“Rain”
(“Lluvia”), ballet creado por la coreógrafa belga Anne Teresa de Keersmaeker,
para su compañía, Rosas, en 2001 es una de sus obras más populares. Acompañado
de una partitura musical fascinante y minimalista compuesta por Steve Reich y
bailado por 10 miembros del cuerpo de baile del Ballet de la Ópera de París
(uno de los mejores del mundo), la nueva puesta en escena de esta coreografía
da al público la oportunidad de descubrir o redescubrir este
fascinante ballet.
Naxos USA
lanzó al mercado americano la edición en formato blu-ray de “Rain”, producción
del Ballet de la Ópera de Paris, grabado en vivo en la Ópera Nacional de Paris
en el mes de octubre del 2014. Una cortina de cuerdas brillantes cuelga desde una
inmensa espiral de oro, formando un espectacular semicírculo en la parte
posterior del escenario, todo bañado con una luz suave y dorada, que cambia
sutilmente de color de acuerdo con el estado de ánimo del desarrollo de la
pieza. Los bailarines, tres hombres y siete mujeres que salen por detrás de la
cortina, llevan trajes diseñados por Dries van Noten, primero en tonos de
beige, crema y caramelo, cambiando a medida que la obra avanza en rosados en
diferentes intensidades, lo que refleja también la variación el estado de ánimo de los
intérpretes.
Trailer 2
“Rain” está
bien construida, es intensa y la elección de la música de Steve Reich, compuesta
para ser ejecutada por dieciocho músicos, es una decisión acertada. La
partitura, una de las creaciones más destacadas de este compositor
estadounidense, complementa a la perfección la coreografía y es interpretada
magníficamente por el "Ensemble Ictus" dirigido por el maestro Georges-Elie
Octors. De hecho, los cuatro pianos, dos xilófones, tres marimbas, los
clarinetes, violin, violonchelo y las voces del "Synergy Vocals" crean un
espectáculo en sí mismos, con una calidad y energía en su desempeño que
complementan a la perfección la labor de los bailarines.
Los protagonistas ingresan al escenario mirando a la audiencia antes de correr
descalzos alrededor de un círculo. Se van entrecruzando hasta reunirse en
grupos de dos o de cuatro, sólo para disolverse nuevamente. La música y la danza
se unifican mientras los bailarines giran y flotan juntos antes de
desmoronarse. Hay grandes saltos suaves, ascensiones en el aire con los
bailarines siempre en movimiento y largos grand jetés realizados con esa
gracia, belleza y aparente facilidad inherente a los bailarines de ópera. En
este movimiento perpetuo parecen disfrutar a pleno de la aparente libertad
propuesta por la coreografía. “Rain” es un ballet casi hipnótico, interpretado
con gran profesionalismo, destreza y belleza. Producido por Françoise Gazio y
dirigido por Louise Narboni, el diseño de set e iluminación pertenece a Jan
Versweyveld y el diseño de vestuario es, como ya mencionamos, de Dries Van
Noten. Para disfrutar a pleno.
Trailer 3
CALIDAD DE IMAGEN:
·Resolución de Video: 1080i /60
·Codificación de Video:AVC /
MPEG-4
·Aspect Ratio:1.78:1
·Zona: Todas
CALIDAD DE AUDIO:
·Codificación de Sonido: Dos Canales: LPCM 2.0 / DTS-HD Master Audio 5.1
El
guardabosques George Adamson (Bill Travers) debe matar a
una pareja de leones violentos que no hacen más que causar problemas. Su mujer
Joy (Virginia McKenna) y él recogen a sus crías, dos de ellas son enviadas a un
zoo y la tercera, llamada Elsa, es adoptada por ellos. Pero cuando se hace
adulta se ven obligados a enseñarle a vivir libre y a luchar por su vida. “Born
Free” está basada en la novela de Joy Adamson y adaptada por el guionista
Lester Cole bajo el pseudónimo Gerald L.C. Copley, debido a sus problemas con
el gobierno estadounidense y la infame "lista negra de Hollywood".
