Langston
Whitfield (Samuel L. Jackson) es un periodista estadounidense del Washington
Post que viaja a Sudáfrica para cubrir el reportaje de las vistas orales sobre
Comisión para la verdad y la reconciliación. Se trata de una Amnistía para
aquellos presos blancos condenados por el apartheid que esclarezcan todos sus
actos y así arrepentirse de lo hecho. Allí conoce a Anna Malan (Juliette
Binoche), africana blanca y locutora de radio. Langston es muy escéptico ya que
piensa que los blancos no se van a arrepentir de verdad; Anna cree que es un
acto para tapar todas las heridas entre negros y blancos en Sudáfrica. Twilight
Time lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en
formato blu-ray de “In My Country”, film del año 2004 dirigido por John Boorman
director de “Hope And Glory” (1987), “Deliverance” (1972) y
“Excalibur” (1981) entre otros. Está protagonizada por Samuel L. Jackson,
Juliette Binoche, Brendan Gleeson, Menzi “Ngubs” Ngubane, Sam Ngakane y Lionel
Newton.
La historia
se basa en los hechos acaecidos en 1995 tras la llegada de Nelson Mandela al
poder. El film fue realizado en Sudáfrica (marzo/mayo 2003), con un presupuesto
de 12 millones de dólares. Es una adaptación de la novela “Country Of My Skull”
(2002), de la poetisa y novelista sudafricana Antjie Krog. Obtuvo dos
nominaciones a premios, una al Oso de Oro de Berlín y otra a la Espiga de Oro
de Valladolid. Se estrenó en el Festival de Berlin el 7 de febrero del 2004.
La película
reconstruye fragmentos selectos del testimonio dado por un
pequeño grupo de
víctimas, todas (excepto una de ellas) negras. Se tartan temas Fuertes y
crueles, como descripciones gráficas de violación y emasculación, víctimas a
las que les cortan la lengua y enterramiento de partes del cuerpo de sus seres
queridos. Pero todo esto queda atrapado entre entumecidos párrafos del guión
que hace que por momentos se sienta discordante. El guión, escrito por Ann
Peacock (quien, como ya mencionamos, adaptó la historia de las memorias de
Antjie Krog “Country of My Skull”), comete el error fatal de convertir a los
personajes en meros portavoces. Incluso cuando modifican sus posiciones, éstos
continúan siendo demasiado esquemáticos menoscabando el sentimiento de empatía
del espectador.
El tema que
trata es lo suficientemente importante y dramático como para no quedarse en
medias tintas e “In My Country” lo hace. La relación entre el personaje de
Binoche y el de Samuel L. Jackson se siente forzada y resulta poco creíble.
Aborda un intento bien intencionado, aunque fallido, de aproximación al
interior de la mente del coronel De Jager (Gleeson), uno de los principales
responsables de las torturas y atrocidades cometidas durante el apartheid.
Añade un breve apunte sobre la diversidad de opiniones que rodearon el
desarrollo del proceso, pero se limita a una consideración sucinta y
superficial del mismo. El film, si bien tiene un planteamiento correcto, está
construido con niveles de esquematización, rigidez, simplificación y
artificiosidad que perjudican la comprensión y la credibilidad de los hechos
que se narran. Los momentos románticos a cargo de Lagstone y Anne no refuerzan
el desarrollo del argumento central ni lo enmarca adecuadamente.
La
principal carencia de “In My Country”está precisamente en abordar hechos que pese a ser recientes resultan
bastante desconocidos para el gran público y en reflejar situaciones basadas en
los testimonios reales ofrecidos durante el juicio. Esto le confiere cierto
valor como documento histórico. Sin embargo, el director se equivoca al
pretender contarnos estos hechos desde la perspectiva de la pareja
protagonista, cuya historia se desarolla de forma paralela. Se trata de una
historia de amor interracial previsible entre un periodista afroamericano
comprometido con la búsqueda de la verdad y una mujer Africana blanca que se
debate entre la lealtad a sus ideales y a sus orígenes familiares.
No
obstante, en un momento en que la comunidad mundial continúa ignorando las
violaciones de los derechos humanos y políticos en África y muchos otros
países, es saludable ver películas que tratan sobre los acontecimientos de los
que se conocen muy poco. “In My Country” nos abre los ojos a la violencia
humana y al heroísmo de quienes son capaces de enfrentarlos armados de
compasión, amor y perdón.
CALIDAD DE
VIDEO:
Resolución
de Video:1080p / 60
Codificación
de Video: AVC / MPEG-4
Aspect
Ratio: 2.35:1
Zona: 0
(Todas)
La calidad
de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time
es muy buena, conservando la textura original del celuloide. La cinematografía
de Seamus Deasy es buena y permite resaltar cada detalle facial actoral de los
protagonistas así como también los detalles de las locaciones. Los colores
están captados a la perfección, acentuando las atmósferas dramáticas de la
historia.
CALIDAD DE
AUDIO:
Codificación
de Audio: DTS-HD Master Audio 5.0 & DTS-HD MA 2.0
Idioma:
Inglés
Subtítulos:
Inglés
La
transferencia de audio es cuidada y se escucha muy bien a través del canal
DTS-HD Master Audio 1.0 Los diálogos son claros y la música de Murray Anderson
aporta el clima necesario a las diferentes escenas. Anderson tiene una corta
carrera como compositor y se desempeñó mayormente como compositor de música
para programas de televisión.
