Friday, November 29, 2013

"Oliver": Un clásico memorable, lleno de comicidad, aventura, tragedia, ternura y seis premios Oscar®. Blu-ray Review

Por
Javier Mitchell
Trailer
“Oliver” es una superproducción musical del año 1968 basada en el musical homónimo de Lionel Bart, que está a su vez basado en la célebre novela de Charles Dickens "Oliver Twist". Narra, como es sabido, las increíbles aventuras de Oliver (Mark Lester), un chico listo y pobre.  La madre de Oliver Twist muere cuando éste nace y el niño es recogido en el hospicio por cuenta del señor Bumble. Cuando el muchacho se atreve a pedir más comida, su protector decide olvidarle y vende al joven.  La vida es muy dura para el chiquillo en su nuevo hogar y opta por escapar a Londres donde luchará por sobrevivir en los bajos fondos londinenses, llenos de suciedad, rateros de poca monta y dobles intenciones. Conoce a "Truhán"(Jack Wild), con el que recorre parte de la ciudad. Éste ladronzuelo le presenta a Fagin (Ron Moody), quien a su vez dirige una escuela de bribones.

Dirigida magistralmente por Sir Carol Reed, responsable de films como “Nuestro Hombre En La Habana”,”Larga Es La Noche”, “El Idolo Caído”, “La Agonía y El Extasis” y “El Tercer Hombre”, “Oliver fue una película que tuvo tremendo éxito en su estreno, obteniendo además seis premios Oscar de la Academia de Hollywood.

“Oliver!, El Musical” de Lionel Bart, se estrenó en el  New Theatre del West End (ahora llamado Noël Coward Theatre) el 30 de junio de 1960, consiguiendo 2.618 representaciones. Cuando se llevó al cine el guión fue escrito por Vernon Harris, se rodó en los Estudios Shepperton de Inglaterra, y el rodaje comenzó el 23 de junio de 1967. En la versión cinematográfica se añadieron varios números coreográficos que no estaban en la versión escénica. El reparto es completamente nuevo, los actores originales habían dejado de ser niños por lo que no eran adecuados, y los adultos no eran conocidos por el público cinematográfico mundial. Como la productora quería que Fagin fuera interpretado por un actor de Hollywood, le propusieron el rol a Dick Van Dyke quien no creyó que el papel fuera para él. Finalmente Ron Moody repitió ante las cámaras de cine  el papel que había creado en teatro. El rol de Bill Sikes fue interpretado por el gran Oliver Reed (“Tommy”, “Mujeres Enamoradas”, “Gladiador”), sobrino del director.

Twilight Times lanza al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato blu-ray de “Oliver”, esta estupenda musical del año 1968 que merecía ser rescatada de las bóvedas y lanzada finalmente en formato de alta definición. Un film cuyos méritos técnicos y artísticos fueros recompensados no sólo por el público sino por la crítica y los premios recibidos.

Es que “Oliver”, pese a su duración de casi tres horas (153 minutos) no aburre en ningún momento. Esto se debe en parte a una estupenda adaptación cinematográfica, pero también la espectacularidad de los sets y, por sobre todo, a las estupendas actuaciones de todo el elenco. Son muchos personajes pero están tan bien definidos que es imposible no encariñarse. Un fantástico Ron Moody como Fagin, un jovencísimo Oliver Reed como el malo de la película, Bill Sikes, y las sólidas actuaciones de le Mark Lester y el resto de los niños.

En el plano técnico, no podemos olvidarnos del trabajo de dirección artística, tanto del vestuario como de los sets que nos transportan perfectamente a ese Londres oscuro y mágico tan propio de Dickens (aunque a veces se nota que son decorados, pero recordemos que el fim fue rodado en 1967) y la impecable fotografía de Oswald Morris.

“Oliver” es una película de una factura visual formidable, tiene un reparto de lujo y una coreografía de antología a cargo de Onna White. Tanta calidad se vio recompensada nada más y nada menos que con seis Oscars de la Academia de Hollywood, incluído el premio a la Mejor Película. Un clásico memorable, lleno de comicidad, aventura, tragedia y ternura, que uno no se cansa de ver una y otra vez, con canciones que ya son clásicas, como "Consider Yourself", "You've Got To Pick A Pocket Or Two" o "Who Will Buy?".

