"Augustine": Histeria, tabúes e hipnosis en un film sobre el amor, la ciencia y el sexo. Blu-ray Review

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Javier Mitchell

Trailer

Augustine es una joven de 19 años que trabaja como personal de servicio para una acomodada familia en la Belle Epoque francesa. Una noche, en medio de una importante cena Augustine comienza a tener extrañas convulsiones y es llevada a un Instituto para que un médico la atienda. Dado los síntomas que tiene es internada en la institución. Allí conoce a Jean-Martin Charcot, neurólogo especialista en casos de histeria y descubridor de la esclerosis múltiple, quien se interesa en su caso y comienza un tratamiento basado en la hipnosis. Entre ambos surgirá algo más allá de la relación médico-paciente. Con este material, la directora Alice Winocour materializa su ópera prima en una película que va más allá del retrato de una época y un lugar apuntando a la universalidad de la temática retratada.

Soko

Music Box Films lanza al mercado americano la edición en formato blu-ray de “Agustine”, film que ha paseado por numerosos festivales internacionales, Cannes incluído, y ha sido nominada para muchos premios, incluyendo el César francés y ganando, entre otros el Premio a la Mejor Actríz en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, Argentina.

La historia está basada en hechos reales. Augustine fue una paciente del Dr. Charcot. Jean-Martin Charcot, (1825  - 1893), fue un neurólogo francés, profesor de anatomía patológica, titular de la cátedra de enfermedades del sistema nervioso, miembro de la Académie de Médecine (1873) y de la Académie des Sciences (1883). Fundador junto a Guillaume Duchenne de la neurología moderna y uno de los más grandes médicos franceses. Charcot dirigió la medicina mental por vías originales y fecundas. Puso en evidencia la relación existente entre las lesiones de ciertas partes del cerebro y la afectación de las habilidades motrices. Fue el precursor de la psicopatología. Fundador de la escuela de neurología del Hôpital de la Salpêtrière, donde también impartió clases, con lecciones célebres de las que recoge una muestra importante en su obra en tres volúmenes “Leçons sur les Maladies du Système Nerveux Faites à la Salpêtrière” (“Lecciones Sobre Enfermedades del Sistema Nervioso Hechas en el Salpêtrière”)  que fueron publicadas entre 1885 y 1887. Freud fue uno de sus alumnos. Médicos de muchos países acudieron a trabajar con él y recibir sus lecciones. Fueron relevantes sus investigaciones sobre la histeria. Jean-Martin Charcot padecía una insuficiencia coronaria severa de carácter crónico y murió de un infarto de miocardio, aunque según otra versión habría muerto de un edema pulmonar.

Vincent Lindon & Soko 

“Augustine” posee un ritmo intenso aunque se toma su tiempo para desarrollar el conflicto, que posee algunas similitudes con otros films contemporáneos, como "A Dangerous Method" de David Cronenberg, e "Histeria" de Tanya Wexler. Es una película muy bien actuada, pero gran parte de la potencia del film viene de parte de Soko, cantante devenida actriz que hace de Augustine un personaje inolvidable.

Soko

 “Augustine expresa en sus deseos corporales los tabúes de una sociedad que no tiene lugar para las mujeres, y menos aún para las mujeres de pueblo", dice la directora del film. "Su enfermedad sería una forma de rabia y de rebelión, como un deseo de escapar de esa situación. Me gustaría que ese aspecto social se evidencie en la película, que presenta en principio la brutalidad de las diferencias de clase entre médicos burgueses y muchachas de pueblo abandonadas a su suerte. Lo que aquí define a la histeria es una revuelta de mujeres, que me remite por completo a las mujeres actuales”.

