Wednesday, February 3, 2016

"The Last Detail": Un film olvidado de hal Hashby y una actuación de Jack Nickolson que le valió una cadidatura al Oscar®. Blu-ray Review

Por
Javier Mitchell
Vintage Trailer
“The Last Detail” (“El Ultimo Deber”) es un film de 1973 que cuenta la historia de dos marines a los que les asignan trasladar un prisionero. La película está dirigida por Hal Ashby y estuvo nominada a tres premieos Oscar®: Mejor Actor (Jack Nicholson), Mejor Actor Secundario (Randy Quaid) y Mejor Guión Adaptado. También obtuvo dos nominaciones a los Golden Globe: Mejor Actor - Drama (Nicholson) y Mejor Actor Secundario (Quaid). Ganó la Palma al Mejor Actor en el Festival de Cannes de 1974 (Jack Nicholson) y el premio al Mejor Actor (Nicholson) otorgado por el Círculo de Críticos de Nueva York. Nicholson rechazó el papel en “The Sting” (“El Golpe”), que finalmente interpretaría Robert Redford, para aparecer en este film, que había escrito su gran amigo Robert Towne.

Twilight Time lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato blu-ray de “The Last Detail”, film dirigido, como ya mencionamos, por Hal Hashby (“Harold And Maude”, de 1971; “Shampoo”, de 1975; “Coming Home”, de 1978 y “Being There”, de 1979, entre otras). El suboficial Buddusky, interpretado por Nicholson, junto con el suboficial Mulhall (Otis Young) debe escoltar a Meadows, interpretado por un jovencísimo Randy Quaid, hasta su lugar de confinamiento. Inicialmente los dos suboficiales planean realizar un rápido y directo viaje, ahorrar lo más posible en viáticos y utilizar ese dinero para irse de parranda, de fiesta con algunas chicas. Pero en el camino, no pueden evitar desarrollar lazos amigables con Meadows conforme lo van conociendo más, como al enterarse de su cleptomanía, lo que lo llevó al ridículo robo de dinero en la Marina, que le acaba costando caro con la sentencia que está yendo a cumplir. El indefenso e inexperto joven desconoce muchos de los placeres de la vida, los que gradualmente sus más experimentados escoltas le irán enseñando, en un viaje que poco a poco se irá alejando de su misión original. Los suboficiales enseñan a su prisionero a defenderse por sí mismo, a ser más asertivo, lo llevan a divertirse, e inclusive lo llevan a una casa de citas para que el chico tenga su primera experiencia sexual. Inevitablemente, todas estas aventuras crean una amistad entre los personajes, llevando esto a los escoltas incluso a dudar de si el chico sobreviviría a la prisión e incluso dudan en entregarlo. Es un momento peligroso, en el que arriesgan sus carrera, Meadows intenta escapar, lo que provoca que los suboficiales entren en razón, lo capturen y lo entreguen finalmente a las autoridades para que cumpla su condena.

El principal atractivo de “The Last Detail” radica en una trama poco habitual, una idea que despliega un sinfín de posibilidades dramáticas que su director y sobre todo su elenco aprovechan a la perfección. Un marine es acusado de intentar robar dinero (sólo 40 dólares) de su cuartel destinado a la beneficencia, y por ello es condenado a ocho años de prisión en la otra punta del país. Lo original, obviamente, es la premisa. El hecho de utilizar a marines que más que nada están cansados de su rutinaria y aburrida vida en cuartel le da un nuevo punto de vista a la habitual historia dramática que incluye un viaje iniciático tanto física como psicológicamente. Ashby se aprovecha de un guión del mítico Robert Towne que, sin ser una maravilla, es muy consciente de sus virtudes para desplegar su manual de buen gusto y sencillez. Towne es el responsible de los guiones de films como “Chinatown” (1974), “Shampoo” (1975), “Greystoke, The Legend Of Tarzan” (1984), “Tequila Sunrise” (1988), “Days Of Thunder” (1990), “Mission Impossible I & II” (1996, 2000), entre otros.

El film desarrolla con acierto un recorrido en donde se reflejan las alegrías y miserias de la vida, acentuadas por una línea separadora muy tenue. Se valora el ansia de libertad y la camaradería, la postura del individuo ante la sociedad, su actitud ante las normas mutables y en algunos casos, injustas de la vida. Es una especie de “road movie” mezclada con comedia de tintes dramáticos muy bien realizada por Hal Ashby, que confiere un vivo equilibrio de ternura, melancolía, hastío, sinceridad y humor, además de un competente estudio de sus personajes, todo esto ayudado por un ágil guión que fue nominado al premio de la Academia de Hollywood.