EXTRAS:
Comentario
de Audio con el director John Boorman
Escenas
borradas con comentarios opcionales del director
Entrevistas
con la actriz Juliette Binoche, el director John Boorman, la guionista Ann
Peacock y los productores Robert Chartoff, Lynn Hendee y Mike Medavoy
Trailer
Booklet con
notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo
Naxos USA
lanzó al mercado americano la edición en formato blu-ray de “Hercules”,
producción de la Opera National de Paris y grabada en vivo en diciembre del
2004. La mezzo-soprano Joyce DiDonato es la protagonista excluyente de esta
puesta del director Luc Bondy. El maestro William Christie conduce la orquesta
Les Arts Florissants. Completan el elenco William Shimell, Ingela Bohlin, Toby
Spence, Malena Ernman y Simon Kirkbride.
“Hércules”
es un drama musical en tres actos con música de Georg Friedrich Händel,
compuesto en julio y agosto de 1744. El libreto en inglés es obra del reverendo
Thomas Broughton, basada en “Las Traquinas” de Sófocles y el noveno libro de
“Las Metamorfosis” de Ovidio. Hércules se estrenó en el King's Theatre de
Londres el 5 de enero de 1745 en estilo concierto. Hubo sólo dos
representaciones en la temporada original y su rotundo fracaso obligó a Händel
a suspender la temporada, presentándose solamente dos veces más: en 1749 y
1752. La primera representación moderna se dio en Münster en 1925, logrando el
renacimiento de esta ópera.
Clip
El
argumento es el siguiente: Hércules, después de terminar los doce trabajos que
debió llevar a cabo como castigo por haber asesinado a sus hijos en un momento
de locura, va en camino de regreso al palacio de Traquinas donde se encuentra
su esposa Dejanira, pero una extraña profecía predice su muerte. Hércules es
hecho prisionero junto con la princesa Iolan pero ambos logran finalmente
llegar a Traquinas. Cuando Dejanira ve a Iola siente celos y decide utilizar un
manto lleno de sangre que en una ocasión le dio el centauro Neso (herido
mortalmente por Hércules) quien le aseguró que cuando su marido se lo pusiera
volvería a amarla, y confiada en el poder del manto y con el deseo de recuperar
el amor perdido de Hércules, se lo pone y él entra en agonía por el veneno del
manto. Dejanira al ver su error se vuelve loca de pena. Hércules es incinerado
y su cuerpo comparte con los dioses la vida inmortal. La ópera termina cuando
el gran sacerdote anuncia que Iole se casará con Hyllus, hijo de Hércules.
El director
de esta puesta, Luc Bondy, fue uno de los grandes nombres de la escena europea
y falleció en el 2015 a los 67 años tras una larga enfermedad. Su estado de
salud ya le había obligado a posponer el estreno de su última puesta en escena,
una nueva adaptación del “Otelo” de Shakespeare que debía arrancar en enero del
2016 en París. Fue un director de gustos eclécticos, que recorrió los grandes
textos de Shakespeare, Racine y Strindberg pero también obras contemporáneas de
Peter Handke, Botho Strauss o Yasmina Reza, a través de una reconocible mezcla
de trascendencia y ligereza, a menudo teñida de cierta melancolía.
Clip:
"Dissembling, false perfidious Hercules . . . Cease, ruler of the day to
rise" (Joyce DiDonato)
Georg
Friedrich Händel, 1685-1759, fue un compositor alemán nacionalizado inglés
considerado una de las cumbres del barroco, el primero en componer música para
satisfacer los gustos del público y no sólo los de la nobleza y mecenas como
era lo habitual en la época. Su inmenso legado, síntesis de los estilos alemán,
italiano, francés e inglés de la primera mitad del siglo XVIII, incluye obras
en prácticamente todos los géneros donde 46 óperas, 26 oratorios y un legado
coral son lo más sobresaliente e importante de su producción musical.
“Hercules”
es una obra similar a otra de Handael, “Semele”: es en inglés, también está
basada en la mitología clásica griega y el coro tiene más intervenciones
respect a otras obras del autor escritas en italiano. Y pese a ser Hércules
quien le da nombre, es en realidad Dejanira la verdadera protagonista de la
obra, en esta oportunidad personificada por la excelente Joyce DiDonato. Toda
la producción se lleva a cabo sobre un escenario oscuro y de cemento que
asemeja un poco a una celda de prisión, con apenas algunos momentos en los que
la luz del sol ilumina el escenario. Es una puesta minimalista casi más cerca
de su concepción original, la versión tipo concierto que de una típica
producción operística. El vestuario de los personajes es predominantemente
color negro y verde militar y el suelo del escenario está cubierto de arena. La
dirección de video a cargo de Vincent Bataillony es correcta aunque algo
estática. “Hércules” es una obra rara y celebramos la oportunidad de poder
disfrutarla en alta definición y en una buena, aunque minimalista, puesta en
escena en esta producción de la Opera National de Paris. Indispensable para los
fans de Joyce DiDonato.
Clip:
"There in myrtle shades reclined" (Joyce DiDonato)
CALIDAD DE
VIDEO:
Resolución
de Video: 1080i / 60
Codificación
de Video: AVC / MPEG-4
Aspect
Ratio: 1.78:1
Región: 0 (Todas)
CALIDAD DE
AUDIO:
Codificación
de Audio: Dos Canales: PCM 2.0 Estéreo & DTS-HD Master Audio 5.1
