, por momentos indignados u homicidas. La San Carlo Theatre Orchestra presta un soporte musical sólido.


“Les Pêcheurs de Perles” recrea los temas eternos del amor puro, la amistad, la traición y la venganza al recrear un mundo marino sobre el escenario del Teatro di San Carlo. El director orquestal, Gabriele Ferro (con 75 años de edad en el momento de esta actuación), aporta su estilo romántico a la exuberante música del compositor de “Carmen”. La trama nos sumerge en esta historia de pescadores cuya amistad de toda la vida se pone a prueba cuando ambos se enamoran de la misma mujer. “Les Pêcheurs de Perles” (“Los Pescadores de Perlas”) se ha convertido hoy en una rareza, pero fue uno de los títulos más queridos por el público hasta la Segunda Guerra Mundial. Desde entonces vuelve a los teatros con cuentagotas, siempre que haya un tenor deseoso de cantar “Je crois entendre encore”. “Les Pêcheurs de Perles” de Georges Bizet es una estupenda ópera de Bizet sobre la lujuria y el deseo ambientada en el Lejano Oriente, que provoca ternura o pasión de acuerdo a los diferentes climas que se viven a lo largo de la representación. Una producción del Teatro di San Carlo di Napoli altamente disfrutable, un espectáculo de calidad que no nos podemos perder. 


Acto l

Los pescadores están reunidos (coro de apertura Sur la grève en feu) y eligen a Zurga como su líder. Llega Nadir, un joven pescador. Zurga y Nadir recuerdan el tiempo cuando ambos estuvieron fascinados por la belleza de una joven, pero juran renunciar a ella y seguir siendo amigos siempre (dúo Au fond du temple saint).nLlega la sacerdotisa Leïla, y Nadir la reconoce como la mujer que él y Zurga amaron una vez. Ella también reconoce a Nadir, pero Zurga no. Nadir confiesa que ha seguido a Leïla aquí porque la ama (romanza: Je crois entendre encore).

Acto II

Leïla canta alegre (cavatina Comme autrefois dans la nuit sombre). Nadir llega y los amantes se reúnen. Nourabad y los guardas los descubren, y la multitud enfurecida va a matar a la pareja, cuando Zurga, como su líder, interviene. Cuando Nourabad quita el velo a Leïla, Zurga también la reconoce: su clemencia se encoleriza y condena a los dos a muerte.

Acto III

Escena 1: Tienda de Zurga

Zurga canta su agonía (aria L'orage s'est calmé). Leïla va a ver a Zurga, y éste se percata de que Leïla ama a Nadir, así que se vuelve más celoso. Mientras que el sumo sacerdote y los pescadores se llevan a las víctimas, Zurga se da cuenta de que Leïla es la mujer que en el pasado salvó su vida, reconociendo un collar que él le entregó.

Escena 2

Al amanecer, cuando los pescadores alzan las dagas para matar a la pareja, interviene Zurga y los detiene. Ha prendido fuego al campamento, y mientras todos se apresuran a apagar el fuego, él permite a los dos amantes escapar. Cuando el sumo sacerdote regresa y descubre la trama de Zurga, ordena su muerte.

“Les Pêcheurs de Perles” recrea los temas eternos del amor puro, la amistad, la traición y la venganza al crear un mundo submarino sobre el escenario del Teatro di San Carlo. El director orquestal, Gabriele Ferro, aporta su estilo romántico a la exuberante música del compositor de “Carmen”.nLa trama nos submerge en esta historia de pescadores cuya amistad de toda la vida se pone a prueba cuando ambos se enamoran de la misma mujer. “Les Pêcheurs de Perles” (“Los Pescadores de Perlas”) se ha convertido hoy en una rareza, pero fue uno de los títulos más queridos por el público hasta la Segunda Guerra Mundial. Desde entonces vuelve a los teatros con cuentagotas, siempre que haya un tenor deseoso de cantar “Je crois entendre encore”. Una estupenda ópera de Bizet sobre la lujuria y el deseo, ambientada en el Lejano Oriente que no nos podemos perder.

