Monday, January 18, 2016

"The Detective": Frank Sinatra en un policial a su medida. Blu-ray Review

Por
Javier Mitchell
  Trailer
"The Detective" está estructurada en dos partes muy claras que tienen que ver con la investigación del protagonista de dos casos distintos pero que estarán trágicamente unidos y que deparará consecuencias para el personaje de Frank Sinatra. El primer caso es el asesinato violento de un joven homosexual, hijo de un hombre influyente, que termina con la detención y condena a muerte de su pareja en ese momento (un joven con trastornos mentales) y con el ascenso de cargo para el protagonista. Tiempo después ocurre el suicidio de un famoso empresario pero su joven esposa (Jacqueline Bisset) quiere que se investiguen más las causas de su muerte. El detective asume el caso y esto le llevará a un camino sin retorno. En medio de ambas investigaciones, a través de flashbacks el director muestra con trágico romanticismo la historia del detective con la mujer que ama (Lee Remick), una historia condenada al fracaso por las necesidades sexuales de ella. Sinatra muestra su desilusión y desencanto mientras maneja a través de las calles de la ciudad. El detective se enfrenta a los grandes poderes y a las fuerzas corruptas sabiendo que la batalla está perdida, pero al menos puede retirarse con la cabeza bien alta, sin haberse vendido a ningún grupo de poder.

Twilight Time lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato blu-ray de “The Detective”, film del año 1968 dirigido por Gordon Douglas, responsable de films como “Lady In Cement” (1968), “In, Like Flint” (1967, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2013/03/in-like-flint-blu-ray-review.html), “Robin And The Seven Hoods” (1964), “Río Conchos” (1964), entre otras. Quizás no sea preciso calificar a Gordon Douglas como un orfebre del cine, pero no se le puede negar su carácter de trabajador incansable y de ser capaz de emplear todos los elementos necesarios con una calidad media muy superior a una gran mayoría de cineastas. “The Detective” combina en proporciones exactas una trama policial absolutamente clara con el conflicto humano de un sargento de policía (Frank Sinatra) presionado por su propia historia, antecedentes familiares y especialmente por unas jefaturas mas preocupadas por evitar críticas que por resolver justamente los casos criminales.

“The Detective” es un film con muchas lecturas. Gordon Douglas toca un tema tabú de la época, la homosexualidad. En los años 60 se llegaba a ver el tema hasta con tintes de enfermedad sexual. El film posee una buena historia no sólo de investigación, sino también de principios morales y honestidad, en especial sobre su protagonista principal, un gran Frank Sinatra que interpreta un personaje al que no le sobra ni le falta nada. Un hombre inteligente, cuerdo, profesional y muy conciente del trabajo que se trae entre mano: el asesinato del hijo homosexual de un hombre de negocios muy conocido y cuya resolución podrá llevarlo a un puesto superior. Parece más un filme de los '70s que de los '60s y ese es un mérito mayor.

La investigación avanza paso a paso hasta el final, en una única dirección, sin pausa. Desencanto, amargura, injusticias, indignación y muchas razones para hacerlo. Pero asombra el increíble control, la serenidad del personaje interpretado por Frank Sinatra. “The Detective” es la auténtica película donde un inconformista terminará enfrentándose con el enemigo común de la sociedad: la corrupción. “…Yo era un buen policía y vi cosas que me horrorizaron. Creía que estaba por encima de ellos pero no… ahora quiero marcharme porque hay cosas por las que he de luchar y no puedo…” Rodeado de un ambiente incómodo, con personajes ávidos de encajar en algún sitio, el final será claro.

The Detective” es una película propia de un tiempo en que la corrupción policial y las fobias declaradas a la homosexualidad eran corrientes. Gordon Douglas afronta con valentía estos temas e incluso da un paso más, criticando a la corrupción urbana, a los métodos policiales y no contento con todo ello, hasta a los conflictos matrimoniales fruto de ese combinado tan letal como son las desatenciones masculinas mezcladas con las necesidades femeninas. Puro cine de investigación e intriga. Recomendable.

CALIDAD DE VIDEO:





  • Resolución de Video:  1080p / 60
  • Codificación de Video: AVC / MPEG-4
  • Aspect Ratio: 2.35:1
  • Región: 0 (todas)





La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time es muy buena. La cinematografía pertenece a Joseph Biroc, responsible de “It’s A Wonderful Life” (1946), “Airplane!” (1980), “Airplane II” (1982), “Blazing Salles” (1974),entre otros. Los colores son correctamente transferidos, explotando en algunos momentos con imágenes excepcionalmente claras. El balance de negros es correcto.