También fue la película que le hizo ganar a John Barry los Oscars a Mejor Banda
Sonora Original y Mejor Canción, siendo la primera vez en la historia que un
compositor inglés conseguía estos dos premios.
Twilight
Time lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en
formato blu-ray de “Born Free”, film que con el paso del tiempo acabó por
ubicarse entre los primeros filmes ecologistas. Soberbiamente fotografiada, sin
trucos, sin leones domados o de circo. Cuentan que para
mostrar la relación hombre-león, león-hombre, que describe el libro, basada en
la confianza mutua, se desestimó utilizar leones amaestrados que obedecen sólo
al domador, dentro de una atmósfera de miedo y peligro contraria a la esencia
misma del tema; entonces se utilizaron cachorros auténticamente salvajes, se
comenzó con dos y se finalizó el rodaje contabilizando 24 en grupos de a tres
que crecían rápidamente y así, fueron renovándose unos por otros. El film está
dirigido por James Hill (“Black Beauty”, 1971), experto en documentales,
característica profesional que se aprecia a lo largo de la filmación de esta
película.
Como mencionamos, el film
está basado en la novela homónima escrita por la misma Joy Adamson, naturalista
de origen austríaco, nacida el 20 de enero de 1910, y que murió en 1980
asesinada por su empleado, Wakwaro Ekai, que fue condenado a cadena perpetua.
Joy Adamson le cuenta en 1960 a Roy Newsquit en una entrevista en Nueva York en
1964, durante un ciclo de conferencias sobre el mundo animal y su urgente
preservación, la insólita relación que ella y su esposo establecieron con Elsa
la leona: "Hubiera sido demasiado tener tres leonas en casa por lo que
tuvimos que enviar a dos a cautividad vitalicia en el Zoológico Blydorp de
Rotterdam, que es un parque muy hermoso y nos quedamos con la más pequeña,
Elsa". A pesar de nuestras relaciones íntimas, Elsa nunca fue
domesticada ni subyugada. Voluntariamente nos aceptó en su mente, aunque sabía
que nosotros no pertenecíamos a su vida". La vida creadora de Joy Adamson
la constituyó su amor por las cosas naturales de su país adoptivo Kenia, así de
su pluma salió en 1960 el primer libro de una trilogía: "Born Free" o
"Nacida libre"; le seguirían en 1961 "Living Free" o
"Viviendo en libertad" y en 1962 "Forever Free" o "Por
siempre libre".
La historia
de "Elsa" la leona de Kenia es un fresco sobre la vida salvaje
que no se olvida fácilmente, porque lleva implícita la nostalgia del hombre de
volver a la naturaleza. Una película sincera, conmovedora, para toda la
familia, que consigue implicarnos emocionalmente en el amor que siente la
protagonista hacia la leona. Incluso por momentos uno tiene la impresión de
estar frente a un documental en el que se nos muestran hermosos paisajes
naturales africanos, a través de una maravillosa cinematografía realizada por Kenneth Talbot y la subyugante
banda sonora de John Barry. Un dato adicional es que los actores quedaron tan
profundamente conmovidos por la historia que se convirtieron en activistas en
favor de los animales.
Premios:
Oscar a la
Mejor Banda de Sonido: (John Barry)
Oscara la
Mejor Canción: (John Barry (música) y Don Black (letra))
Globo de
Oro a la Mejor Película - Drama
Premio del
Sindicato de Directores para la Mejor Dirección en Exterior: (James Hill)
Globo de
Oro a la Mejor Actriz - Drama: (Virginia McKenna)
Globo de
Oro a la Mejor Canción Original: (John Barry)
Premio
Grammy al Mejor Album de Música Cinematográfica: (John Barry)
CALIDAD DE
VIDEO:
Resolución
de Video:1080p / 60
Codificación
de Video: AVC / MPEG-4
Aspect
Ratio: 2.35:1
La calidad
de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time
es excelente, conservando la textura original del celuloide pero resaltando
excelentemente la imagen ya que la presente transferencia se realizó desde un
negativo restaurado a 4K. La cinematografía de Kenneth Talbot luce estupenda,
con profusidad de detalles y brindando una increíble paleta de colores de los
paisajesafricanos. El balance de negros es pleno.