Es destacable la actuación de un joven Jack Nicholson, que es el que lleva el liderazgo en esta película. Con su habitual dominio y sus conocidas gesticulaciones, crea al personaje más atractivo del film, el que más confraterniza con el indefenso joven, el que se estaba dejando llevar por esa amistad hasta casi dudar si entregarlo o no. Pero existe una excelente química entre los tres actores principales, una especie de vínculo familiar que nos hará ir descubriendo sus personalidades a través de sus propias interacciones. La evolución del personaje de Quaid, un joven bonachón e ignorante al que Nicholson y Otis Young llevarán por las amarguras de la madurez, es un ejemplo claro de cómo se debe interpretar con solvencia y corrección.

“The Last Detail” es un film casi olvidado, pero que gracias al empeño de los amigos de Twilight Time tenemos la oportunidad de descubrir sacándola  del pozo más profundo del olvido para rendirle el tributo que se merece. Un film sencillo y correcto que mantiene toda su frescura aún a cuarenta y tres años de su estreno.

CALIDAD DE VIDEO:




  • Resolución de Video:  1080p / 60
  • Codificación de Video: AVC / MPEG-4
  • Aspect Ratio: 1.85:1





La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time es muy buena, conservando la textura original del celuloide (granosidad). Posee contrastes adecuados, buena coloratura y en general un buen balance de negros. La fotografía de Michael Chapman (quien aparece brevemente en la película como taxista) es otro punto a destacar, pues favorece con su trabajo la creación de una apenada y agridulce atmósfera. Chapman es responsable de films como “Raging Bull” (1980), “Taxi Driver” (1976), “The Fugitive” (1990) y “The Story Of Us” (1999), “Bridge to Terabithia” (2007) y el responsable del inolvidable video musical de Michael Jackson, “Bad”, de 1987, entre otros. La  transferencia de esta edición en blu-ray permite disfrutar de cada pequeño detalle tanto de los interiores como así también de las estupendas locaciones.



CALIDAD DE AUDIO:






  • Codificación de Audio: DTS-HD Master Audio Mono
  • Idioma: Inglés
  • Subtítulos: Inglés SDH





La transferencia de audio es cuidada y se escucha muy bien en el canal DTS-HD Master Audio Mono . Los diálogos son claros y la música no interfiere con ellos. Como siempre, Twilight Time incluye la banda de sonido en un canal separado en los contenidos extras del blu-ray para posibilitar disfrutarla por sí misma. Recordemos que ésta fue compuesta por Johny Mandel, autor de la música principalmente para productos televisivos, como “Mash” (1970-72), “Fame” (1982) y el telefilm “Evita Peron” (1981), protagonizado por Faye Dunaway,  entre otros. Johny Mandel ganó un Oscar® a Mejor Canción por “The Sandpiper” (1965).



EXTRAS:






  • Banda Sonora del Film, en track separado, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0.
  • Trailer Original(1080p; 2:58)
  • Booklet con fotos, póster original y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo









CALIFICACION: BUENO  +  



Puedes adquirir este blu-ray en www.twilighttimemovies.com





  • Título: “The Last Detail” (1973, Limited Edition)
  • Género: Comedia Dramática
  • Duración: 104 minutos
  • Distribuidor: Twilight Time
  • Blu-ray SRP: $29.95
  • Fecha de Lanzamiento: Enero 19, 2016








Monday, January 25, 2016

"Rain" Ballet. Ballet creado por la coreógrafa Anne Teresa de Keersmaeker. Ballet de la Opera Nacional de Paris. Blu-ray Review

Por
Javier Mitchell
  Trailer
“Rain” (“Lluvia”), ballet creado por la coreógrafa belga Anne Teresa de Keersmaeker, para su compañía, Rosas, en 2001 es una de sus obras más populares. Acompañado de una partitura musical fascinante y minimalista compuesta por Steve Reich y bailado por 10 miembros del cuerpo de baile del Ballet de la Ópera de París (uno de los mejores del mundo), la nueva puesta en escena de esta coreografía da al público la oportunidad de descubrir o redescubrir este fascinante ballet.