CALIDAD DE AUDIO:







  • Codificación de Audio: English DTS-HD Master Audio Mono
  • Idioma: Inglés
  • Subtítulos: Inglés SDH



La transferencia de audio es cuidada y se escucha muy bien a través del canal DTS-HD Master Audio Mono, Los diálogos son claros y la música compuesta por Jerry Goldsmith (“Total Recall”, “Mulan”, “Star Trek”, “L.A. Confidential”, The Mummy”, entre otras) se disfruta perfectamente, aunque ofrece mejor ecualización y profundidad  cuando la escuchamos en su canal aislado en DTS-HD Master Audio 2.0. Ha sido nuevamente un gran acierto por parte de Twilight Time incluirla en un track separado dentro de los extras de esta edición en blu-ray.




EXTRAS:








  • Comentario de audio: a cargo de David del Valle y Lem Dobbs junto al historiador cinematográfico de Twilight Time, Nick Redman.
  • Banda Sonora del Film, compuesta por Jerry Goldsmith, en track separado, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0
  • Trailer #1 (480p; 3:16)
  • Trailer #2 (480p; 2:23)
  • Booklet de seis páginas con fotos y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo









CALIFICACION: BUENO  



Puedes adquirir este blu-ray en www.twilighttimemovies.com






  • Título: “The Detective” (1968, Limited Edition)
  • Género: Policial
  • Duración: 114 minutos
  • Distribuidor: Twilight Time
  • Blu-ray SRP: $29.95
  • Fecha de Lanzamiento: Diciembre 08, 2015





Friday, January 15, 2016

"Kings Go Forth": Melodrama bélico ambientado en la Francia ocupada a finales de la II Guerra Mundial. Blu-ray Review

Por
Javier Mitchell
  Trailer
“Kings Go Forth” es una adaptación de la novela de Joe David Brown, ambientada en la Segunda Guerra Mundial. El ejército americano lleva a cabo la liberación de Francia. El rústico teniente Sam Loggins pasa unos días disfrutando de la belleza de la Riviera. Allí conoce a Monique una dulce joven de madre americana, de quien enseguida se enamora. Está dispuesto a pasar por encima de prejuicios raciales, pues se entera de que su padre era negro, algo que en ella no se nota. Pero cuando le presenta a uno de sus hombres, el cabo Britt Harris, Monique cae rendida a sus pies, le cautiva con su aspecto, su formación universitaria, su conocimiento del mundo. Sam está dispuesto a dejar el campo libre a Britt, pensando siempre en la felicidad de su amada. Pero puede que se equivoque.

Twilight Time lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato blu-ray del film del año 1958 “Kings Go Forth”, dirigido por Delmer Daves (“An Affair To Remember”, de 1957; “Dark Passage”, de 1947; “3:10 To Yuma”, de 1957; “Destination: Tokio”, de 1943, entre otros). El guión está construido con habilidad, de manera que tanto las escenas bélicas como los episodios amorosos se equilibran de manera que la narración no resulta en ningún instante sobrecargada. La historia es dramática, pero su dramatismo radica principalmente en las situaciones de la mujer que ha despertado los sentimientos de los dos hombres y entre ellos mismos, en sus actitudes diferentes hacia ella. Los personajes centrales son cuatro: los dos soldados, la joven motivo del conflicto que se plantea y explaya, y la madre de ésta.

El film retrata con precisión la vida en las ciudades costeras, turísticas en tiempo de paz, y la de los campos de batalla. Las interpretaciones son en general buenas en los cuatro protagonistas, pero es la de Frank Sinatra la que sobresale. En cuanto a las dos mujeres, dan, cada una de ellas en su estilo, versiones exquisitas de sus personajes. El único que no parece conectar demasiado en la historia es Tony Curtis, que repite una composición actoral sin grandes esfuerzos. Lo más intenso de la película reviste en esos instantes en los que el conflicto dramático central es expuesto con asombroso dominio de filmación de las escenas del director Delmer Daves, que sabe utilizar el plano largo y el reencuadre con enorme sensibilidad (especialmente en secuencias filmadas en el interior de la vivienda de Monique), o en la fuerza que adquieren los planos finales, especialmente esa grúa de retroceso tras el encuentro de Loggins y Monique en el interior de una vivienda llena de niños huérfanos.

“Kings Go Forth” es un melodrama bélico ambientado en la Francia ocupada del período final de la II Guerra Mundial que pese al convencionalismo, la intensidad de sus mejores momentos y de sus estimables cualidades, no se encuentra entre lo más valioso de la interesante filmografía de Delmer Daves. No obstante, y sin ser un film para el recuerdo, se disfruta plenamemente y vale la pena revisionarlo ahora en alta definición.

