Tuesday, February 4, 2014

La versión operística de “Brokeback Mountain”, estreno mundial en el Teatro Real de Madrid

Por
Javier Mitchell

CULTURALMENTE INCORRECTO TV Clip
Los príncipes de Asturias, Don Felipe y Doña Letizia aplaudieron de pie y con muchísimo entusiasmo desde su palco privado, el pasado lunes 3 de febrero, la ópera “Brokeback Mountain”, cuyo estreno mundial acaba de tener lugar en el Teatro Real de Madrid hace tan solo unos días. Muchos son los paralelismos que pueden establecerse entre esta obra, y “Tristan und Isolde”: como en la ópera de Richard Wagner, nos enfrentamos en esta ocasión a una historia de un amor de dimensiones cósmicas, que la sociedad rechaza. Una historia de amor que surge en medio de un fenomenal paisaje de montañas, y que la realidad destruye, al igual que en la ópera de Wagner. "Esta ópera no trata de la homosexualidad ni de la homofobia, sino de la necesidad humana de amor. Creo que la forma en que está construida, cómo la música nos lleva, la actuación de los actores conmoverá al público, porque cualquier persona de cualquier lugar del mundo necesita que la quieran". Así explica Annie Proulx la adaptación operística de su relato “Brokeback Mountain”, que fuera llevada el cine por el director Ang Lee en su film del año 2005.
La historia de amor entre dos vaqueros, Ennis del Mar y Jack Twist (interpretados por el bajo barítono Daniel Okulitch y el tenor Tom Randle, respectivamente) ha generado una expectativa sin precedentes en el coliseo madrileño. Se trata del proyecto más ambicioso der Gerard Mortier, ex director artístico del Real, quien ha hecho un esfuerzo para recuperarse de su tratamiento contra el cáncer de páncreas que padece y estar presente en el estreno. Un estreno que despertó mucha curiosidad, sobre todo por la reacción del público de Madrid ante la pasión musicalizada de Jack y Ennis, como comentaba Proulx: "No tengo ni idea de la reacción del público de Madrid. Puede que haya gente muy conservadora que se levante y se marche con los ojos en llamas. Puede. Es su problema".

Cuando Wuorinen contactó con la escritora para crear una ópera a partir de su pequeña novela, le propuso que fuera ella misma la autora del libreto, para conceder así a la trama y a los personajes la dimensión real que tienen en su imaginario literario. Según ha relatado Annie Proulx aceptó la propuesta y alteró algunos detalles de su relato original introduciendo nuevos personajes y añadiendo texto para el coro. Proulx (ganadora del premio Pulitzer en 1993 con la novela “The Shipping News”) resalta en esta historia el contexto rural opresivo de los pueblos atrapados por la grandiosidad, la dureza y la incomunicación de las montañas, al tiempo que destaca la hosquedad de los dos atormentados y enamorados protagonistas, dos hombres rudos incapaces de expresar y asumir sus sentimientos y emociones.
La autora ha querido aclarar que la premiada película de Ang Lee (ganadora de 3 premios Oscar y 4 Globos de Oro, entre otros muchos galardones) "no ha tenido influencia" sobre esta "ópera fuerte", que recurre a las proyecciones en vídeo para recrear el paisaje de las duras montañas de Wyoming, USA, donde se desarrolla la historia. A este respecto, el director de escena, Ivo van Hove, ha admitido que es "difícil reproducir en un escenario algo tan agreste como estas grandes montañas", por lo que decidieron "ir directamente a Wyoming y grabar en vídeo los paisajes del entorno original donde se desarrolla la trama". "Un paisaje inhóspito y peligroso, no tan placentero como el que se retrata en el cine", ha destacado. Ivo van Hove ha añadido que la película y el montaje operístico "son totalmente diferentes" y "no tiene sentido compararlas". En esta línea, el director artístico del Teatro Real, Gerard Mortier, ha insistido en que "cine y teatro son dos medios totalmente diferentes", y ha planteado que "el cine se basa en el realismo, algo que no puede exigirse al teatro".