Naxos USA lanzó al mercado americano la edición en formato blu-ray de “Rain”, producción del Ballet de la Ópera de Paris, grabado en vivo en la Ópera Nacional de Paris en el mes de octubre del 2014. Una cortina de cuerdas brillantes cuelga desde una inmensa espiral de oro, formando un espectacular semicírculo en la parte posterior del escenario, todo bañado con una luz suave y dorada, que cambia sutilmente de color de acuerdo con el estado de ánimo del desarrollo de la pieza. Los bailarines, tres hombres y siete mujeres que salen por detrás de la cortina, llevan trajes diseñados por Dries van Noten, primero en tonos de beige, crema y caramelo, cambiando a medida que la obra avanza en rosados en diferentes intensidades, lo que refleja también la variación el estado de ánimo de los intérpretes.
Trailer 2
“Rain” está bien construida, es intensa y la elección de la música de Steve Reich, compuesta para ser ejecutada por dieciocho músicos, es una decisión acertada. La partitura, una de las creaciones más destacadas de este compositor estadounidense, complementa a la perfección la coreografía y es interpretada magníficamente por el "Ensemble Ictus" dirigido por el maestro Georges-Elie Octors. De hecho, los cuatro pianos, dos xilófones, tres marimbas, los clarinetes, violin, violonchelo y las voces del "Synergy Vocals" crean un espectáculo en sí mismos, con una calidad y energía en su desempeño que complementan a la perfección la labor de los bailarines.

Los protagonistas ingresan al escenario mirando a la audiencia antes de correr descalzos alrededor de un círculo. Se van entrecruzando hasta reunirse en grupos de dos o de cuatro, sólo para disolverse nuevamente. La música y la danza se unifican mientras los bailarines giran y flotan juntos antes de desmoronarse. Hay grandes saltos suaves, ascensiones en el aire con los bailarines siempre en movimiento y largos grand jetés realizados con esa gracia, belleza y aparente facilidad inherente a los bailarines de ópera. En este movimiento perpetuo parecen disfrutar a pleno de la aparente libertad propuesta por la coreografía. “Rain” es un ballet casi hipnótico, interpretado con gran profesionalismo, destreza y belleza. Producido por Françoise Gazio y dirigido por Louise Narboni, el diseño de set e iluminación pertenece a Jan Versweyveld y el diseño de vestuario es, como ya mencionamos, de Dries Van Noten. Para disfrutar a pleno.
Trailer 3


CALIDAD DE IMAGEN:




·      Resolución de Video: 1080i /60
·      Codificación de Video:  AVC / MPEG-4
·      Aspect Ratio:  1.78:1
·      Zona: Todas


CALIDAD DE AUDIO:




·      Codificación de Sonido: Dos Canales: LPCM 2.0 / DTS-HD Master Audio 5.1
·      Subtítulos:  No


EXTRAS:

·      No






CALIFICACION: BUENO 

Puedes adquirir este blu-ray en www.naxos.com


·      Título: “Rain” (2014)
·      Género:  Ballet
·      Duración:  74 minutos
·      Estudio:  Bel Air Clasiques
·      Distribuidor: Naxos USA
·      Blu-ray SRP: $29.99
·      Fecha de Lanzamiento: Noviembre 13, 2015
 



Tuesday, January 19, 2016

"Born Free": La historia de "Elsa", la leona de Kenia, un emocionante fresco sobre la vida salvaje ganador de dos Oscars. Blu-ray Review

Por
Javier Mitchell

Trailer


El guardabosques George Adamson (Bill Travers) debe matar a una pareja de leones violentos que no hacen más que causar problemas. Su mujer Joy (Virginia McKenna) y él recogen a sus crías, dos de ellas son enviadas a un zoo y la tercera, llamada Elsa, es adoptada por ellos. Pero cuando se hace adulta se ven obligados a enseñarle a vivir libre y a luchar por su vida. “Born Free” está basada en la novela de Joy Adamson y adaptada por el guionista Lester Cole bajo el pseudónimo Gerald L.C. Copley, debido a sus problemas con el gobierno estadounidense y la infame "lista negra de Hollywood". También fue la película que le hizo ganar a John Barry los Oscars a Mejor Banda Sonora Original y Mejor Canción, siendo la primera vez en la historia que un compositor inglés conseguía estos dos premios. 

Twilight Time lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato blu-ray de “Born Free”, film que con el paso del tiempo acabó por ubicarse entre los primeros filmes ecologistas. Soberbiamente fotografiada, sin trucos, sin leones domados o de circo. Cuentan que para mostrar la relación hombre-león, león-hombre, que describe el libro, basada en la confianza mutua, se desestimó utilizar leones amaestrados que obedecen sólo al domador, dentro de una atmósfera de miedo y peligro contraria a la esencia misma del tema; entonces se utilizaron cachorros auténticamente salvajes, se comenzó con dos y se finalizó el rodaje contabilizando 24 en grupos de a tres que crecían rápidamente y así, fueron renovándose unos por otros. El film está dirigido por James Hill (“Black Beauty”, 1971), experto en documentales, característica profesional que se aprecia a lo largo de la filmación de esta película.