“Augustine” es un film que, pese a perder un poco de fuerza narrativa por momentos, tiene suspenso y un conflicto que crea expectativas e intrigas gracias a un muy buen guión escrito también por Alice Winocour. La fotografía de George Lechaptois ayuda a generar esa sensación enfermiza que invade la trama: es oscura pero logra resaltar cada detalle. La banda sonora funciona muy bien aportándole suspenso y drama al relato. El diseño de producción es de Arnaud De Moléron,  el vestuario está diseñado por Pascaline Chavanne y el maquillaje es de Michelle Constantinides; los tres rubros trabajan perfectamente en conjunction para retratar con acierto la época en la que la historia transcurre.

Soko

Como ya mencionamos más arriba, Soko está perfecta en su papel protagónico, aportando una mezcla de ingenuidad, inocencia pero también fortaleza a su personaje. Vincent Lindon personifica con maestría al Dr. Jean-Martin Charcot y Chiara Mastroianni compone con soltura a la aristocrática esposa de Charcot, que no duda un segundo en poner su fortuna y contactos en favor de la carrera de su marido, constituyéndose en el motor de poder detrás del intelecto de Charcot.

“Augustine” es un film sobre el amor, la ciencia y el sexo. Otra joyita del cine europeo que nuevamente nos trae Music Box Films, una distribuidora con una calidad de selección impecable. Una buena historia, muy bien ambientada y excelentemente actuada. Cine adulto con problemáticas maduras que regocija nuestro intelectoHisteria, tabú. Altamente recomendable.

Alice Winocour, directora

CALIDAD DE VIDEO:

• Resolución de Video:  1080p
• Codificación de Video:  AVC / MPEG-4
• Aspect Ratio: 1.85:1

Vincent Lindon & Soko

CALIDAD DE AUDIO:

• Codificación de Audio: 2 Canales: DTS Master Audio 5.1 &  DTS Master Audio 2.0
• Idioma:  Francés
• Subtítulos: Inglés

Vincent Lindon

EXTRAS:

• Entrevista a Alice Winocour (1080i; 5:59)
• Preguntas y Respuestas con Soko, Mayo 2013, Los Angeles (1080i; 36:16)
• Biografías de Alice Winocour & Soko
• Cortometrajes de Alice Winocour: “Kitchen” (1080i; 14:34) y “Magic Paris” (1080i; 19:52)
• Trailer USA (1080i; 2:14)
• Trailer Francia (1080i; 1:31)
• Videos Musicales de Soko: “Destruction of the Disgusting Ugly Hate” (1080i; 3:55) y “We Might Be Dead by Tomorrow” (1080p; 2:47)
• Fotogalería con fotografía forense del Saltpetriere con las evidencias recogidas entre 1878 a 1878, incluyendo las de la Augustine real.

Vincent Lindon & Soko

CALIFICACION: MUY BUENO  

• Título:  “Augustine”
• Género:  Drama
• Duración:  102 minutos
• Distribuidor: Music Box Films Home Entertainment
• Blu-ray SRP:  $34.95
• Fecha de Lanzamiento:  Septiembre 17, 2013

Renée Fleming, Christian Thielemann: "Bruckner: Sinfonía No.7 / Wolf: Lieder”. Blu-ray Review

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Javier Mitchell

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La Sinfonía nº 7 de Anton Bruckner, es una de sus sinfonías más conocidas. Fue escrita entre 1881 y 1883, y revisada en 1885. El estreno tuvo lugar en la ópera de Leipzig, en 1884, fue dirigido por Arthur Nikisch y constituyó el mayor éxito de toda la carrera de Bruckner. Dedicada al excéntrico rey de Bavaria Ludwig II, la Séptima Sinfonía de Bruckner supuso el hallazgo de un nuevo camino para la música. Compuesta sin pausas, algo raro por parte de este compositor austríaco, quien solía revisar varias veces sus partituras persuadido por los comentarios de famosos directores de orquesta y amigos, la obra utiliza la herencia sinfónica de Beethoven (el arranque tenue, la estructura en cuatro movimientos) con los novedosos planteamientos musicales de Wagner, lo que provocó la división de los críticos de la época: algunos la calificaron de "perniciosa y malsana" mientras otros la estimaron "merecedora de la más alta admiración".

