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Wednesday, December 19, 2018

"Short Night of the Glass Dolls": Una mirada diferente sobre el género del giallo italiano. Blu-ray Review

Por
Javier Mitchell


El cuerpo del periodista Gregory Moore es encontrado en una plaza de Praga y llevado a la morgue local. Pero el espíritu de Moore está vivo, atrapado dentro de su cuerpo muerto y trata de recordar desesperadamente la misteriosa desaparición de su novia, que está relacionada con una terrorifica conspiración de depravación. Podrá un reportero sin signos visibles de vida resolver este perverso rompecabezas? Twilight Time lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato blu-ray del film italiano del año 1971 “Short Night of Glass Dolls”, escrito y dirigido por Aldo Lado.
El film pertenece al género giallo, creado en 1969 por el realizador Dario Argento con su primer largometraje “El Pájaro de las Plumas de Cristal”. Este género mezclaba directamente el suspense y la intriga con sangre y psicoanálisis y muy pronto iba a tener variaciones muy importantes, al introducir en algunas películas una mezcla de horror y de terror como lo hizo Aldo Lado en esta, su primera película, “La Corta Notte delle Bambole di Vetro” (“Short Night of Glass Dolls”). El film está protagonizado por Ingrid Thulin, Jean Sorel, Mario Adorf (que también hacía un pequeño papel como pintor en “El pájaro de las Plumas de Cristal” de Argento), Barbara Bach, Fabijan Sovagovic, Jose Quaglio y Piero Vida.
La película de Aldo Lado, con la que debutó en la dirección, juega al equívoco desde su inicio. Rodada en su mayor parte en la antigua Yugoslavia (Ljubljana y Zagreb) y Praga, lugares en los que el director nos ofrece una ciudad repleta de matices realzados por la estupenda banda sonora compuesta por Ennio Morricone (dirigida por Bruno Nicolai) que contrasta con la claustrofóbica situación que vive el protagonista (Jean Sorel), prisionero de su propio cuerpo en estado cataléptico en la morgue. Allí iremos viendo como ha llegado a esa situación mediante flash-backs. Seremos testigos de la extraña desaparición de su novia, Mira Svoboda (Barbara Bach) y veremos como, ante una policía totalmente hostil e ineficaz, iniciará su propia investigación, que terminará llevándole a un desenlace tan delirante como atrapante.
La sensación de pesadilla kafkiana que embarga a Gregory durante su impotencia cataléptica es transmitida directamente al espectador (a través del diálogo interno del personaje y sus memorias), quien con angustia ansía reconstruir junto a él los hechos relacionados con la desaparición de su novia; hechos que sin duda deben tener algo que ver con la infortunada situación en la que él se encuentra. Su mente no descansa en ningún momento y es siempre consciente de que debe recuperar la movilidad cuanto antes, pues si no morirá de verdad durante la autopsia.
El film está Interpretado por actores de peso del cine europeo de la época, como el francés Jean Sorel, con amplia experiencia en el cine de género y recordado especialmente por los amantes del giallo, pues entre los títulos en los cuales participó se encuentran “Una Historia Perversa” (Una Sull’altra, 1969) y “A Lizard in a Woman Skin” (“Una Lucertola con la Pelle di Donna”, 1971) ambas de Lucio Fulci; la sueca Ingrid Thulin, que fue dirigida por Ingmar Bergman, Luchino Visconti y Tinto Brass y que aporta clase y elegancia al film de Lado; y la norteamericana Barbara Bach, cuya gran parte de su carrera se desarrolló en Italia, participando de nuevo junto a Aldo Lado en “ El Humanoide” (“L’umanoide”, 1979) y en otras películas como “La Tarántula del Vientre Negro” (“La Tarantola dal Ventre Nero”, 1971) de Paolo Cavara y  “La Isla de los Hombres Peces” (“L’isola degli Uomini Pesce”, 1979) de Sergio Martino.
El resultado es interesante, ya que no se trata de un giallo conceptual. El primer asesinato se produce aproximadamente a los 53 minutos de metraje y no entra, para nada, en los cánones estéticos de un Mario Bava o un Darío Argento, pero Aldo Lado logra trasmitirnos con este film inquietud e intriga teñidas de irrealidad, manteniendo la angustia hasta el final. Combina a la perfección los cánones estilísticos habituales del giallo con un suspense hitchcockiano provisto de toques oníricos (lo que recuerda a “Vértigo”, 1958). También se pueden adivinar referencias al Polanski de “Rosemary´s Baby” (1968). “Short Night of Glass Dolls” es una película muy poco conocida que Twilight Time ha rescatado por pertenecer al cine de culto, y que goza de un justo reconocimiento por parte del público y de coleccionistas que la descubren como una de esas joyitas del cine escondidas y que ahora el formato blu-ray de alta definición permite su total disfrute y visionado.
CALIDAD DE VIDEO:




