Por
Javier Mitchell
Trailer
“La Música
Clásica y la Guerra Fría” (“Klassik und Kalter Krieg. Musiker in der DDR”) es
un film documental del año 2009 dirigido por Thomas Zintl. Si aún es difícil conocer claramente las influencias ejercidas por la administración norteamericana en lo referido al sector cultural en la República Federal Alemana a través de su “Plan Marshall", ocurre lo mismo para la República
Democrática Alemana, país en el que se centra este documental.
Naxos USA
lanzó al mercado americano la edición en formato blu-ray de este documental de
Thomas Zintl que explora el papel político de la música clásica en la Alemania
del este (RDA) desde el final de la Segunda Guerra Mundial hasta la caída del
muro de Berlín a finales de los años ochenta. Como la música clásica era
considerada políticamente inofensiva en la antigua RDA, se promocionó
fuertemente su aprendizaje desde los sectores politicos de poder. El régimen
además descubrió su gran potencial para generar valores de intercambio cultural
y las tan necesarias divisas extranjeras.
La música
clásica "made in RDA" se convirtió en un éxito de exportación
cultural para el régimen, gracias a orquestas como la Staatskapelle Dresden, la
Gewandhaus de Leipzig y artistas de renombre como Kurt Masur, Peter Schreier,
Franz Konwitschny, Kurt Sanderling y Theo Adam. A través de entrevistas a
personas que vivían bajo el sistema y otros casos de estudio, el documental
explora a través de cincuenta y cinco minutos los destinos tanto de los artistas privilegiados como de los no privilegiados del sistema, y suministra una idea
clara de la influencia que el entorno político ejercía en la vida artística. La
película incluye entrevistas con testigos de la época, tanto de la República
Democrática Alemana y la República Federal de Alemania (RFA).
“Klassik
und Kalter Krieg” utiliza también imágenes de archivo que ilustran la “tutela” que el mando comunista fue realizando sobre la cultura de
la RDA a partir de la creación de dicho Estado. El documental se remonta
incluso a antes de su nacimiento, comenzando con un Berlín en ruinas en mayo de
1945, sobre cuyos escombros el comandante soviético Nikolai Berzarin procede a
reactivar la vida civil y cultural germano-oriental otorgando un especial énfasis en
la música. De hecho, el compositor Siegfried Matthus nos cuenta en el film que
"era increíble que la apertura de los teatros fuera más importante que
algunas cosas esenciales para vivir", cobrando así el arte una importancia
vital; tras lo cual, para Matthus, "está claro que había un interés
estratégico y político".
Esa misma
línea de pensamiento comparte Helmut Schmidt, para el cual "la música
siempre se ha empleado para apoyar objetivos políticos". En opinión de
estos y otros interlocutores, en los momentos germinales de la RDA se buscaba
crear a través de la música un clima de optimismo, una sensación a nivel de
calle de que las cosas se habían reestablecido, de que seguían su curso
cotidiano; con una música, eso sí, de cariz netamente popular, cuando no
populista: folklore, bandas militares, grandes aglomeraciones en los viejos
templos del poder en ruinas para celebrar una suerte de catarsis colectiva.
El
documental también trata la progresiva conquista de la libertad que los artistas
y los ciudadanos de la RDA lograron a medida que se acercaban al decisivo 1989
que supuso la caída del muro. Las trabas que los dirigentes comunistas
impusieron durante décadas a sus músicos llegaban a la imposibilidad total de
abandonar el país. Como recuerda Peter Schreier, fue el cantante Theo Adam el
que primero se plantó frente a los oligarcas del gobierno: o permitían su
salida a Bayreuth, o no volvería a cantar. Ante esto, el gobierno
germano-oriental progresivamente comienza a conceder visados a los músicos bajo
muy severas condiciones ya no sólo de movilidad, sino de remuneración salarial,
reteniéndoles un porcentaje de sus salarios por parte del Estado entre el 20% y
el 50% de lo ganado por el artista en el extranjero. Ello constituía además una
fuente de divisas muy importante. Sin embargo, esto entra en crisis cuando los
músicos empiezan a pedir asilo político en Occidente y la policía política de
la RDA, la Stasi, comienza a poner bajo vigilancia a los intérpretes en gira,
algo para lo cual tejieron toda una red de espionaje dentro de las propias
orquestas y coros; un proceso que no haría sino aumentar la tensión, las
sospechas y el desquebrajamiento de las relaciones entre compañeros.
“La Música
Clásica y la Guerra Fría” (“Klassik und Kalter Krieg”) es un documental que
clarifica muchas cuestiones relativas al uso de la cultura como instrumento de
poder, algo que continúa realizándose hoy ampliamente, aunque de forma más solapada. Un documental imprescindible para los estudiosos
y amantes tanto de la música clásica como para los interesados en la
manipulación de las masas y la opinión pública a través de determinados
sectores del arte.
CALIDAD DE
IMAGEN:
- Resolución de Video: 1080i
- Codificación de Video: MPEG-4 AVC
- Aspect Ratio: 1.78:1
- Región: Todas
CALIDAD DE
AUDIO:
- Codificación de Audio: LPCM 2.0
- Idioma: Alemán
- Subtítulos: Italiano, Inglés, Francés y Español
EXTRAS:
- No
CALIFICACION: BUENO
Puedes adquirir este blu-ray en www.naxos.com
- Título: “Klassik und Kalter Krieg. Musiker in der DDR” (2009)
- Género: Documental
- Duración: 52 minutos
- Estudio: Art Haus Musik
- Distribuidor: Naxos USA
- Blu-ray SRP: $29.99
- Fecha de Lanzamiento: Septiembre 25, 2015