Christian Thielemann

Como mencionáramos arriba, fue el conocido director Artur Nikisch quien estrenó la Séptima Sinfonía en Leipzig el 30 de diciembre de 1884. Aunque tuvo una fría acogida entre los críticos, el público vibró con la obra, contribuyendo considerablemente al crecimiento de la popularidad y la reputación del compositor. Entre los más impresionados por esta obra estaba Johann Strauss hijo, quien afirmó, en un telegrama dirigido al propio Bruckner: "Estoy profundamente emocionado, fue la experiencia musical de mi vida".

Naxos USA distribuye en el mercado americano la edición en formato blu-ray de “Bruckner / Wolf: Symphony No. 7 / Lieder”, concierto grabado en vivo en Semperoper, Dresden, Alemania, en Septiembre del 2012. La orquesta Dresden Staatskapelle posee una larga tradición (más de cien años) en la ejecución de obras de Bruckner, tradición que ahora posee la curatela de su nuevo director artístico Christian Thielemann, quien es un gran defensor y propulsor de este compositor como uno de los grandes de la cultura Austro-Alemana.

Renee Fleming

El programa incluye también cinco canciones de Hugo Filipp Jakob Wolf (1860 - 1903), compositor austriaco de origen esloveno, que vivió durante los años finales del siglo XIX en Viena. Entusiasta seguidor de Richard Wagner, se mezcló en las disputas existentes (en Viena, por aquel entonces) entre wagnerianos y formalistas o brahmsianos. Wolf sufrió un ataque de psicosis (atribuída a los efectos de una sífilis) que le indujo a intentar el suicidio arrojándose a las aguas de un lago. Rescatado fue internado en un manicomio en donde falleció. Las canciones incluídas en este programa son:  “Verborgenheit” (“Seclusión”), “Erist’s” (“El Es”), “Elfenlied” (“La Canción del Elfo”), “Anakreon’s Grab” (“La Tumba de Anacreon”) y “Mignon”, y como “bis” (encore), una de las últimas canciones de Richard Strauss, “Befreit” (“Aliviado”), todas interpretadas por la magnífica soprano americana Renée Fleming.

Naxos USA nos acerca nuevamente un doble programa clásico exquisito. La música de Bruckner emerge lentamente del silencio abriendo la pieza con aires de misterio para dar entrada a los instrumentos de viento con un segundo tema que marca un giro animoso en la música que nos lleva hacia el tercer tema, con una melodía al mismo tiempo imponente y casi bailable. El lúgubre adagio del segundo movimiento posee gran expresividad emotiva, profundamente impregnado de influencia wagneriana y sonoridad melancólica. El tercer movimiento es quizás el más inspirado de toda la obra y nos conduce al imponente gran final. “Bruckner / Wolf: Symphony No. 7 / Lieder” es un gran concierto, exquisitamente ejecutado con la cuidada dirección del maestro Christian Thielemann y con la voz prodigiosa de Renée Fleming. Para disfrutar plenamente.

CALIDAD DE VIDEO:

• Resolución de Video:  1080i / 60
• Codificación de Video: AVC / MPEG-4
• Aspect Ratio: 1.78:1
• Zona: 0 (Todas)

La calidad de transferencia de video de esta edición en blu-ray es impecable. Apoyada por una iluminación plena los detalles de las imágenes son increíbles, con muy buena dirección fílmica del concierto, realizando un trabajo dinámico que captura cada detalle del concierto, desde excelentes planos generales hasta primeros planos que muestran cada pequeño aspecto interpretativo tanto de los músicos como del director y Renée Fleming, todo con gran precisión. Cada instrumento, cada gesto, cada ejecución es perfectamente captado. El resultado es que no sólo presenciamos el concierto sino que lo vivimos como parte de él y de manera totalmente inusual y gratificante.