“Oliver” es un film mágico que entretiene y emociona profundamente. Perfecto para esta época de Fiestas Navideñas, de Fin de Año y… todo el año! Nominado para 11 Academy Awards (Oscars) y ganador de seis: Mejor Película, Mejor Director, Mejor Adaptación Musical, Mejor Dirección de Arte, Mejor Sonido y Oscar Honorario a Onna White por sus brillantes logros coreográficos en este film.


CALIDAD DE VIDEO:




  • Resolución de Video:  1080p / 60
  • Codificación de Video: AVC / MPEG-4
  • Aspect Ratio: 2.35:1
  • Zona: 0 (Todas)

La transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time es excelente, conservando la textura original del celuloide. La calidad del material original es evidentemente de calidad superior (70 mm) y su transferencia es impecable, careciendo de impurezas o rayas propias de este tipo de material. La cinematografía  de Oswald Morris (“The Guns Of Novarone”, de 1961; “Lolita” de Kubrick, 1962; “The Man With The Golden Arm”, de 1972; “Fiddler On The Roof”, de 1971, entre otros) luce en todo su espledor y permite resaltar cada detalle facial actoral de los protagonistas así como también las precisiones del diseño de vestuario y los detalles de los sets diseñados por el dos veces ganador del Oscar Terence Marsh, incluso en los planos generales. Los colores están captados a la perfección, acentuando las atmósferas dramáticas con la clásica patina de coloratura propia de las obras de Dickens.

CALIDAD DE AUDIO:




  • Codificación de Audio: 5.1 DTS-HD Master Audio
  • Idioma: Inglés
  • Subtítulos: Inglés

La transferencia de audio es cuidada y se escucha muy bien a través del canal DTS-HD Master Audio 5.1. Los diálogos son claros y la música compuesta por Lionel Bart suena espectacularmente, tal como se espera de todo film musical, donde éste es un elemento clave del éxito. Bart ha compuesto las bandas sonoras originales para films como  “From Russia With Love” (1963), pero también para numerosos shows televisivos de éxito, como “The Ed Sullivan Show” (1964), “The Red Skelton Hour” (1968), “Sesame Street”” (1969), “The Julie Andrews Hour” (1972) e incluso compuso una de las canciones del film de animación “Ice Age: The Meltdown” (2006). Ha sido un acierto por parte de Twilight Time incluirla en un track separado dentro de los extras de esta edición en blu-ray, ya que ella sola justifica la tenencia del mismo.


EXTRAS:




  • Detrás de Escena: (480p; 7:35)
  • “Meeting Oliver!”: Entrevista actual a Mark Lester, hablando del film con clips de la película (1080p; 14:43)
  • “Meeting Fagin!:  Entrevista actual a Ron Moody, hablando del film con clips de la película (1080p; 13:21)
  • “Sing Alongs”: karaoke con laletra y música de las canciones:
  1. Food, Glorious Food (1080i; 2:33)
  2. Consider Yourself (1080i; 6:33)
  3. Pick a Pocket or Two (1080i; 3:40)
  4. I'd Do Anything (1080i; 4:13)
  5. Be Back Soon (1080i; 2:40)
  6. Who Will Buy? (1080i; 7:45)
  7. Reviewing the Situation (1080i; 4:23)
  8. Oom-Pah-Pah (1080i; 3:22)

  • “Dance Instructions”: instrucciones para recrear la coreografía creda por  Onna White para el film:
  1.    Be Back Soon (1080i; 3:33)
  2.    Food, Glorious Food (1080i; 3:05)
  3.    I'd Do Anything (1080i; 5:29)
  • “Dance and Sing Alongs: karaoke y coreografías:
  1. Be Back Soon (1080i; 2:44)
  2. Food, Glorious Food (1080i; 2:39)
  3. I'd Do Anything (1080i; 4:12)
  • Trailer (1080p; 1:41)
  • Banda de Sonido: en track separado de audio DTS-HD Master Audio 4.0.
  • Booklet con notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo





CALIFICACION:  MUY BUENO  

Puedes adquirir este blu-ray en www.screenarchives.com


  • Título: “Oliver” (1968, Limited Edition)
  • Género: Musical
  • Duración:  153 minutos
  • Distribuidor: Twilight Time
  • Blu-ray SRP: $29.95
  • Fecha de Lanzamiento: Noviembre 12, 2013








Wednesday, November 27, 2013

Lars Von Trier estrenará "Nymphomaniac" ("Ninfómana") en una versión de cuatro horas que él no ha visto.