CALIDAD DE VIDEO:





  • Resolución de Video:  1080p / 60
  • Codificación de Video: AVC / MPEG-4
  • Aspect Ratio: 1.85:1
  • Zona: 0 (Todas)





La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time es muy buena. Sin duda la calidad del material original es de excelencia y carece de impurezas o rayas propias de este tipo de material. La cinematografía de Daniel L. Fapp (“West Side Story”, de 1961; “Let’s Make Love”, de 1960; “The Great Escape”, de 1963, entre otras) luce en todo su esplendor en blanco y negro y permite resaltar cada detalle de los protagonistas así como también las precisiones del vestuario y las locaciones. Recordemos que Daniel L. Fapp fue nominado al Oscar®  siete veces y lo ganó por “West Side Story”. Se observa también en esta transferencia de Twilight Time un perfecto balance de negros.



CALIDAD DE AUDIO:








  • Codificación de Audio: DTS-HD Master Audio Mono
  • Idioma: Inglés
  • Subtítulos: Inglés





La transferencia de audio es cuidada y se escucha muy bien a través del canal DTS-HD Master Audio Mono. Los diálogos son claros y la música compuesta por Elmer Bernstein no sólo acompaña la historia sino que otorga el clima justo a las escenas de interiores como adrenalina a las escenas exteriores, sobre todo las escenas bélicas. Ha sido un acierto por parte de Twilight Time incluírla en un track separado dentro de los extras de esta edición en blu-ray. El compositor Elmer Bernstein, nominado al Oscar® diecisiete veces, y ganó una estatuilla en el año 1967 por el film “Thoroughly Modern Millie” Fue compositor también de bandas de sonido para films como "Far From Heaven" (2002), “The Age of Innocence” (1993),  “Hawaii” (1966), “To Kill a Mockingbird” (1962), “The Man with the Golden Arm” (1955) y “The Magnificent Seven” (1960), entre muchísimas otros.



EXTRAS:






  • Banda Sonora del Film, compuesta por Elmer Bernstein, en track separado, DTS-HD Master Audio 2.0
  • Trailer (1080p; 3:00)
  • MGM 90th Anniversary Trailer (1080p; 2:07)
  • Booklet con notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo








CALIFICACION: BUENO  



Puedes adquirir este blu-ray en www.twilighttimemovies.com






  • Título: “Kings Go Forth” (1958, Limited Edition)
  • Género: Drama / Bélica
  • Duración:  109 minutos
  • Distribuidor: Twilight Time
  • Blu-ray SRP: $29.95
  • Fecha de Lanzamiento: Diciembre 08, 2015






Thursday, January 14, 2016

Ceremonia & listado completo de los nominados al premio de la Academia de Hollywood.

Por
Javier Mitchell
 
Clip Anuncio de las nominaciones

“El Renacido” (The Revenant), con doce nominaciones, “Mad Max: Fury Road”, con diez y “The Martian”, con siete candidaturas son las películas que han logrado un mayor número de candidaturas para los premios Oscars 2016, lo que las sitúa como favoritas a hacerse con los galardones de las categorías más prestigiosas durante la ceremonia de entrega que se celebrará el próximo 28 de febrero en la meca de Hollywood, el Dolby Theatre de Los Ángeles.

Hoy se dieron a conocer en la ciudad estadounidense de Los Ángeles los finalistas a los premios Oscars 2016. La ceremonia se celebró, como es habitual en el teatro Samuel Goldwyn, sede de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas. Este evento supone el punto de partida para la carrera final hacia las codiciadas estatuillas doradas, que no se entregarán hasta el próximo 28 de febrero en Hollywood.

Los afamados directores Guillermo del Toro y Ang Lee fueron los encargados de desvelar el nombre de los finalistas en doce disciplinas. A continuación le tocó el turno al actor John John Krasinski y al presidente de la academia Cheryl Boone Isaacs, que fueron los encargados de anunciar el nombre de las aspirantes en las otras doce categorías restantes.

Los Globos de Oro entregados el pasado 11 de enero hacían presagiar por dónde irían encaminadas las nominaciones a los Oscars 2016. Los pronósticos se cumplieron y así, “El Renacido”, “Mad Max: Fury Road”, “The Martian” y “Spotlight”, con doce, diez, siete y seis nominaciones, parten como las grandes favoritas en las principales categorías de los galardones más importantes del cine. El próximo 28 de febrero, otro de los grandes focos de interés de esta edición estará en si Leonardo Dicaprio logra al fin la estatuilla que lo acredite como mejor actor.

El pasado año, las películas que lograron más nominaciones a los Oscars fueron “Birdman” y “El Gran Hotel Budapest”, con nueve cada una. Finalmente, la primera de ellas, del mexicano Alejandro González Iñárritu se alzó con cuatro galardones. Dos de ellos, los más importantes: el de mejor director y el de mejor película.