CALIDAD DE VIDEO:




  • Resolución de Video:  1080i / 60
  • Codificación de Video: AVC / MPEG-4
  • Aspect Ratio:  1.78:1
  • Región:  0 (Todas)


CALIDAD DE AUDIO:




  • Codificación de Audio: Dos Canales: PCM 2.0 Estéreo & DTS-HD Master Audio 5.1
  • Idioma:  Francés
  • Subtítulos: Inglés, Francés, Alemán, Español, Chino y Coreano

EXTRAS:

  • No



CALIFICACION: MUY BUENO  



  • Título:  “Bizet: Les Pêcheurs de Perles” (2012)
  • Género:  Opera
  • Duración: 118 minutos
  • Nro. De Discos: 1 blu-ray
  • Estudio: Unitel Classica
  • Distribuidor: Naxos USA
  • Blu-ray SRP: $39.99
  • Fecha de Lanzamiento: Abril 29, 2016







Thursday, May 26, 2016

"Thunderbolt y Lightfoot": El mundo le pertenece a los que tienen la experiencia necesaria para sobrevivir. Blu-ray Review

Por
Javier Mitchell
Trailer
John “Thunderbolt” Doherty es un ladrón retirado, cuyo agudo ingenio y nervios de acero lo han convertido en un maestro de su profesión y ahora se hace pasar por sacerdote para permanecer desapercibido tras el robo a un banco de Montana. Pero un día llega a su “iglesia” uno de los antiguos miembros de la banda para intentar matarle, ya que creen que éste se quedó con un botín. “Thunderbolt” logra huir cuando se encuentra con “Lightfoot”, un joven que acaba de robar un vehículo y que atropella al asesino. En ese punto comienza el viaje de Thunderbolt y Lightfoot por Montana, lo que en un primer momento parece una mera diversión con mujeres y cervezas, se transforma en un instante en acción, tiros y persecuciones. Los dos nuevos amigos acabarán siendo encontrados por los otros dos restantes miembros de la banda de atracadores, que creen que “Thunderbolt” les ha traicionado. Tras demostrar su inocencia, no tardarán en planear y ejecutar un nuevo atraco, lo que llevará a un desenlace que mezcla la alegria con la tragedia.
El personaje de Eastwood es el del típico hombre que está "de vuelta de todo", como lo define el propio Bridges en el film. Uno de esos hombres maduros, curtidos en mil batallas, veteranos de Corea y un tanto desencantados con la vida que Eastwood interpretó infinidades de veces en su carrera. A su lado, un jovencisimo Jeff Bridges se roba la película y consiguió la única nominación al Oscar de la película, por interpretar a Lightfoot, un personaje extrovertido, inquieto, gracioso, y que hasta tiene que travestirse para ser partícipe del robo.

Twilight Time lanza al mercado americano una nueva edición limitada (Encore Edition, sólo 3.000 copias) en formato blu-ray de "Thunderbolt y Lightfoot", film del año 1974, dirigido por el “director maldito” Michael Cimino, autor también del guión. Cimino es uno de los mayores ejemplos de ascenso meteórico y posterior caída que se ha visto en la década de 1970 en Hollywood. Con dos guiones a sus espaldas (un film de ciencia ficción “Silent Running” y “Magnum Force”), Cimino accedió a la dirección cuando su guión de "Thunderbolt y Lightfoot" (1974) fue adquirido por la productora de Clint Eastwood, The Malpaso Company. El propio Eastwood iba a ser el encargado inicialmente para dirigirla. Sin embargo, Cimino se puse firme y sólo le vendió los derechos del guión con la condición de ser el director. "Thunderbolt y Lightfoot" se convirtió en un éxito inmediato y con este antecedente Cimino fue capaz de conseguir financiación para su segunda película “The DeerHunter” (“El Cazador”, 1978), un reparto estelar y la posibilidad de trabajar sin interferencias del Estudio. El film también se convirtió en un gran éxito comercial y de crítica, y ganó un gran número de Premios Oscar incluído el de Mejor Director y Mejor Película.
Con el triunfo de “The Deer Hunter”, la productora United Artists le dio carta blanca para su siguiente film, “Heaven’s Gate” (“La Puerta del Cielo”, 1980). El rodaje de la película fue largo y problemático al sobrepasar sobradamente el presupuesto asignado; el resultado fue un desastre financiero que estuvo cerca de llevar a la quiebra a la productora. La película marcó el final de la era del llamado Nuevo Hollywood. Transamerica Corporation, la propietaria de United Artists, perdió la confianza en la productora y en sus ejecutivos y vendió pronto la compañía. Y Michael Cimino se convirtió en un exiliado de Hollywood, aunque adorado en Europa, especialmente en Francia, donde reside y sigue escribiendo, esperando una nueva oportunidad de la fábrica de sueños.
Pero Hollywood no perdona a quienes les hacen perder dinero. En la Meca del cine el cine es un negocio, no una forma de arte. Eso sólo para utilizarlo como “frase hecha” en las entregas de premios, como lo de “somos una gran familia” y demás. La película fue severamente editada por el estudio, lo que llevó, como siempre en estos casos, a que se convirtiera en un fracaso de público y también fue tratada duramente por una parte de la crítica. Recientemente ha aparecido una nueva versión extendida que ha permitido percibirla como una muy buena película que en su momento no fue adecuadamente entendida ni por los productores ni por la crítica.
No obstante ello, Michael Cimino es uno de los directores más visualmente dotados de su generación en lo que se refiere a la composición de planos, mezcla de elementos en la pantalla, tratamiento de la fotografía y movimientos de cámara. Y esto ya se empieza a visualizar en "Thunderbolt y Lightfoot", su primer largometraje. Además, Eastwood rodeó a Cimino de hombres de su confianza, que trabajaron con él varias producciones de Malpaso como el director de fotografía Frank Stanley, quien captura a la perfección los ambientes al aire libre donde transcurre la historia; el editor Ferris Webster, encargado maximizar las secuencias de acción y de mantener un ritmo sereno, pero dinámico, y el músico country Dee Barton cuyas composiciones acompañan a los dos protagonistas a lo largo de la trama, con la canción “Where Do I Go From Here?” de Paul Williams en el final.
"Thunderbolt y Lightfoot" es una mezcla de “road movie” (película de carretera) con “buddy movie” (película de amigos). Es una película de hombres y para hombres (la mujer tiene poca cabida en el relato, y cuando lo hace es para ser usada como elemento puramente sexual), y donde se refuerza el universo de la amistad masculina, reflejada en la evolución de lazos afectivos que desarrollan Thunderbolt y Lightfoot, a pesar de que el primero le advierte al segundo que llega diez años tarde para ser su amigo. Se confrontan también las relaciones que Thunderbolt tiene con sus antiguos compañeros de andanzas (interpretados por dos excelentes actores que no sería la última vez que trabajarían con Eastwood: George Kennedy y Geoffrey Lewis), donde la traición está a la orden del día.
El guión cinematográfico preciso de Cimino sabe muy bien en qué momentos hacer uso del humor y cuando imponer la sobriedad y seriedad. En él tambien hay cierta visión de la década de los ‘70s, de los bruscos cambios ocurridos en Norteamerica y que ya narraban mas directamente otras peliculas, como "Easy Rider", que es una clara influencia para este film.
"Thunderbolt y Lightfoot" es una buena película, reflejo de una época de Estados Unidos y de Hollywood, cuyo máximo atractivo está en las relaciones entre sus personajes, perdedores eternos en un mundo al que no se adaptan. El mundo pertenece a los que tienen la experiencia para sobrevivir: esa es la ironía final. Como demuestra el cumplimento del sueño americano a través de la figura de un botín escondido tras la pizarra de una vieja escuela mientras Thunderbolt acompaña a Lightfoot en su viaje mortal y final con destino incierto.
CALIDAD DE VIDEO:




  • Resolución de Video:  1080p / 60
  • Codificación de Video: AVC / MPEG-4
  • Aspect Ratio: 2.39:1

La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time es muy buena. Conserva una cantidad considerable de la textura original del celuloide (granosidad) sobre todo al comienzo del film, en el que se perciben algunas imperfecciones. Pero esto se resuelve inmediatamente logrando una Buena imagen que respeta los colores setentosos del film y que permite disfrutar de cada pequeño detalle del film.  La cinematografía es de Frank Stanley ("Magnum Force", de 1973;  “10”, de 1979;  “Grease 2”,de 1982, entre otros) y es muy buena. Recrea perfectamente el universo del road movie con excelentes escenas en las locaciones exteriores de Montana.

CALIDAD DE AUDIO:




  • Codificación de Audio: English DTS-HD Master Audio 1.0
  • Idioma: Inglés
  • Subtítulos: Inglés SDH

La transferencia de audio es cuidada y ha sido remasterizada a un canal DTS-HD Master Audio 1.0 Mono. Se escucha muy bien, es sólida tanto los diálogos como la música y efectos especiales de sonido. La música compuesta por Dee Burton se disfruta perfectamente tanto en el canal 1.0 del film como en su canal aislado en DTS-HD Master Audio 2.0.

EXTRAS:




  • Comentario de Audio: a cargo de los historiadores fílmicos Lem Dobbs, Julie Kirgo y Nick Redman,
  • Trailer de la película (HD, 2:00)
  • Banda Sonora del Film, compuesta por Michael Small, en track separado, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0 estéreo.
  • Booklet con fotos y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo




CALIFICACION: BUENO  



  • Título: “Thunderbolt and Lightfoot” (1974, Encore Edition, Limited Edition)
  • Género: Policial
  • Duración: 114 minutos
  • Distribuidor: Twilight Time
  • Blu-ray SRP: $29.95
  • Fecha de Lanzamiento: Abril 12, 2016