Como mencionamos, el film está basado en la novela homónima escrita por la misma Joy Adamson, naturalista de origen austríaco, nacida el 20 de enero de 1910, y que murió en 1980 asesinada por su empleado, Wakwaro Ekai, que fue condenado a cadena perpetua. Joy Adamson le cuenta en 1960 a Roy Newsquit en una entrevista en Nueva York en 1964, durante un ciclo de conferencias sobre el mundo animal y su urgente preservación, la insólita relación que ella y su esposo establecieron con Elsa la leona: "Hubiera sido demasiado tener tres leonas en casa por lo que tuvimos que enviar a dos a cautividad vitalicia en el Zoológico Blydorp de Rotterdam, que es un parque muy hermoso y nos quedamos con la más pequeña, Elsa". A pesar de nuestras relaciones íntimas, Elsa nunca fue domesticada ni subyugada. Voluntariamente nos aceptó en su mente, aunque sabía que nosotros no pertenecíamos a su vida". La vida creadora de Joy Adamson la constituyó su amor por las cosas naturales de su país adoptivo Kenia, así de su pluma salió en 1960 el primer libro de una trilogía: "Born Free" o "Nacida libre"; le seguirían en 1961 "Living Free" o "Viviendo en libertad" y en 1962 "Forever Free" o "Por siempre libre".

La historia de "Elsa" la leona de Kenia es un fresco sobre la vida salvaje que no se olvida fácilmente, porque lleva implícita la nostalgia del hombre de volver a la naturaleza. Una película sincera, conmovedora, para toda la familia, que consigue implicarnos emocionalmente en el amor que siente la protagonista hacia la leona. Incluso por momentos uno tiene la impresión de estar frente a un documental en el que se nos muestran hermosos paisajes naturales africanos, a través de una maravillosa cinematografía realizada por Kenneth Talbot y la subyugante banda sonora de John Barry. Un dato adicional es que los actores quedaron tan profundamente conmovidos por la historia que se convirtieron en activistas en favor de los animales.

Premios:


  • Oscar a la Mejor Banda de Sonido: (John Barry)
    Oscara la Mejor Canción: (John Barry (música) y Don Black (letra))
    Globo de Oro a la Mejor Película - Drama
    Premio del Sindicato de Directores para la Mejor Dirección en Exterior: (James Hill)
    Globo de Oro a la Mejor Actriz - Drama: (Virginia McKenna)
    Globo de Oro a la Mejor Canción Original: (John Barry)
    Premio Grammy al Mejor Album de Música Cinematográfica: (John Barry)



CALIDAD DE VIDEO:





Resolución de Video:  1080p / 60
Codificación de Video: AVC / MPEG-4
Aspect Ratio: 2.35:1


La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time es excelente, conservando la textura original del celuloide pero resaltando excelentemente la imagen ya que la presente transferencia se realizó desde un negativo restaurado a 4K. La cinematografía de Kenneth Talbot luce estupenda, con profusidad de detalles y brindando una increíble paleta de colores de los paisajesafricanos. El balance de negros es pleno.

CALIDAD DE AUDIO:







Codificación de Audio: English DTS-HD Master Audio Mono

Idioma: Inglés

Subtítulos: Inglés SDH





La transferencia de audio es cuidada y ha sido remasterizada a un canal DTS-HD Master Audio Mono. Se escucha muy bien, es sólida tanto los diálogos como la música y efectos especiales de sonido. La banda de sonido está compuesta por John Barry, como ya mencionáramos y se disfruta perfectamente tanto en el canal mono del film como en su canal aislado en DTS-HD Master Audio 2.0. John Barry ha compuesto, entre otras, varias de las bandas sonoras de la saga james Bond 007, como “You Only Live Twice” (1967), “Goldfinger” (1964), “Diamonds Are Forever” (1971), “The Man with the Golden Gun” (1974), y de films como “Lion In Winter” (1968), “Out Of Africa” (1985), “Dances With Woolfs” (1990), “Chaplin” (1992) e “Indecent Proposal (1993), entre muchísimos otros. Recordemos que ganó cinco premios Oscar de la Academia de Hollywood.





EXTRAS:








Comentario de Audio: a cargo del biógrafo de John Barry, Jon Burlingame junto a la gente de Twilight Time, Julie Kirgo y Nick Redman.

Trailer Original (1080p; 3:22)

Teaser (1080p; 1:00)

Banda Sonora del Film, ganadora del premio Oscar, en track separado, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0 estéreo.

Booklet de seis páginas con fotos y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo









CALIFICACION: MUY BUENO  





Puedes adquirir este blu-ray en www.twilighttimemovies.com





Título: “BORN FREE” (1966, Limited Edition)

Género: Aventuras

Duración: 95 minutos

Distribuidor: Twilight Time

Blu-ray SRP: $29.95

Fecha de Lanzamiento: Diciembre 08, 2015