CALIDAD DE AUDIO:

• Codificación de Audio: Dos Canales: PCM 2.0  & DTS-HD Master 5.1
• Idioma: Inglés

Ambos canales de audio proveen excelente transferencia de sonido pero por supuesto el canal DTS-HD Master 5.1 nos transporta, en este caso, a una experiencia acústica suprema. Una ecualización perfecta produce muy buenos climas musicales y dramáticos, todo al servicio de la excelente interpretación de la partitura por parte de la Dresden Staatskapelle bajo la batuta del maestro Christian Thielemann que la dirige de manera animosa e impecable.

EXTRAS:

• No

CALIFICACION:  MUY BUENO  

Puedes adquirir este blu-ray en www.naxos.com

• Título:  “BRUCKNER, A.: Symphony No. 7 / WOLF, H.: Lieder”
• Género: Concierto Clásico
• Duración:  106 minutos
• Estudio: Opus Arte & Unitel Classica
• Distribuidor:  Naxos USA
• Blu-ray SRP: $39.99
• Fecha de Lanzamiento: Julio 30, 2013

"Sexy Beast": Un film sobre gángsters con acento cockney, dosis de humor y actuaciones que rayan casi la perfección. Blu-ray Review

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Javier Mitchell

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“Sexy Beast” comienza con el protagonista bronceándose al sol diciendo "Me aso. Me derrito. Estoy aburrido, pero me da igual" y a continuación una roca inmensa cae desde la montaña en su propia piscina (excelente efecto de cámara como si estuvieramos cayendo dentro de la roca). El ex presidiario Gary “Gal” Dove (Ray Winstone) ha pagado ya sus delitos en la cárcel y está felizmente retirado en una paradisíaca finca española con su mujer a la que adora. El idilio se rompe en pedazos con la llegada de su némesis: Don Logan (Ben Kingsley), que intenta convencer a Gal para que vuelva a Londres a dar un último gran golpe. Capaz de cualquier cosa con tal de no sacrificar su plácida existencia, Dove se ve inmerso en una terrible y explosiva batalla de voluntades con Logan, una batalla que redefine su concepto del amor, el honor y el compromiso.

Twilight Time presenta en el mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato blu-ray de “Sexy Beast”, una coproducción española-inglesa del año 2000 dirigida por Jonathan Glazer (“Under The Skin”, 2013; “Birth”, 2003) y protagonizada por Ray Winstone, Ben Kingsley e Ian McShane. Un film fuerte, con dosis de humor, acento cockney y actuaciones que rayan casi la perfección.

Glazer reconoce que “Sexy Beast” es difícilmente catalogable, pero la describe como una historia muy sencilla sobre el poder redentor del amor. Está ambientada en el mundo del hampa londinense. Glazer dice que "el género de gángsters ha creado su propia sociedad autónoma, que opera por lealtades y extremos, como en las obras de Shakespeare".

El guión se sitúa en la Costa del Sol, el tradicional hogar de jubilación anticipada que eligen aquellos ingleses que pueden haber hecho dinero de una forma poco convencional, por lo que el equipo de producción peinó la costa de Málaga, Marbella y hasta el norte de Cádiz. Al no encontrar nada, como seña la productora española de campo Denise O'Dell, pues la mayoría de la gente no había construido una casa en una ubicación tan peligrosa, comenzó a buscar por los alrededores de Almería. O'Dell conoce bien esa zona por su experiencia de más de treinta años viviendo y rodando en España, y recalca que David Lean fue el primer realizador que rodó en esa zona con ocasión de Lawrence de Arabia. Tras él vendrían los realizadores de los espagueti Westerns. La misma O'Dell participó en el rodaje de algunas escenas de Indiana Jones y la última cruzada en este accidentado paisaje. "Es la zona más agreste de España y permite rodar allí como si estuviésemos en el desierto, algo que hemos usado para los parajes soñados por Gal". El equipo de producción encontró finalmente la casa de Gal, la casa de un arquitecto, colgada encima de la cala perfecta en el pequeño pueblo de Agua Amarga, a unos cincuenta kilómetros al este de Almería. O'Dell dice que "quizás únicamente un arquitecto podría construir en una antigua mina de carbón, en las faldas de una montaña donde hay grandes probabilidades de que las rocas acaben por desprenderse ladera abajo sobre su casa".