Por
Javier Mitchell
Trailer (no apto para menores)
"Nymphomaniac" ("Ninfómana"), lo nuevo del siempre controvertido Lars Von Trier, sigue dando que hablar antes de su estreno. Y es que esta historia de una ninfómana contada en primera persona será la primera de sus cintas en la que el danés no será responsable directo del montaje que se verá en las salas de cine.

Tras la polémica generada por la censura de YouTube a uno de los clips promocionales y las quejas de su protagonista, Charlotte Gainsbourg, contra los métodos del director, ahora la película vuelve a ser noticia por su montaje final. La nueva película del director danés se estrenará mundialmente en Dinamarca el 25 de diciembre, en una versión que, según su productor, “ha aceptado, porque entiende la mecánica del mercado” y en versión de cuatro horas, dividida en dos partes, que Von Trier no ha visto. Por primera vez, el director ha dejado la responsabilidad del montaje final de uno de sus filmes a la montadora Molly Malene Stensgaard.

 “La versión original de Von Trier duraba 5 horas y media, pero ha aceptado el lanzamiento de su versión reducida, porque entiende la mecánica del mercado. No puedes producir una película de 8 millones de euros y presentar un resultado de 5 horas y media de duración sin que los inversores se sientan estafados”, explicó el productor y director de Zentropa Entertainments, Peter Aalbæk Jensen.

Desde el principio "Nymphomaniac" estaba planeada como una sola película, que estaría montada en dos versiones, una larga y más hardcore, y otra más suave y menos sexualmente explícita. Ahora, la película, dividida en dos partes y de cuatro horas de duración, está ya lista para su estreno, a la vez que la edición extendida sigue en postproducción. En Dinamarca, la primera y segunda parte se proyectarán una detrás de otra.

La película ya se ha vendido a más de 50 territorios, entre los que están los Estados Unidos (a través de Magnolia Pictures, que también estrenó Melancolía), Canada (Mongrel Media), la mayoría de Europa – Reino Unido/Irlanda (Artificial Eye), Alemania/Austria (Concorde), Francia (Les Films du Losange), Rusia y países ex soviéticos (Central Partnership) – junto a Brasil (California) o Australia y Nueva Zelanda (Transmission).

La actríz francesa Charlotte Gainsbourg (hija de Serge Gainsbourg  y Jane Birkin) protagoniza la cinta, como la ninfómana confesa que describe sus experiencias sexuales al hombre (el sueco Stellan Skarsgård) que la salva después de que le den una paliza. El estelar reparto cuenta también con Shia LaBeouf, Christian Slater, Jamie Bell, Uma Thurman, Udo Kier  y Connie Nielsen.

La 12a película de Von Trier está producida por Louise Vesth, para Zentropa, con Bettina Brokemper para Zentropa-Köln, Marianne Slot para Slot Machine-Paris, Bert Hamelinck para Caviar-Bruxelles, Arte France Cinéma y el centro regional de cine de Suecia, Film i Väst. Aún tendrá que decidirse dónde tendrá su puesta de largo en el circuito de festivales internacionales.








Monday, November 25, 2013

"Janacek: The Cunning Little Vixen" ("La Zorrita Astuta"): Una fábula operística sobre la vida, la muerte y los amores no correspondidos. Blu-ray Review



Por

Javier Mitchell

Trailer
“The Cunning Little Vixen” (“La Zorrita Astuta”) es la ópera más ligera de Janácek. El compositor se alejó del estilo más coloquial de las óperas anteriores y posteriores a favor de un estilo más popular, y creó algunos de sus conceptos operísticos más experimentales (ballet, pantomima y los interludios orquestales). Escribió su propio libreto, y transformó una comedia infantil en una reflexión filosófica sobre el ciclo de la vida y la muerte.