  • Resolución de Video: 1920 x 1080p
  • Codificación de Video: MPEG-4 AVC
  • Aspect Ratio:  2.35:1
  • Región: 0 (Todas)

La calidad de transferencia de video de esta presentación en blu-ray es realmente muy buena. La imagen es clara, los detalles plenos. Respeta en plenitud la paleta de colores que son a su vez íconos de la época de los ‘70s. Los rostros se ven increíbles en los primeros planos, con ausencia total de cualquier tipo de impureza pero conservando los granos típicos del film. Dudo que al tiempo de su estreno este film se haya podido ver y disfrutar tan bien y carente de impurezas como en esta presentación de Twilight Time.  Realmente una nueva transferencia en alta definición merecida para este film.

CALIDAD DE AUDIO:




  • Decodificación de Audio: DTS-HD Master Audio 1.0
  • Idioma: Italiano
  • Subtítulos: Inglés

La transferencia de audio es muy buena, respetando el mix original. Los diálogos son perfectamente claros y la banda sonora del film compuesta por Ennio Morricone (que se convierte en una especie de mentor de Aldo Lado y participa  en todas sus producciones), construye para estas “muñecas de cristal”, un curioso vals (titulado “Valzer”,  con voz de Edda dell´Orso) que está presente durante todo el film. También compone un abanico de música atonal y electrizante que tan famoso ha hecho la música del género “giallo” y que transmite angustia, miedo, esquizofrenia y horror.

EXTRAS:




  • Comentario de audio a cargo de los historiadores fílmicos David Del Valle y Matteo Molinari
  • Trailers originales en inglés y en italiano
  • Banda Sonora del Film, compuesta por Ennio Morricone, en track separado, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0 estéreo.    Booklet ilustrado
  • Booklet de seis páginas con fotos y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo



CALIFICACION: BUENO 

  • Título: “Short Night of the Glass Dolls” (1971)
  • Género: Horror, Giallo
  • Duración: 97 minutos
  • Distribuidor: Twilight Time
  • Blu-ray MRSP: $34.95
  • Fecha de Lanzamiento: Octubre 16, 2018



Wednesday, January 24, 2018

"Opera", de Darío Argento: Un film del subgénero del "giallo" de la mano del gran maestro del cine de terror italiano. Blu-ray Review

Por
Javier Mitchell
Trailer
“Opera” se centra en una joven e insegura cantante de ópera llamada Betty (Cristina Marsillach). A partir del accidente automovilístico que sufre la actriz principal, Betty es llamada para debutar como actriz suplente para ser la protagonista de la obra. La obra tiene fama de estar maldita y empiezan a transcurrir una serie de muertes a su alrededor que le terminan por confirmar la sospecha de maldición. Empezando con que Betty se convierte en el blanco de un asesino psicópata que curiosamente ha aparecido en los sueños de Betty desde niña. Al final de la ópera se revela la identidad del asesino y Betty deberá confrontar su pasado tenebroso.

 Doppelgänger Releasing y Scorpion Releasing lanzan al mercado americano la edición en formato blu-ray de “Opera”, una película italiana del género de terror denominado “giallo”, estrenada en 1987 y dirigida por el maestro del género Dario Argento, quien también es autor del guión.  Está protagonizada por Cristina Marsillach (Betty, la hermosa actriz suplente que obtiene un papel femenino en una representación contemporánea del Macbeth de Verdi), Urbano Barberini (Alan Santini, el inspector de policía), Ian Charleson (Marco, director de la obra), Daria Nicolodi (Mira, Publicista de Betty) y William McNamara (Stefan). La película fue estrenada originariamente en Estados Unidos bajo el nombre de “Terror en la ópera".