 Estos son, por categorías, todos los nominados definitivos a los premios Oscars 2016:

Mejor Película



  • Bridge of Spies
  • The Big Short
  • Brooklyn
  • Mad Max Fury Road
  • The Martian
  • The Revenant
  • Room
  • Spotlight



Mejor Director



  • Adam McKay – The Big Short
  • George Miller – Mad Max: Fury Road
  • Alejandro G. Iñárritu – The Revenant
  • Lenny Abrahamson – Room
  • Tom McCarthy – Spotlight



Mejor Actor



  • Bryan Cranston – Trumbo
  • Matt Damon – The Martian
  • Leonardo DiCaprio – The Revenant
  • Michael Fassbender – Steve Jobs
  • Eddie Redmayne – The Danish Girl



Mejor Actriz



  • Cate Blanchett – Carol
  • Brie Larson – Room
  • Jennifer Lawrence – Joy
  • Charlotte Rampling – 45 Years
  • Saoirse Ronan – Brooklyn



Mejor Actor de Reparto



  • Christian Bale – The Big Short
  • Tom Hardy – The Revenant
  • Mark Ruffalo – Spotlight
  • Mark Rylance – Bridge of Spies
  • Sylvester Stallone – Creed



Mejor Actriz de Reparto



  • Jennifer Jason Leigh – The Hateful Eight
  • Rooney Mara – Carol
  • Rachel McAdams – Spotlight
  • Alicia Vikander – The Danish Girl
  • Kate Winslet – Steve Jobs



Mejor Guión Original



  • Inside Out
  • Spotlight
  • Straight Outta Compton
  • Bridge of Spies
  • Ex Machina



Mejor Guión Adaptado



  • Carol
  • Room
  • The Martian
  • The Big Short
  • Brooklyn



Mejor Película Animada



  • Anomalisa
  • Boy and the World
  • Inside Out
  • Shaun the Sheep Movie
  • When Marnie Was There



Mejor Documental



  • Amy
  • Cartel Land
  • The Look of Silence
  • What Happened, Miss Simone?
  • Winter on Fire: Ukraine’s Fight for Freedom



Mejor Cortometraje



  • Ave Maria
  • Day One
  • Everything Will Be Okay (Alles Wird Gut)
  • Shok
  • Stutterer



Mejor Cortometraje Animado



  • Bear Story
  • Prologue
  • Sanjay’s Super Team
  • We Can’t Live without Cosmos
  • World of Tomorrow



Mejor Película Extranjera



  • Theeb (Jordania)
  • El abrazo de la serpiente (Colombia)
  • Mustang (Francia)
  • Son of Saul (Hungría)
  • A War (Dinamarca)



Mejor Fotografía



  • Carol – Ed Lachman
  • The Hateful Eight – Robert Richardson
  • Mad Max: Fury Road – John Seale
  • The Revenant – Emmanuel Lubezki
  • Sicario – Roger Deakins



Mejor Edición



  • The Revenant
  • The Big Short
  • Spotlight
  • Mad Max Fury Road
  • Star Wars: The Force Awakens



Mejor Banda Sonora



  • Carol (Carter Burwell)
  • Star Wars: The Force Awakens (John Williams)
  • The Hateful Eight (Ennio Morricone)
  • Bridge of Spies (Thomas Newman)
  • Sicario (Johan Johannsson)



Mejor Canción



  • Earned It – Fifty Shades of Grey
  • Manta Ray -Racing Extinction
  • Simple Song #3 – Youth”
  • Til It Happens To You – The Hunting Ground
  • Writing’s On The Wall – Spectre



Mejor Diseño de Producción



  • Bridge of Spies
  • The Revenant
  • The Danish Girl
  • Mad Max Fury Road
  • The Martian



Mejor Edición de Sonido



  • Mad Max: Fury Road (Mark Mangini y David White)
  • The Martian (Oliver Tarney)
  • The Revenant (Martin Hernández y Lon Bender)
  • Sicario (Alan Robert Murray)
  • Star Wars: The Force Awakens (Matthew Wood y David Acord)



Mejor Mezcla de Sonido



  • Mad Max Fury Road
  • The Revenant
  • Bridge of Spies
  • The Martian
  • Star Wars: The Force Awakens



Mejores Efectos Visuales



  • Ex Machina
  • Mad Max Fury Road
  • The Revenant
  • The Martian
  • Star Wars: The Force Awakens



Mejor Maquillaje



  • Mad Max Fury Road
  • The Revenant
  • The 100-Year-Old Man Who Climbed out the Window and Disappeared



Mejor Vestuario



  • Carol
  • Cinderella
  • Mad Max Fury Road
  • The Danish Girl
  • The Revenant