Por
Javier Mitchell
Trailer
La película
fue realizada como venganza de Argento porque no le habían dejado dirigir el
Rigoletto de Verdi. No obstante, Argento dirigiría "Macbeth" de Verdi en el 2013 (http://www.culturalmenteincorrecto.com/2015/07/macbeth-blu-ray-review.html). Después de su estreno, el director se arrepintió y dijo:
“Maldito sea el día en que decidí dirigir esta película”, pues no sólo fue un
fracaso comercial sino que además tuvieron que enfrentar las agresiones de unos
cuervos hacia Cristina Marsillach, la muerte del padre de Argento y la muerte
del actor Ian Charleson poco tiempo después del estreno de la película.
Dario
Argento demuestra su talento tanto en la composición de los planos como en el
manejo de la cámara, dos aspectos vitales de la puesta en escena. En “Opera”
esto se puede constatar fehacientemente. Argento hace especial hincapié en las
secuencias de los homicidios y parece tener una única y exclusiva preocupación:
El uso reiterado de los planos subjetivos para incidir más que nunca en la
importancia de la mirada. La mirada de la muerte
El plano
inicial de la película tiene reminiscencias de Edgar Allan Poe: el ojo de un
cuervo en el que aparece reflejado el patio de butacas de un teatro, toda una
declaración de intenciones de lo que está por llegar, algo que se llevará al
extremo cuando llegue el momento de revelar la identidad del asesino. Argento
también reincide en su inclinación por lo sádico a través de los peculiares y
sangrientos métodos del asesino, quien obliga a la protagonista a ver sus
crímenes bajo pena de desgarrarse los párpados con las agujas que sitúa
estratégicamente con tal fin. Una retorcida forma de tortura psicológica con la
que busca conectar de forma metafórica a lo que sucede con los espectadores,
estableciendo un paralelismo entre la impotencia de Betty por apartar la mirada
y la del propio espectador en su atracción morbosa por el espectáculo grotesco.
“Opera” es
un film clave y representativo de la concepción del cine de Argento, este
controvertido cineasta italiano, que califica sus obras como bellas pesadillas
con un sentido de la lógica propio, ajeno a la realidad. La capacidad de
Argento para explorar uno de los grandes ejes temáticos de su obra (la
importancia de la mirada y la relación de ésta con la muerte) y lo inspirado de
algunas escenas convierten a “Opera” en una propuesta recomendable para todos
los fanáticos del cine de terror y especialmente para los aficionados de
Argento y del género del giallo.
CALIDAD DE
VIDEO:
- Resolución de Video: 1080i / 60
- Codificación de Video: AVC / MPEG-4
- Aspect Ratio: 2.35:1
CALIDAD DE
AUDIO:
- Codificación de Audio: DTS-HD Master Audio 5.1 y DTS-HD Master Audio 2.0
- Idioma: Inglés
- Subtítulos: No
La nueva
remasterización DTS-HD MA English5.1 abre una nueva dimensionalidad a los
sonidos del film, no sólo en los diálogos sino también en la música y efectos
de sonido. No obstante, se percibe una ligera reverberación en los diálogos, no
así en la música. Como ocurre con la mayoría de las producciones de terror
italianas, el doblaje es bastante malo.
EXTRAS:
- Nuevo 2k scan con más de 45 horas de corrección de color
- Rara entrevista con el director Dario Argento nunca antes vista en USA
- Nueva entrevista con el actor William McNamara
- Nuevo 5.1 soundtrack
- Trailer
CALIFICACION: BUENO
Puedes adquirir este blu-ray en
- Título: “Opera” (1987)
- Género: Terror, Giallo
- Duración: 107 minutos
- Nro. De Discos: 1 BD
- Distribuidor: Doppelgänger Releasing, Scorpion Releasing, Music Box Films
- Blu-ray SRP: $24.95
- Fecha de Lanzamiento: Enero 23, 2018