La película fue realizada como venganza de Argento porque no le habían dejado dirigir el Rigoletto de Verdi. No obstante, Argento dirigiría "Macbeth" de Verdi en el 2013 (http://www.culturalmenteincorrecto.com/2015/07/macbeth-blu-ray-review.html). Después de su estreno, el director se arrepintió y dijo: “Maldito sea el día en que decidí dirigir esta película”, pues no sólo fue un fracaso comercial sino que además tuvieron que enfrentar las agresiones de unos cuervos hacia Cristina Marsillach, la muerte del padre de Argento y la muerte del actor Ian Charleson poco tiempo después del estreno de la película.

Dario Argento demuestra su talento tanto en la composición de los planos como en el manejo de la cámara, dos aspectos vitales de la puesta en escena. En “Opera” esto se puede constatar fehacientemente. Argento hace especial hincapié en las secuencias de los homicidios y parece tener una única y exclusiva preocupación: El uso reiterado de los planos subjetivos para incidir más que nunca en la importancia de la mirada. La mirada de la muerte

El plano inicial de la película tiene reminiscencias de Edgar Allan Poe: el ojo de un cuervo en el que aparece reflejado el patio de butacas de un teatro, toda una declaración de intenciones de lo que está por llegar, algo que se llevará al extremo cuando llegue el momento de revelar la identidad del asesino. Argento también reincide en su inclinación por lo sádico a través de los peculiares y sangrientos métodos del asesino, quien obliga a la protagonista a ver sus crímenes bajo pena de desgarrarse los párpados con las agujas que sitúa estratégicamente con tal fin. Una retorcida forma de tortura psicológica con la que busca conectar de forma metafórica a lo que sucede con los espectadores, estableciendo un paralelismo entre la impotencia de Betty por apartar la mirada y la del propio espectador en su atracción morbosa por el espectáculo grotesco.
Argento demuestra una vez más en “Opera” su conocimiento milimétrico de los mecanismos del terror y de la construcción de atmósferas asfixiantes, que alcanzan su máximo exponente en las escenas de asesinato. Nada más apropiado para la fastuosidad y barroquismo estético de Argento que los enormes decorados de una ópera, que combina con complejos alardes técnicos a los que nos tiene acostumbrados: complicados recorridos en dolly, ingeniosos encuadres y recursos visuales y una cámara inquieta e incansable en su afán de quebrar el sistema clásico. Esto último queda patente en las continuas variaciones en el punto de vista, haciendo partícipe al espectador de la acción en contraposición a la clásica posición de observador pasivo.

“Opera” es un film clave y representativo de la concepción del cine de Argento, este controvertido cineasta italiano, que califica sus obras como bellas pesadillas con un sentido de la lógica propio, ajeno a la realidad. La capacidad de Argento para explorar uno de los grandes ejes temáticos de su obra (la importancia de la mirada y la relación de ésta con la muerte) y lo inspirado de algunas escenas convierten a “Opera” en una propuesta recomendable para todos los fanáticos del cine de terror y especialmente para los aficionados de Argento y del género del giallo.

CALIDAD DE VIDEO:






  • Resolución de Video: 1080i / 60
  • Codificación de Video: AVC / MPEG-4
  • Aspect Ratio: 2.35:1

La presente edición presenta un nuevo escaneado 2K realizado en el 2016 con más de 45 horas de corrección de color exhaustiva realizada en los Estados Unidos. Posee una calidad de video de gran nitidez con excelente claridad, gran calidad en los detalles faciales y en las texturas de vestuario y locaciones. Los tonos son vivos y ricos, respetando el gusto del director por el color extremo, proporcionando primarios brillantes con iluminación especializada y los rojos de sangre se mantienen potentes. Se detectan algunas suciedades y rayas del celuloide.



CALIDAD DE AUDIO:







  • Codificación de Audio: DTS-HD Master Audio 5.1 y  DTS-HD Master Audio 2.0
  • Idioma: Inglés
  • Subtítulos: No



La nueva remasterización DTS-HD MA English5.1 abre una nueva dimensionalidad a los sonidos del film, no sólo en los diálogos sino también en la música y efectos de sonido. No obstante, se percibe una ligera reverberación en los diálogos, no así en la música. Como ocurre con la mayoría de las producciones de terror italianas, el doblaje es bastante malo.