Mortier ha añadido que este montaje va dirigido a un "público liberal que no solo busca divertimento, sino también reflexiones sobre los grandes temas". "Por eso con esta obra se trata de crear un debate y conseguir que el público tenga una actitud más tolerante, pues hay mucha gente que vive bajó el tabú de su sexualidad. Pero esta es una reflexión amplia sobre la sociedad y la condición humana", ha explicado. Proulx ha coincidido con Mortier en esta visión amplia de la historia, y ha afirmado que "vivimos tiempos de posibles cambios en cualquier dirección". "En esta obra tenemos a un hombre conservador que lucha contra su cambio interior, frente a otro, Jack, que es el agente del cambio. El público se identifica porque esta lucha va sobre todos nosotros", concluyó.
El tenor estadounidense Tom Randle (que interpreta a Jack Twist) ha comentado en esta misma línea que esta es una historia "sobre dos personajes muy diferentes tratando de descubrir quiénes son, algo que todos en algún momento tenemos que hacer en la vida". Además, ha añadido que le gusta la idea de "ser el espejo en el que el público se mire" y pueda reflexionar sobre el asunto. Sobre la reacción que tendrá el público ante esta historia, el barítono canadiense Daniel Okulitch ha asegurado que no sabe si el público de Madrid "es o no conservador", pero ha destacado que eso "no le influye" a la hora de preparar un papel, porque darle importancia sería "un estrés suplementario". "Yo he tratado de hacer un trabajo honrado y sincero, como siempre".

Esta ópera, que fue creada entre 2008 y 2012 y está dividida en dos actos, cuenta con dirección musical de Titus Engel, dirección escénica de Ivo van Hove, el escenógrafo e iluminador Jan Versweyveld, el figurinista Wojciech Dziedzic y el proyeccionista Tal Yarden, encargado de las imágenes que evocarán los deslumbrantes de Wyoming que inspiraron a Proulx. El reparto está encabezado, como mencionamos, por el tenor estadounidense Tom Randle (interpretando a Jack Twist) y el barítono canadiense Daniel Okulitch (Ennis del Mar). Junto a ellos, Heather Buck (Alma), Hannah Esther Minutillo (Lureen), Ethan Herschenfeld (Aguirre y padre de Lureen), Jane Henschel y Ryan McPherson (padres de Jack), y por supuesto el Coro y la Orquesta Titulares del Teatro Real.
La nueva ópera de Charles Wuorinen podrá ser vista y escuchada en todo el mundo a través de múltiples ventanas. Así, en España se retransmitirá en palcodigital.com el próximo 7 de febrero a las 20 horas, y también en diferido en el programa El Palco de La 2 de TVE, en una fecha aún por determiner. Asimismo, será retransmitida en diferido por Radio Clásica de RNE a las 20 horas del 13 de febrero (dos días después de su grabación), antes de ser ofrecida posteriormente a las radios de la Unión Europea de Radiotelevisión (UER). Fuera de España, la ópera será retransmitida en directo por Arte Live Web y en Medici TV el 7 de febrero a las 20 horas. La coproducción audiovisual del Teatro Real, Bel Air Media y TVE será posteriormente distribuida a las televisiones de todo el mundo y editada en blu-ray y en DVD con distribución internacional.

Programa:

Ópera en dos actos
Libreto de Annie Proulx, basado en su novela homónima

Estreno mundial
Encargo y nueva producción del Teatro Real

Coro y Orquesta Titulares del Teatro Real
(Coro Intermezzo y Orquesta Sinfónica de Madrid)        

Ficha Artística:
  • Dirección musical: Titus Engel
  • Dirección de escena: Ivo van Hove
  • Escenografía e iluminación: Jan Versweyveld
  • Figurines: Wojciech Dziedzic
  • Vídeo: Tal Yarden
  • Dramaturgia: Jan Vandenhouwe
  • Dirección del coro: Andrés Máspero



Elenco:
  • Ennis del Mar: Daniel Okulitch
  • Jack Twist: Tom Randle
  • Alma: Heather Buck
  • Lureen: Hannah Esther Minutillo
  • Aguirre / Hog-Boy: Ethan Herschenfeld
  • Madre de Alma: Celia Alcedo
  • Padre de Jack: Ryan MacPherson
  • Madre de Jack: Jane Henschel
  • Camarera: Hilary Summers
  • Una vendedora: Letitia Singleton
  • Un vaquero: Gaizka Gurruchaga
  • Bill Jones: Vasco Fracanzani