El compositor manifestó muchas veces que ésta era su mejor obra. En ella dio rienda suelta a su inmenso amor por la naturaleza, pero también intentó manifestar una elegía a la libertad. Logró poner música a las emociones profundas y a una sutil sabiduría de la vejez. El estreno tuvo lugar en Brno el 6 de noviembre de 1924. Pronto se representó la ópera en los teatros alemanes, que siguieron la traducción de Max Brod, poco fiel al original y que no tenía en cuenta muchas de sus sutilezas. En 1961 Walter Felsenstein terminó una nueva adaptación, y más tarde el doctor Peter Brenner realizó una versión que puede considerarse definitiva, muy satisfactoria desde el punto de vista poético y lingüístico.

“The Cunning Little Vixen” (“La Zorrita Astuta”, título original en checo, Píhody lišky bystroušky, literalmente "Las Aventuras de la Zorra Orejas Afiladas") es una ópera en tres actos con música y libreto en checo de Leoš Janácek. El libreto se basó en una novela por entregas de Rudolf Tešnohlídek y Stanislav Lolek, publicada por primera vez en Brno en el periódico Lidové Noviny. A sus setenta años el compositor decidió dar protagonismo a una fábula animal que refleja algunos arquetipos y personas reales, como el propio compositor o la mujer que amaba, Kamila Stösslová (quien no le correspondía), personificados en un guardabosques y una zorrita, respectivamente, cuya historia y relación muestran de una manera sencilla el ciclo de la vida y la muerte del mundo animal. La obra está inspirada musicalmente en las melodías populares y el folklore de las regiones de Moldavia reflejándose en un estilo sencillo que el compositor, ya cercano a su muerte, decide acometer con dejos de nostalgia. Janacek se encargaría también de redactar el libreto de la obra, que contiene además no pocos pasajes de tono burlesco y cómico, envueltos en una atmósfera de grandes efectos teatrales.

Acto I: En el bosque, los animales y los insectos juegan y bailan. El guardabosque entra e intenta dormir una siesta junto a un árbol cuando es interrumpido por una zorrita que persigue una rana.  El guardabosque se lleva por la fuerza a la zorrita a su casa como mascota. Pasa el tiempo y vemos a la zorrita, ahora crecida hasta ser una adulta joven, atada en el patio del guardabosques. Cansada de su vida encarcelada, la zorrita muerde y rompe las cuerdas que la atan, ataca a las gallinas y salta por la valla hacia su libertad.

Acto II: En la posada, el pastor, el guardabosques, el maestro y el profesor beben y hablan sobre el enamoramiento general por la joven gitana Terynka. El maestro de escuela borracho se marcha de la taberna y confunde un girasol (detrás del cual está escondida la zorrita) por Terynka y le confiesa su amor. El guardabosques, también de camino a casa, ve a la zorrita y le pega dos tiros, haciéndola correr. Más tarde, la zorrita, al llegar a la edad adulta, encuentra un zorro joven, y se retiran a la casa del tejón. Un embarazo inesperado y un bosque lleno de criaturas piden por su matrimonio.

Acto III: El cazador Harasta se compromete con Terynka y está cazando preparándose para el matrimonio. Establece una trampa para zorros, del que se burlan las zorritas. Harasta, mirando desde la distancia, dispara y mata a la zorrita, lo que hace que sus hijos escapen corriendo. En la boda de Harasta, el guardabosques ve la piel de la zorrita, que Harasta entregó a Terynka como regalo de bodas, y huye al bosque para reflexionar. Regresa al lugar donde encontró a la zorrita, y se sienta junto al árbol, lamentando la pérdida tanto de la zorrita como de Terynka. Crece su dolor hasta que al final, justo como ocurrió al principio de la ópera, le salta una rana inesperadamente encima, nieta de aquella otra que saltó en el Acto I. Esto afirma al guardabosques que la muerte conduce a una nueva vida, dándole a su corazón una profunda paz.


Naxos USA lanza al mercado americano la edición en formato blu-ray de “The Cunning Little Vixen” (“La Zorrita Astuta”), producción del Teatro Comunale de Florence, Italia, del año 2009. Con puesta en escena de Laurent Pelly, está protagonizada por Quinn Kelsey, Judith Christin, Dennis Petersen, Kevin Langan, Gustáv Belácek, Federico Lepre,  Marcella Polidori , Isabel Bayrakdarian y  Lauren Curnow. La partitura está ejecutada por la Orquesta del Maggio Musicale Fiorentino bajo la batuta del mítico maestro Seiji Ozawa. El coro está dirigido por el maestro Piero Monti. Esta producción fue grabada en vivo en el Teatro Comunale el 8 de noviembre del 2009.