EXTRAS:






  • Nuevo 2k scan con más de 45 horas de corrección de color
  • Rara entrevista con el director Dario Argento nunca antes vista en USA
  • Nueva entrevista con el actor William McNamara
  • Nuevo 5.1 soundtrack
  • Trailer









CALIFICACION: BUENO 

Puedes adquirir este blu-ray en 





  • Título: “Opera” (1987)
  • Género:  Terror, Giallo
  • Duración: 107 minutos
  • Nro. De Discos: 1 BD
  • Distribuidor: Doppelgänger Releasing, Scorpion Releasing, Music Box Films
  • Blu-ray SRP: $24.95
  • Fecha de Lanzamiento: Enero 23, 2018




Tuesday, March 29, 2016

"La Bambola Di Satana" ("La Muñeca de Satán"). Blu-ray Review

Por
Javier Mitchell
Trailer
El cine giallo es un subgénero cinematográfico de origen italiano, derivado del thriller y del cine de terror, que tuvo especial vigencia durante los años ‘70s, época en la que disfrutó de un considerable éxito comercial. Es uno de los principales precursores del slasher, sobre el que tuvo gran influencia. El nombre de "giallo" (amarillo en italiano) hace referencia al color de las cubiertas de ciertas novelas policíacas baratas que fueron editadas en la década de 1930 en Italia y de las que el género toma gran parte de sus argumentos y elementos formales.

Twilight Time lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato blu-ray del film “La Bambola di Satana” (“La Muñeca de Satán”), film del año 1969 que responde a este género y que fuera dirigido por Ferruccio Casapinta, siendo ésta su única película. En realidad parece que quien realmente la dirigió fue su asistente de dirección, ya que se comenta que Casapinta “…era un idiota que no podía hacer absolutamente nada en el set…” Fue filmada en el castillo Borghese en Pomezia, en Pratica di Mare y en Abruzzo, todas locaciones italianas, y aparentemente toda la producción del film fue bastante problemática.

“La Bambola di Satana” posee la atmósfera gótica de los primeros films de terror italianos, pero agrega bastantes desnudos, lo que marcaría el camino de este tipo de films italianos que aparecerían en los años siguientes. El argumento es simple, una historia vista muchas veces dentro del subgénero: el fallecimiento de un familiar trae como consecuencia la herencia de un castillo gótico, lo que hará que la heredera joven e inocente deba enfrentarse con familiares/empleados misteriosos y muertes. 


Pasadizos, mazmorras y antiguas maldiciones se mezclan con noches lluviosas y una mujer paralítica, muda y demente que vive en la habitación contigua a la de Elizabeth, la joven heredera. Desde el punto de vista estilístico, el giallo se diferencia del thriller policíaco tradicional por su tendencia a abusar de clichés psicoanalíticos y por dar mucha más importancia a lo puramente formal que a la coherencia de la trama, que en ocasiones parece una mera excusa para dar consistencia a la parte visual. Otra característica diferencial del género es una tendencia a recrearse en la violencia explícita que raya en lo morboso, y que, sin embargo, suele ser tratada de un modo deliberadamente irreal y estilizado. Así, mientras que el thriller centra su atención en la búsqueda e identificación del asesino, el giallo lo hace en el crimen en sí, que es presentado en largas secuencias culminadas en una explosión de violencia fuertemente idealizada y coreografiada.

“La Bambola di Satana” no es un buen film, pero es un giallo efectivo, con un ritmo algo lento, un asesino con capucha y guantes. Pocas muertes, algo de tensión y un final bastante algo predecible. No obstante los fanáticos del género estarán de parabienes con este lanzamiento, ya que este es un género básicamente de culto. Sólo recomendable para amantes del giallo.
Elenco


CALIDAD DE VIDEO:




  • Resolución de Video:  1080p / 60
  • Codificación de Video: AVC / MPEG-4
  • Aspect Ratio: 1.85:1

CALIDAD DE AUDIO:




  • Codificación de Audio: English DTS-HD Master Audio Mono
  • Idioma: Inglés
  • Subtítulos: Inglés SDH

EXTRAS:





  • Comentario de Audio a cargo de David Del Valle and Derek Botelho.
  • Banda Sonora del Film, en track separado, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0 estéreo.
  • Booklet con fotos, póster original y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo




CALIFICACION: REGULAR  

Puedes adquirir este blu-ray en www.twilighttimemovies.com

  • Título: “La Bambola di Satana” “(1969, Limited Edition)
  • Género: Terror / Giallo
  • Duración: 98 minutos
  • Distribuidor: Twilight Time
  • Blu-ray SRP: $29.95
  • Fecha de Lanzamiento: Febrero 16, 2016