"Any Day Now": Un film sobre el amor, pero también sobre la mezquindad humana. Blu-ray Review

Por

Javier Mitchell

Trailer

Music Box Films acaba de lanzar al mercado americano la edición en blu-ray de un film que viene arrasando en todos los festivales de cine independiente: “Any Day Now” ("Uno De Estos Días"). La película está basada en un hecho real y narra la historia de una pareja homosexual en los años setenta que conocen el caso de un vecino adolescente con una discapacidad mental que es maltratado y luego abandonado por su madre. Empiezan entonces una lucha con el Estado para poder obtener, legalmente, la custodia del adolescente y ofrecerle el soporte familiar que nunca tuvo.

El film está dirigido por Travis Fine (“The Space Between”, “The Ride”). Fine también tiene una extensa carrera como actor, trabajando en films como “Girl, Interrupted” y “The Thin Red Line”, entre otras.

El film está protagonizado por Alan Cumming y Garret Dillahunt. Cumming, actualmente protagonizando “Macbeth” en Broadway, es un actor inglés con profundas raíces en el teatro clásico británico aunque tiene una incredible carrera cinematográfica.  Su primer papel fue en “Passing Glory”, de Gillies MacKinnon, en 1986. Su primer papel protagonico fue en 1992, al lado de Sandrine Bonnaire and Bruno Ganz, en “Prague”, dirigida por Ian Sellar, que se estrenó en el Festival de Cannes y le dio el premio al Mejor Actor en el Atlantic Film Festival y una nominación al Scottish BAFTA como Mejor Actor. Estados Unidos lo vió por primera vez en “Circle of Friends”, de 1995. También en 1995 como a Boris Ivanovich Grishenko en el film de James Bond “GoldenEye”.

Garret Dillahunt, Isaac Leyva  y Alan Cumming 

Su primera película rodada en los Estados Unidos fue “Romy y Michele”, junto a Lisa Kudrow y Mira Sorvino. Luego, Cumming coescribió, codirigió, coprodujo y coestelarizó, en el 2001, la película “The Anniversary Party”. La película se estrenó en Cannes y obtuvo dos nominaciones a los Independent Spirit Awards (Mejor Primera Película y Mejor Primer Guion). Tuvo también papeles importantes en la trilogía “Spy Kids”, en "X-Men 2", “Eyes Wide Shut”, de Stanley Kubrick, y representó a Saturnino en "Titus", film de 1999 dirigido por Julie Taymor.
Alan Cumming 

“ Any Day Now” es un film fuerte y profundamente emotivo. Plantea sin tapujos la cuestión del amor filial más allá de los cánones tradicionales colocando claramenente en la discusión la cuestión del matrimonio homosexual al señalar la desigualdad legal a la que están sometidas las parejas compuestas por individuos del mismo sexo en comparación con los derechos de las parejas heterosexuales, aún probando que son más capaces de criar a un niño. Sin golpes bajos y sin caer en el melodrama, el film, basado en hechos reales, toma cierta distancia temporal (una especie de descargo politico, si se quiere) ya que está situado en  los años setenta, época en la que la homosexualidad todavía estaba confinada a los márgenes de la sociedad, lo que provoca un cierto matiz combativo.

“Any Day Now” es un film profundamente dramático ya que estamos frente a una lucha no sólo de un niño por el derecho a vivir en un entorno sano y adecuado, sino que además se trata de un pequeño con capacidades especiales. El film es una clara muestra de cómo el amor filial va más allá de los roles y los sexos, cuestión que algunos sectores de la sociedad todavía hoy se sigue cuestionando sin querer entender que la causa de los problemas de estos niños surgen de parejas heterosexuales y no de las personas gays que vienen a tratar de enmendarlos. “Any Day Now” posee además actuaciones excelentes. Alan Cumming brinda una poderosa actuación, pero claro, ya estamos acostumbrados a la calidad del Sr. Cumming. Garret Dillahunt, una cara menos conocida para el gran público es una verdadera sorpresa en el rol del abogado Paul, que mediante tonos actorales más tenues compone un personaje cuya transparencia se revela ante los ojos del espectador. La super estrella de Broadway Michael Nouri hace un pequeño y eficaz cameo y Gregg Henri compone “malo” del film, el fiscal de Estado.

“Any Day Now” es un film sobre el amor, pero también sobre la mezquindad humana. CULTURALMENTE RECOMENDABLE! 

Premios:

• Ganador: Chicago International Film Festival 2012 - Audience Award for Best Feature
• Ganador: Seattle International Film Festival 2012 - Audience Award for Best Actor Award (Alan Cumming)
• Ganador: Seattle International Film Festival 2012 - Audience Award for Best Feature
• Ganador: Tribeca Film Festival 2012 - Audience Award for Best Feature
• Ganador: Outfest 2012 - Audience Award for Best Feature
• Ganador: Outfest 2012 - Best Actor Award (Alan Cumming)
• Ganador: Provincetown International Film Festival 2012 - Audience Award for Best Feature
• Ganador: Woodstock Film Festival 2012 - Audience Award for Best Feature
• Ganador: Napa Valley Film Festival 2012 - Audience Award for Best Narrative Feature
• Ganador: Napa Valley Film Festival 2012 - Audience Award for Best Actor (Alan Cumming)
• Ganador: Key West Film Festival 2012 - Audience Award for Best Narrative Feature

Travis Fine, director

CALIDAD DE VIDEO:

• Resolución de Video:  1080p
• Codificación de Video:  AVC / MPEG-4
• Aspect Ratio: 2.39:1

Garret Dillahunt y Alan Cumming 

La transferencia de video de la presente edición en blu-ray es muy buena, haciendo justicia a la correcta fotografía de Rachel Morrison y a la paleta de colores utilizados en el film elegidos por el director de arte Ayse Arf, ofreciendo además profusidad y claridad en los detalles.  La iluminación es perfecta y capta a la perfección el clima dramático del film. Tanto las escenas filmadas en locaciones exteriores como las interiores reflejan minuciosamente cada uno de los elementos que las componen haciendo justicia a la alta definición que pretendemos tener en una buena edición en este formato blu-ray.

CALIDAD DE AUDIO:

• Codificación de Audio: Dos canales: DTS Master Audio 5.1 & Dolby Digital Surround 5.1 
• Idioma:  Inglés
• Subtítulos: No

Garret Dillahunt y Alan Cumming 

El canal DTS-HD Master Audio 5.1  provee muy buena transferencia tanto de los diálogos como de la música incidental, apuntalando los climas dramáticos del film, brindando los tonos perfectos de los diálogos así como también la “profundidad” de los silencios y los sonidos ambientales de las locaciones..

EXTRAS:

• “Getting to know Isaac” (“Conociendo a Isaac”)
• Audición de Isaac Leiva
• Mensaje de Alan Cumming e Isaac Leiva
• Detrás de escena de “Any day Now”
• Trailer

CALIFICACION: MUY BUENO  

• Título:  “Any Day Now”
• Género:  Drama
• Duración:  97 minutos
• Distribuidor: Music Box Films Home Entertainment
• Blu-ray SRP:  $29.95
• Fecha de Lanzamiento:  Abril 23, 2013

"Major Dandee": Sam Peckinpah y el western épico que no esconde la violencia. Blu-ray Review

Por

Javier Mitchell

Trailer de la Versión Extendida

David Samuel Peckinpah es un director recordado especialmente por la controversia que generó a raíz de la violencia en sus películas: los sectores más conservadores decían que Peckinpah hacía una apología de ésta e incluso la banalizaba, pero eran alabadas por otros sectores de la audiencia al percibir que la violencia era usada por el realizador como una depuración formal en busca de un ejercicio de estilo renovador y alternativo. No obstante, Peckinpah  forma parte del grupo de directores que hicieron remontar la industria hollywoodiense durante las décadas de 1960 y 1970, y entre sus importantes aportaciones al cine figura la reformulación del western clásico llevándolo a terrenos más crepusculares y violentos, pero dotándo a sus personajes con cierta pátina de lirismo y profundidad psicológica.

Su tercera película fue “Major Dundee” (“Mayor Dundee”) de 1965, y marcó el inicio de sus explosivas relaciones con productores y distribuidoras. Protagonizada por Charlton Heston y Richard Harris y situada al final de la Guerra de Secesión. El director pretendió dar suficiente densidad a la película y dotar a los personajes de cierta complejidad. Sin embargo, la productora Columbia Pictures la consideró demasiado larga y complicada, e hizo numerosos cortes. Peckinpah se enfureció, declarando públicamente que su película, tras esos recortes, era incomprensible.

“Major Dundee” narra la historia de un veterano oficial de la Unión que forma un grupo con soldados de su ejército, rebeldes, antiguos esclavos y delincuentes para perseguir a Apaches “asesinos”, encontrándose en el camino con más adversidades de las esperadas. Además de tener que soportar un largo viaje, los hombres tendrán que lidiar con sus propias diferencias para lograr el éxito de la misión. El film está protagonizado por un elenco de super lujo de aquellos años: Charlton Heston, Richard Harris, Senta Berger, Ben Johnson, Warren Oates, James Coburn y Jim Hutton. Con un presupuesto original de tres millones de dólares la película terminó costando 4.5 millones.

“Major Dundee” se convirtió en la odisea más grande por la que pasó Sam Peckinpah, y probablemente todos los que intervinieron en ella. A lo largo de los años, actores como Charlton Heston o James Coburn hablaron de lo que supuso para ellos la experiencia de ese rodaje y cómo veían a Peckinpah, quien se ganó en la filmación de esta película la mala fama que le acompañó hasta su muerte. Exigente como pocos, montaba en cólera si alguien le llevaba la contraria y disfrutaba despidiendo a gente todos los días. No obstante, una anécdota interesante del rodaje es que luego que ocurriera una pelea fuertísima entre Heston y Peckinpah los productores decidieron despedir al director antes de finalizar el rodaje. Heston intervino ofreciendo su salario a condición de que lo readmitieran (los productores aceptaron), pasando Heston por un infierno durante la producción sin cobrar nada por ello.

Twilight Time presenta al mercado americano una edición limitada en blu-ray (sólo 3,000 copias) de “Major Dundee”, en una presentación de lujo con dos versiones del film: la estrenada en teatros originalmente y la versión restaudada. Peckinpah filmó originariamente un film que duraba dos horas y 35 minutos, pero éste fue salvajemente cortado por los productores durante la edición (a la que el director no fue autorizado a participar). Con esta versión restaurada, que alcanza los 140 minutos, nos acercamos bastante a sus intenciones (él siempre sostuvo que "Mayor Dundee" podría haber sido su mejor trabajo).

El elenco brinda excelentes actuaciones

bajo la cuidada dirección de Peckinpah. El director logra que Heston no muestre ninguno de sus ticks o poses actorales propias de toda su filmografía. Richard Harris ofrece un contrapunto actoral casi de antología en esa relación de odio y respeto respect a al personaje de Heston. Quizás el único trabajo superficial es el de Senta Berger en el papel de la mujer que juega a varias puntas.

“Major Dundee” es un ejemplo del buen western épico sazonado con

elementos históricos americanos. Peckinpah sabe desplegar con profesionalismo todos los elementos del género y realizar una dirección de actors precisa. Probablemente el único punto débil es el guión que por momentos es da muestras de algunas inconsistencias.

La presente edición en blu-ray de Twilight Time es una verdadera fiesta para todo cinéfilo. No sólo trae las dos versiones del film, la teatral y la extendida, sinio que viene cargada de extras para satisfacción de los más exigentes. “Major Dundee” es un film de colección no sólo para cinéfilos amantes del western y de Sam Peckinpah. Es un film con una gran historia épica, con una muy buena y ecléctica banda de sonido, actuaciones excelentes y acción que no decae. Ofrece además, a través de sus dos versiones, la posibilidad de constatar la visión que el director tuvo sobre el film y la que los productores decidieron que el público debía o podía ver. “Major Dundee” es una película para no dejar de ver. Otra joyita coleccionable de Twilight Time.

Clip

CALIDAD DE VIDEO:

• Resolución de Video:  1080p / 60
• Codificación de Video: AVC / MPEG-4
• Aspect Ratio: 2.35:1
• Zona: 0 (Todas)

La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time es muy buena resaltando la fotografía de Sam Leavitt, ganador del Oscar en 1959 por “The Defiant Ones” y nominado por “Anatomy Of A Murder” (1959) y “Exodus” (1961). Los colores son plenos y  la calidad de detalles es impresionante comparado con otros films similares de la época. Aparecen algunas manchas típicas del celuloide en un par de momentos pero que de ninguna manera empañan la calidad de la transferencia.

CALIDAD DE AUDIO:

• Codificación de Audio: DTS-HD Master Audio 5.1, DTS-HD Master Audio 1.0, DTS-HD Master Audio 2.0 (Banda de Sonido separada
• Idioma: Inglés
• Subtítulos: Inglés SDH

La transferencia de audio es cuidada y se escucha muy bien tanto a través del canal DTS-HD Master Audio 5.1 de la versión extendida como de original en DTS-HD Master Audio Mono. Los diálogos son claros y las dos diferentes partituras compuestas por Daniele Amfitheatrof  y Christopher Caliendo se escuchan en toda su grandeza, aunque la primera haya sido en su momento criticada por la crítica, sosteniendo que era demasiado congusa de géneros. Es nuevamente un gran acierto por parte de Twilight Time incluirlas por partida doble en un track separado dentro de los extras de cada versión del film incluídas en esta edición en blu-ray. El universo de los sonidos del lejano oeste son reproducidos con absoluta fidelidad permitiéndonos que el viaje hacia la ficción sea totalmente credible y reconfortante.

EXTRAS:

• Banda Sonora de la versión extendida del film, compuesta por Christopher Caliendo, en track separado, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0 estéreo.
• Banda Sonora de la versión teatral del film, compuesta por Daniele Amfitheatrof, en track separado, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0 estéreo.
• Comentario de Audio sobre la versión extendida, a cargo de Nick Redman, Pau Seydoy, Garner Simmons y David Weddle.
• Escena extendida: “Major Dandee y Teresa” (480i; 39”)
• Escenas borradas sin sonido (480i; 4:19)
• Escena borrada e incomplete: “Pelea de Cuchillos” (480i; 3:37)
• Booklet de seis páginas con fotos, póster original y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo
• Trailer original de la película (1080p; 3:25)
• Trailer de la versión extendida (1080p; 2:25)
• Trailer de arte borrado (480i; 2:07)

CALIFICACION:  MUY BUENO  

Puedes adquirir este blu-ray en www.screenarchives.com

• Título: “Major dandee” (1965, Limited Edition)
• Género: Western
• Duración:  136 minutos
• Distribuidor: Twilight Time
• Blu-ray SRP: $29.95

Helen Mirren, “Mejor Actríz” de teatro en la edición 2013 de los premios Olivier de Londres.

Por

Javier Mitchell

Helen Mirren

En una ceremonia celebrada en la Royal Opera House en Londres se acaban de entregar los prestigiosos premios Olivier a lo mejor del teatro inglés.  El prestigioso premio, que lleva el nombre del gran actor inglés, se entrega cada año desde 1976 por la Sociedad Teatral de Londres. Helen Mirren fue reconocida por su interpretación de la reina Isabell II en la obra "The Audience", dirigida por Stephen Daldrym, que está inspirada en las audiencias semanales que celebra la monarca británica con los primeros ministros del Gobierno del Reino Unido en el Palacio de Buckingham, su residencia oficial. Al aceptar el prestigioso premio, la actriz británica dijo que la Reina "merece ganar la estatuilla", ya que "ella ha dado la actuación más consistente y comprometida del siglo XX, y probablemente también del siglo XXI".

(Lee nuestra nora previa sobre “The Audience” en: http://www.culturalmenteincorrecto.com/2013/01/helen-mirren-volvera-interpretar-la.html 

Kristin Scott Thomas

La actriz disputaba ese preciado galardón con excelente Kristin Scott Thomas, quien aspiraba al premio por su interpretación en "Old Times". También competían en esa categoría Hattie Morahan y Billie Piper. Por su parte, el escocés Richard McCabe, por su interpretación del primer ministro Harold Wilson, se impuso como “Mejor Actor de Reparto”.

La producción “The Curious Incident Of The Dog In The Night-Time” (“El Curioso Incidente del Perro a Medianoche”), dirigida por Marianne Elliott, y adaptada de la novela del mismo nombre del escritor británico Mark Haddon, fue la más galardonada de la noche al llevarse un total de siete premios Olivier, de las ocho candidaturas a las que optaba. Esa pieza teatral se basa en la historia de suspense sobre un niño que padece el llamado síndrome de “Asperger” igualando el récord que tenía desde el pasado año (en cuanto a número de galardones) el musical “Matilda”. “The Curious Incident Of The Dog In The Night-Time” se llevó el premio a “Mejor Obra de Teatro Nueva”, categoría en la que se impuso a las producciones “Constellations”, “The Audience” y “This House”. También  ganó en la categoría a “Mejor Actor” por la actuación de Luke Treadaway. Por ese premio también competían Rupert Everett, por su interpretación de Oscar Wilde en “The Judas Kiss”, James McAvoy, por "Macbeth", Mark Rylance, por “Twelfth Night”, y Rafe Spall por “Constellations”.

“Top Hat”, ganador de “Mejor Musical Nuevo” 

 El Olivier a la “Mejor Actriz de Reparto” fue para Nicola Walker, mientras que Marianne Elliott se coronó esta noche como “Mejor Directora” por esa misma obra, al imponerse en esa pugna a Stephen Daldry, por “The Audience”, Jeremy Herrin, por “This House” y Simon McBurney por “The Master And Margarita”.

Los otros tres galardones concedidos a esa pieza (“The Curious Incident Of The Dog In The Night-Time”) fueron el de “Mejor Iluminación”, para Paule Constable, “Mejor Diseño de Decorado”, que ganaron Bunny Christie y Finn Ross, y el Olivier a “Mejor Sonido”, a cargo de Ian Dickinson y Adrian Sutton.

Por su parte, la argentina Marianela Núñez, de 31 años, recibió el premio por su extraordinaria contribución a la danza clásica en su carrera con la Royal Ballet de Londres. 

Marianela Núñez

Michael Ball & Imelda Staunton

Otros ganadores de esta edición fueron los intérpretes Michael Ball e Imelda Staunton, que se llevaron los Olivier a “Mejor Actor de un Musical” y “Mejor Actriz de un Musical” por “Sweeney Todd”, que obtuvo a su vez el de “Mejor Reposición de un Musical”.

“Top Hat” se llevó el premio al “Mejor Musical Nuevo” y el Olivier concedido por la audiencia fue para “Billy Elliot The Musical”.

"Sweeney Todd"