CALIDAD DE
AUDIO:
Codificación
de Audio: English DTS-HD Master Audio Mono
Idioma:
Inglés
Subtítulos:
Inglés SDH
La
transferencia de audio es cuidada y ha sido remasterizada a un canal DTS-HD
Master Audio Mono. Se escucha muy bien, es sólida tanto los diálogos como la
música y efectos especiales de sonido. La banda de sonido está compuesta por
John Barry, como ya mencionáramos y se disfruta perfectamente tanto
en el canal mono del film como en su canal aislado en DTS-HD Master Audio 2.0.
John Barry ha compuesto, entre otras, varias de las bandas sonoras de la saga
james Bond 007, como “You Only Live Twice” (1967), “Goldfinger” (1964),
“Diamonds Are Forever” (1971), “The Man with the Golden Gun” (1974), y de films
como “Lion In Winter” (1968), “Out Of Africa” (1985), “Dances With Woolfs”
(1990), “Chaplin” (1992) e “Indecent Proposal (1993), entre muchísimos otros.
Recordemos que ganó cinco premios Oscar de la Academia de Hollywood.
EXTRAS:
Comentario
de Audio: a cargo del biógrafo de John Barry, Jon Burlingame junto a la gente
de Twilight Time, Julie Kirgo y Nick Redman.
Trailer
Original (1080p; 3:22)
Teaser
(1080p; 1:00)
Banda
Sonora del Film, ganadora del premio Oscar, en track separado, presentada en
DTS-HD Master Audio 2.0 estéreo.
Booklet de
seis páginas con fotos y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo
"The Detective" está
estructurada en dos partes muy claras que tienen que ver con la investigación
del protagonista de dos casos distintos pero que estarán trágicamente unidos y
que deparará consecuencias para el personaje de Frank Sinatra. El primer caso
es el asesinato violento de un joven homosexual, hijo de un hombre influyente,
que termina con la detención y condena a muerte de su pareja en ese momento (un
joven con trastornos mentales) y con el ascenso de cargo para el protagonista.
Tiempo después ocurre el suicidio de un famoso empresario pero su joven esposa
(Jacqueline Bisset) quiere que se investiguen más las causas de su muerte. El detective asume el
caso y esto le llevará a un camino sin retorno. En medio de ambas investigaciones,
a través de flashbacks el director muestra con trágico romanticismo la historia
del detective con la mujer que ama (Lee Remick), una historia condenada al
fracaso por las necesidades sexuales de ella. Sinatra muestra su desilusión y desencanto
mientras maneja a través de las calles de la ciudad. El detective se enfrenta a
los grandes poderes y a las fuerzas corruptas sabiendo que la batalla está
perdida, pero al menos puede retirarse con la cabeza bien alta, sin haberse vendido
a ningún grupo de poder.
Twilight
Time lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en
formato blu-ray de “The Detective”, film del año 1968 dirigido por Gordon
Douglas, responsable de films como “Lady In Cement” (1968), “In, Like Flint”
(1967, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2013/03/in-like-flint-blu-ray-review.html),
“Robin And The Seven Hoods” (1964), “Río Conchos” (1964), entre otras. Quizás
no sea preciso calificar a Gordon Douglas como un orfebre del cine, pero no se
le puede negar su carácter de trabajador incansable y de ser capaz de emplear
todos los elementos necesarios con una calidad media muy superior a una gran
mayoría de cineastas. “The Detective” combina en proporciones exactas una trama
policial absolutamente clara con el conflicto humano de un sargento de policía
(Frank Sinatra) presionado por su propia historia, antecedentes familiares y
especialmente por unas jefaturas mas preocupadas por evitar críticas que por
resolver justamente los casos criminales.