La presencia de Ben Kingsley en la película y su nominación al Oscar© como mejor actor de reparto, podrían inducirnos a pensar que el film ha sido edificado para su pleno lucimiento en perjuicio del resto del reparto. Ciertamente el actor realiza una composición firme y calculada, totalmente opuesta al que ofrecía en aquel film memorable “Gandhi”, pero en “Sexy Beast” Kingsley interpreta a un gángster violento y despiadado que se gana a pulso las antipatías del público. Pero por otro lado tenemos el fantástico desempeño que nos ofrece Ray Winstone  en la piel de otro gángster, vulnerable y sensible. Ambos tienen la suerte de contar con el notable respaldo de un elenco que, como ellos mismos, mantiene el pulso dramático ofreciendo altas dosis de credibilidad.

“Sexy Beast” es un film simple y contundente que ganó varios premios en festivales internacionales además de la nominación al Oscar© para Kinsley. No es un film memorable ni pretende serlo, pero es una película distinta y por momentos fuerte y desconcertante. No constituye un film de visión imprescindible pero vale la pena disfrutar de los retratos humanos concebidos en él. Hablando sobre el título de la película, “Sexy Beast”, Glazer afirma: "…Si me preguntaran quién es la bestia sexual?”, la respuesta sería que lo son en realidad todos los personajes; todos sus errores son por culpa del sexo. Esto constituye una base temática para toda la película, que es impresionista y osada".

CALIDAD DE VIDEO:

• Resolución de Video:  1080p
• Codificación de Video:  AVC / MPEG-4
• Aspect Ratio: 2.35:1 & 1.78:1

La calidad de la transferencia de imagen es muy buena, con gran claridad de detalles. La fotografía de Ivan Bird es excelente. Junto a la cuidada iluminación captan a la perfección el clima dramático en crescendo del film y es transmitido correctamente en esta edición en blu-ray. Los colores son increíblemente radiantes especialmente en las escenas de exteriores. Tanto las escenas filmadas en locaciones como las interiores reflejan minuciosamente cada uno de los elementos que las componen haciendo justicia a la alta definición que pretendemos tener en una buena edición en este formato blu-ray. Twilight Time ofrece el film en dos diferentes versiones de aspect ratio: 2.35:1 & 1.78:1

CALIDAD DE AUDIO:

• Codificación de Audio: Dos canales: DTS HD Master Audio 5.1 & DTS HD Master Audio 2.0
• Idioma:  Inglés
• Subtítulos: Inglés

Tanto el canal Dolby Digital Audio 5.1 como el DTS HD Master Audio 2.0  proveen muy buenas transferencias tanto de los diálogos como de la música, captando los climas dramáticos del film, brindando los tonos perfectos de los diálogos así como también los sonidos ambientales de las locaciones. La banda sonora del film está compuesta por Roque Baños (“Torrente 2 y 4”, “El Maquinista”, “The Oxford Murders”, “Las Viudas de los Jueves”, “Evil Dead”) se presenta también en track separado, como ya es costumbre de las ediciones de Twilight Time.

EXTRAS:

• Featurette: con entrevistas al director y elenco. (480i; 7:38’)
• Comentario de Audio: a cargo de Sir Ben Kingsley y Jeremy Thomas.
• Banda Sonora del Film, compuesta por Roque Baños, en track separado, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0 estéreo.
• Booklet de seis páginas con fotos, póster original y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo
• Trailer de la película (480i).

CALIFICACION:  BUENO +  

Puedes adquirir este blu-ray en www.screenarchives.com

• Título: “Sexy Beast” (2000, Limited Edition)
• Género: Drama
• Duración:  89 minutos
• Distribuidor: Twilight Time
• Blu-ray SRP: $29.95
• Fecha de Lanzamiento: Agosto 13, 2013