La puesta del director francés Laurent Pelly es simple pero contundente. Los colores casi plenos de la escenografía de Barbara de Limburg Stirum son impactantes, ayudados por el diseño de iluminación de Peter van Praet, brindando siempre la ilusión de fábula infantil desde el punto de visual y estético. Las actuaciones son muy buenas, tanto en lo vocal como en lo actoral.  La soprano Isabel Bayrakdarian compone una zorrita adorable. Bayrakdarian, de raíces armenias y criada en el Líbano, saltó a la fama y a la escena operística internacional en el año 2000, luego de ganar el primer premio de Operalia, la competencia fundada por Plácido Domingo. El barítono nacido en Hawai Quinn Kelsey brinda un sólido y creíble guardabosques, secundado brillantemente por la mezzo-soprano Judith Christin como su esposa.

El gran maestro japonés de origen chino Seiji Ozawa conduce con precisión la Orquesta del Maggio Musicale que ejecuta la patitura de Leoš Janácek de manera exquisita, apoyada por los excelentes coros del Maggio Musicale Chorus. “The Cunning Little Vixen” (“La Zorrita Astuta es una obra que no se representa mucho y es una pena porque por la naturaleza de la fábula, puede ser vista por públicos infantiles tanto como por adultos, cada sector le dará la lectura correspondiente, como sucede también con óperas como “La Flauta Mágica” de Mozart o “El Barbero de Sevilla” de Rossini, que muchas veces se presentan en versiones destinadas a público infanto-juvenil. No obstante, es la segunda versión en alta definición, formato blu-ray, que se edita en este año. La otra producción puedes verla aquí: http://www.culturalmenteincorrecto.com/2013/05/the-cunning-little-vixen-blu-ray-review.html, también distribuida por Naxos USA. Esta producción del Maggio Musicale Fiorentino, junto a ArtHaus Musik y RAI Trade es otra gran oportunidad de apreciar una excelente puesta que no es fácil encontrar en los escenarios, con una puesta en escena original, estéticamente atractiva y excelentemente interpretada.






CALIDAD DE VIDEO:





  • Resolución De Video: 1080i
  • Codificación de Video: AVC/MPEG-4
  • Aspect Ratio: 1.77:1
  • Región: 0 (Todas)


La transferencia de imagen de la presente edición en blu-ray es my buena y transfiere cada fotograma con precisión y profusidad de detalles, aún en las escenas más oscuras, ayudado por el diseño de iluminación de Peter van Praet. La definición, contrastes y claridad de esta presentación en alta definición en disco blu-ray permiten disfrutar a la perfección cada pequeño elemento de la escenografía de Barbara de Limburg Stirum, del vestuario diseñado por el mismo director Laurent Pelly, o cada gesto actoral de esta producción del Maggio Musicale Florentino. Paola Longobardo es la directora fílmica de producción.


CALIDAD DE AUDIO:





  • Codificación de Audio: Dos Canales: DTS-HD Master Audio 5.1
  •     LPCM 2.0
  • Idioma: Checo
  • Subtítulos: Inglés, Francés, Alemán, Español y Coreano

La ecualización de audio DTS-HD Master Audio 5.1 brinda muy buena decodificación de las voces y la Orquesta del Maggio Musicale que ejecuta la patitura de Leoš Janácek bajo la batuta del maestro Ozawa. Los coros están muy bien acualizados. El canal LPCM 2.0 Estéreo brinda tambien una buena performance, aunque sin la sensación surround del canal 5.1.

EXTRAS:



  • Booklet de 24 páginas
  • Trailers



CALIFICACION:  MUY BUENO  

Puedes adquirirlo en www.naxos.com




  • Título: “The Cunning Little Vixen” (2009)
  • Género: Opera
  • Duración: 103 minutos
  • Estudio: ArtHaus Musik
  • Distribuidor: Naxos USA
  • Fecha de Lanzamiento: Octubre 29, 2013
  • Blu-ray SRP: $39.99