“The
Detective” es un film con muchas lecturas. Gordon Douglas toca un tema tabú de
la época, la homosexualidad. En los años 60 se llegaba a ver el tema hasta con
tintes de enfermedad sexual. El film posee una buena historia no sólo de
investigación, sino también de principios morales y honestidad, en especial
sobre su protagonista principal, un gran Frank Sinatra que interpreta un
personaje al que no le sobra ni le falta nada. Un hombre inteligente, cuerdo,
profesional y muy conciente del trabajo que se trae entre mano: el asesinato
del hijo homosexual de un hombre de negocios muy conocido y cuya resolución
podrá llevarlo a un puesto superior. Parece más un filme de los '70s que de los
'60s y ese es un mérito mayor.
La
investigación avanza paso a paso hasta el final, en una única dirección, sin
pausa. Desencanto, amargura, injusticias, indignación y muchas razones para
hacerlo. Pero asombra el increíble control, la serenidad del personaje
interpretado por Frank Sinatra. “The Detective” es la auténtica película donde
un inconformista terminará enfrentándose con el enemigo común de la
sociedad: la corrupción. “…Yo era un buen policía y vi cosas que me
horrorizaron. Creía que estaba por encima de ellos pero no… ahora quiero
marcharme porque hay cosas por las que he de luchar y no puedo…” Rodeado de un ambiente incómodo, con personajes ávidos de encajar en
algún sitio, el final será claro.
The
Detective” es una película propia de un tiempo en que la corrupción policial y
las fobias declaradas a la homosexualidad eran corrientes. Gordon Douglas
afronta con valentía estos temas e incluso da un paso más, criticando a la
corrupción urbana, a los métodos policiales y no contento con todo ello, hasta
a los conflictos matrimoniales fruto de ese combinado tan letal como son las
desatenciones masculinas mezcladas con las necesidades femeninas. Puro cine de
investigación e intriga. Recomendable.
CALIDAD DE
VIDEO:
Resolución
de Video:1080p / 60
Codificación
de Video: AVC / MPEG-4
Aspect
Ratio: 2.35:1
Región: 0
(todas)
La calidad
de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time
es muy buena. La cinematografía pertenece a Joseph Biroc, responsible de “It’s
A Wonderful Life” (1946), “Airplane!” (1980), “Airplane II” (1982), “Blazing
Salles” (1974),entre otros. Los colores son correctamente transferidos,
explotando en algunos momentos con imágenes excepcionalmente claras. El balance
de negros es correcto.
CALIDAD DE
AUDIO:
Codificación
de Audio: English DTS-HD Master Audio Mono
Idioma:
Inglés
Subtítulos:
Inglés SDH
La
transferencia de audio es cuidada y se escucha muy bien a través del canal
DTS-HD Master Audio Mono, Los diálogos son claros y la música compuesta por
Jerry Goldsmith (“Total Recall”, “Mulan”, “Star Trek”, “L.A. Confidential”, The
Mummy”, entre otras) se disfruta perfectamente, aunque ofrece mejor
ecualización y profundidadcuando la
escuchamos en su canal aislado en DTS-HD Master Audio 2.0. Ha sido nuevamente
un gran acierto por parte de Twilight Time incluirla en un track separado
dentro de los extras de esta edición en blu-ray.
EXTRAS:
Comentario
de audio: a cargo de David del Valle y Lem Dobbs junto al historiador
cinematográfico de Twilight Time, Nick Redman.
Banda
Sonora del Film, compuesta por Jerry Goldsmith, en track separado, presentada
en DTS-HD Master Audio 2.0
Trailer #1
(480p; 3:16)
Trailer #2
(480p; 2:23)
Booklet de
seis páginas con fotos y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo
