“10 Rillington Place”: Retrato de un psicópata aparentemente inofensivo. Blu-ray Review

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Javier Mitchell

Trailer

En el Londres de la posguerra una joven pareja y su bebé encuentran un hogar en el número 10 de Rillington Place, una vivienda cuyo inquilino del piso inferior, John Reginald Christie, resulta de lo más inquietante. Lo que desconocen ambos es su violento historial de asesinatos en serie de mujeres mediante gas y sus posteriores actos necrófilos, impulsos criminales que Beryl acabará reavivando en su mente.

Twilight Time lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato blu-ray de “10 Rillington Place”, una película basada en hechos reales que trata sobre los crímenes llevados a cabo por Reginald Christie, un estrangulador en serie que enterraba a sus víctimas en su propia casa. El film está basado en una novela de Ludovic Kennedy, un escritor nacido en Edimburgo (Escocia) y muy conocido principalmente por su reexamen de casos reales tales como esta historia y la del secuestro del hijo de Charles Lindbergh, asi como por su papel en la abolición de la pena de muerte en el Reino Unido. El guión del film es de Clive Exton ("Red Sonja", 1985), un guionista de cine y principalmente de televisión nacido en Londres y muy famoso por sus guiones de Agatha Christie, escribió la mayoría de los episodios del famoso detective Hércules Poirot.

“10 Rillington Place” fue la segunda película sobre estranguladores basada en hechos reales que dirigió Richard Fleischer. La primera fue "The Boston Strangler" ("El Estrangulador de Boston", 1968) protagonizada por Tony Curtis y Henry Fonda. En “10 Rillington Place” se advierte ya al inicio del film que se utilizaron informes policiales para narrar los hechos verídicos, rodando en las mismas locaciones donde éstos ocurrieron, tratando ofrecer la más aproximada visión del asesino en cuestión, que aquí toma el rostro de un Richard Attenborough, en una de sus mejores interpretaciones  en la piel del asesino y violador John Christie, que en los años ‘40s asesinó a varias mujeres en su residencia de Rillington Place, siendo ajusticiado en 1953 por ello. Attenborough brinda una interpretación que va muy a tono con la puesta elegida por Fleischer, quien reniega de todo espectáculo cinematográfico y firma un film austero, a ratos frío, con colores muy apagados, asemejando continuamente un estado de ánimo que refleja no sólo la soledad de personajes al borde del abismo y el olvido, sino también el de una época y un contexto social lleno de pobreza. Una cámara silenciosa, que apenas se mueve salvo algún zoom muy bien utilizado, o tambaleante en algún instante tenso, capaz de captar esa terrible realidad. El film parece por momentos un documental de lo sucedido. John Hurt ("Elephant Man", 1980)  da una excelente réplica actoral al estupendo Richard Attenborough en esta historia cruda en la que nada es lo que parece y la trivialidad cinematográfica es desechada en pro del realismo.

“10 Rillington Place” es un gran retrato de un psicópata aparentemente inofensivo. La película contiene y mantiene una tensión angustiante en un entorno cada vez más claustrofóbrico hasta el triste final, a la vez que muestra una clara crítica al funcionamiento de la justicia y a la pena de muerte, que sería abolida en Gran Bretaña tras la ejecución real del presunto asesino. Podría considerarse un estudio sobre la violencia, tanto personal como social. Sin artificios, y también sin piedad. Una película dura y sin concesiones, pero constituye es una interesante mirada al tema de los asesinos en serie, altamente recomendable especialmente para los amantes de este género.  Y al contrario que la mayoría de las películas sobre psicópatas modernos, la obra de Fleischer no abunda en los detalles morbosos sino que ofrece un acertado estudio de personajes y situaciones, una ambientación realista y una acertada huida del efectismo. Recomendable tanto para aquellos que busquen emociones fuertes como para amantes del cine clásico.

CALIDAD DE VIDEO:

• Resolución de Video:  1080p / 60
• Codificación de Video: AVC / MPEG-4
• Aspect Ratio: 1.66:1
• Zona: 0 (Todas)

La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time es excelente. Conserva la textura original del celuloide (granosidad) pero con increíble claridad de detalles. La cinematografía es de Denys N. Coop (("Bunny Lake is Missing",1965, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2014/12/bunny-lake-is-missing-blu-ray-review.html, "The Third Man", de 1949; “The Guns Of Novarone”, de 1961; “Lolita”,de 1962, entre otros) y es muy buena. Recrea perfectamente el universo londinense donde se desarrolla la trama del film creando las atmósferas justas y convirtiendo lugares cotidianos en escenarios realmente escalofriantes. Coop es un reconocido director de fotografía nacido en Inglaterra. En 1979 ganó el Oscar por "Superman" en el apartado de efectos visuales. Además de este Oscar también fue galardonado con un BAFTA y se ganó la reputación de ser uno de los mejores directores de fotografía en blanco y negro de su generación. 

CALIDAD DE AUDIO:

• Codificación de Audio: English DTS-HD Master Audio Mono
• Idioma: Inglés
• Subtítulos: Inglés SDH

La transferencia de audio es cuidada y ha sido remasterizada a un canal DTS-HD Master Audio Mono. Se escucha muy bien, es sólida tanto los diálogos como la música y efectos especiales de sonido.  La banda sonora es de John Dankworth ("Saturday Night and Sunday Morning", 1960). Un compositor de jazz, saxofonísta y clarinetísta nacido en Essex (Inglaterra). A los 17 años logró entrar a estudiar en la Royal Academy of Music de Londres y con 22 años fue elegido "Musico del Año". Durante su dilatada carrera trabajó con numerosos musicos de fama mundial como Nat King Cole y Ella Fitzgerald entre otros. En 1959 actuó en Estados Unidos junto a su orquesta de jazz donde actuaron junto a Duke Ellington, que se convirtió en uno de sus mejores amigos.

EXTRAS:

• Comentario de Audio: a cargo de los historiadores fílmicos Judy Geeson, Lem Dobbs y Nick Redman
• Comentario de Audio: a cargo de John Hurt
• Trailer
• Banda Sonora del Film, compuesta por John Dankworth, en track separado, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0 estéreo.
• Booklet con fotos y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo

CALIFICACION: MUY BUENO 

Puedes adquirir este blu-ray en http://www.twilighttimemovies.com/10-rillington-place-blu-ray/

• Título: “10 Rillington Place” (1971, Limited Edition)
• Género: Drama, Thriller
• Duración: 111 minutos
• Distribuidor: Twilight Time
• Blu-ray SRP: $29.95
• Fecha de Lanzamiento: Marzo 15, 2016

"Brannigan": Un film policial con el carisma inconmensurable de John Wayne. Blu-ray Review

Por

Javier Mitchell

Trailer

Cuando la mega estrella del cine de Hollywood John Wayne filmó “Brannigan” en 1975 tenía 68 años, y hacía 4 años que luchaba contra un cáncer de pulmón. Pese a esto se puso a las órdenes del director británico Douglas Hickox, que venía de tener un gran éxito con con el filme de terror “Theatre of Blood” (“Teatro de Sangre”, 1973), protagonizado por Vincent Price. John Wayne nos ofrece en “Brannigan” una de sus últimas actuaciones, solamente tres films seguirían a éste: “Rooster Cogburn”, el documental “Chesty: Tribute to a Legend” y “ El Pistolero”, antes de la muerte de Wayne en 1979.

Twilight Time presenta al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato blu-ray de “Brannigan”, un thriller policíaco donde Wayne interpreta a Brannigan, un policía de Chicago con pocos escrúpulos a la hora de hacer cumplir la ley. El guión cinematográfico del film es de Michael Butler, Christopher Trumbo, William P. McGivern y William W. Norton. El Teniente de la Policía de Chicago Jim Brannigan es enviado a Londres con objeto de repatriar a un jefe mafioso americano Ben Larkin (John Vernon), capturado por Scotland Yard. Una vez en Londres, Brannigan se entera de que el delincuente ha sido secuestrado en un sauna mientras disfrutaba de libertad bajo fianza. Brannigan habrá de unirse al equipo de Scotland Yard liderado por el Comandante Swann (Richard Attenborough), para encontrar al secuestrado junto a la colaboración del abogado de éste, Mel Fields (Mel Ferrer). El policía está, como siempre, acompañado por una linda muchacha (Judy Geeson, actríz muy popular en el cine británico de la época), muchos años mas joven que él. Aunque el romance que no se concretará. Brannigan conoce al novio de la chica y le advierte que si tuviera 20 años menos se la disputaría. Poco tiempo después, un asesino es contratado con el fin de eliminar a Brannigan…

La película muestra de una manera muy interesante el contraste de maneras de ver el mundo entre el pragmático y rudo Brannigan y el correcto y diplomático Swann. La mayor novedad que Brannigan representa en la carrera de Wayne no es el hecho de interpretar a policías (en el fondo, Brannigan es bastante similar a muchos de los personajes del actor en el western, salvando las distancias temporales) sino el hecho de ambientarse en Inglaterra y poder confrontar el heterodoxo actuar del policía americano en contraposición con la metódica labor de Scotland Yard y el poder ver como se desenvuelve un personaje tan “políticamente incorrecto” en una sociedad totalmente opuesta a él.

“Brannigan” posee un reparto bastante homogéneo donde John Wayne hace gala del carisma y magnetismo de siempre, con un personaje prototípico pero consistente. A su lado, le secundan hábilmente la joven Geeson y un Attenborough, por momentos divertido, sin olvidar a los siempre solventes veteranos Mel Ferrer y John Vernon, en esta ocasión los villanos de la película.

En definitiva, es una más que correcta película policial con un buen elenco de actores. La trama se desenvuelve con gran dinamismo desarrollando un clima de suspense bien construído en torno a la incertidumbre de saber si el villano realmente ha sido secuestrado o es una treta urdida para escapar de la justicia. “Brannigan” no es una película de las que permanecen en la memoria, pero sí es un film entretenido, por momentos divertido y pleno de acción. Es un atractivo y ágil film policial con el carisma inconmensurable de John Wayne. “El Duke está en Londres… Dios salve a la Reina…!”

CALIDAD DE VIDEO:

• Resolución de Video:  1080p / 60
• Codificación de Video: AVC / MPEG-4
• Aspect Ratio: 2.34:1
• Región: 0 (todas)

La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time es buena. No obstante, la imagen, si bien se ve correctamente, no posee la agudeza de otras transferencias de Twilight Time. Los colores no explotan en la pantalla sino que se ven como lavados, tenues. No obstante, la claridad de detalles es buena, especialmente en los primeros planos.

  

CALIDAD DE AUDIO:

• Codificación de Audio: English DTS-HD Master Audio Mono
• Idioma: Inglés
• Subtítulos: Inglés SDH

La transferencia de audio es cuidada y se escucha muy bien a través del canal DTS-HD Master Audio Mono, que es el canal original de la película. Los diálogos son claros y tanto los efectos especiales como la música compuesta por el ganador del Golden Globe Dominic Frontiere (“Color Of The Night”, 1994) se disfrutan perfectamente, aunque ésta última ofrece mejor ecualización y profundidad  cuando la escuchamos en su canal aislado en DTS-HD Master Audio 2.0,  que Twilight Time incluye, como siempre, en un track separado dentro de los extras de esta edición en blu-ray.

EXTRAS:

• Banda Sonora del Film, compuesta por Jerry Goldsmith, en track separado, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0 mono.
• Booklet de seis páginas con fotos y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo
• Comentario de audio: a cargo del historiador de cine Nick Redman y la actríz Judy Geeson
• Detrás de escena con películas caseras de Judy Geeson (480p; 2:47)
• Trailer Original (1080p; 2:21)
• MGM 90TH Anniversary trailer (1080p; 2:06)

CALIFICACION: BUENO  

Puedes adquirir este blu-ray en www.screenarchives.com

•  Título: “Brannigan” (1975, Limited Edition)
•  Género: Acción / Policial
•  Duración: 111 minutos
•  Distribuidor: Twilight Time
•  Blu-ray SRP: $29.95
•  Fecha de Lanzamiento: Julio 08, 2014