"Conrack": El conocimiento como conquista de la libertad. Blu-ray Review

Por

Javier Mitchell

“Conrack” es una película dirigida por Martin Ritt en 1974 y está  basada en la novela autobiográfica de Donald Patrick Conroy, "The Water is Wide" de 1972.Protagonizada por Jon Voight, Paul Winfield, Madge Sinclair, Antonio Fargas y Hume Cronyn en los papeles principales. Fue galardonada con el premio BAFTA  “United Nations Award 1976”.

Un joven profesor, Pat Conroy (Jon Voight) es asignado en 1969 a una aislada localidad ubicada en la costa de Carolina del Sur, habitada principalmente por familias pobres afroamericanas. Allí se encuentra con que el aislamiento ha causado que tanto los adultos como los niños hablen un dialecto que llaman "gullah". Su apellido es pronunciado “Conrack”. La escuela consiste en dos habitaciones, donde la rectora, la señora Scott (Madge Sinclair) enseña de primero a cuarto grado. Conrack deberá enseñar los grados superiores, y descubre que sus alumnos tienen muy pocos conocimientos; no saben calcular y no saben nada de geografía. Comienza a enseñarles sobre el mundo exterior, los hace escuchar música clásica, les proyecta películas, les enseña a nadar y a cuidar su higiene dental.

Todo esto lo hará entrar en conflicto con la señora Scott, con el superintendente, el señor Skeffington (Hume Cronyn), y con algunos padres que no desean hacer cambios entre los niños. Finalmente, su trabajo e insistencia en sus métodos de enseñanza (afirmando que el racismo que los rodea se debe en gran parte a la limitada educación que reciben los niños) apresurarán una resolución que, por supuesto, no develaremos acá.

Un profesor como “Conrack” es la la figura de la esperanza educativa llevada a cabo en libertad y con buena predisposición, algo de lo que ningún ser humano debiera ser privado, sin importar su perfil socio-económico o geográfico. En la isla Yamacroah de Carolina del Sur (tierra con razgos feudales y esclavistas) él dejó una huella firme en 1969, tiempo en el que los EEUU luchaban contra el pueblo vietnamita. Para aquellos chicos de descendencia africana, la presencia de este maestro les trajo autovaloración, aprendizaje y la posibilidad de tomar conciencia de su valor como como personas y que todavía podían pensar en tener un mejor futuro. En el medio de un ambiente discriminatorio y cargado de subestimación, el profesor “Conrack” demostrará que poniéndose en el lugar de sus alumnos  y tratándolos como se espera que sean, cualquier niño o niña tiene la posibilidad de sacar a la luz todo el potencial que reside en su interior.

Martin Ritt, un director consecuente y uno de los que más luchó contra la discriminación racial a lo largo de su filmografía, logra una cálida, objetiva, valiente (y por supuesto libre) adaptación del libro “The Water Is Wide” que el mismo Pat Conroy publicara en 1972, y del cual la cadena Hallmark hizo ya una nueva versión en el año 2006, conservando el título de la obra. Ritt empezó relativamente tarde su carrera cinematográfica, a los 42 años. La causa de este hecho fue su relación con el partido comunista, razón por la cual fue perseguido en la llamada “Caza de Brujas” de Hollywood en los años ’50 (y lo reflejó en su film “The Front” (1976), lee nuestra crítica aquí: http://www.culturalmenteincorrecto.com/2014/03/the-front-blu-ray-review.html). Pero Ritt llegó al cine después de un largo itinerario en el mundo de la interpretación, tanto en el teatro como en la televisión. Y surge a través de ésta última como parte de la llamada “generación de la televisión”, junto a Robert Aldrich, Sidney Lumet, Arthur Penn y John Frankenheimer.

“Conrack” es uno de esos films que nos llenan de esperanzas, que nos hacen pensar que no todo está perdido. Que pese a las políticas de los gobiernos todavía existen esos dos pilares salvadores que son la cultura y la educación de las personas. Jon Voight da un aire de espontaneidad y ternura al personaje del maestro, brindando una actuación poderosa que traspasa la pantalla. Un film para ver en familia, o lo que es aún mejor, que debiera ser visto y discutido por maestros y alumnos en las escuelas. Porque en estos tiempos cargados de violencia en los colegios y alumnos sólo interesados en las redes sociales, sería estupendo que se detuvieran dos horas y tomaran conciencia no sólo de que existen chicos más desprotegidos educacionalmente (que darían todo por lograr mejorar), sino también para que internalizen, de una vez por todas, el concepto del conocimiento como conquista de la libertad.

CALIDAD DE VIDEO:

• Resolución de Video:  1080p / 60
• Codificación de Video: AVC / MPEG-4
• Aspect Ratio: 2.37:1

La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time es muy buena y salvo algunos cambios de contrastes en un par de momentos los colores son plenos y perfectos, siempre respetando y sin distorsionar  la paleta original elegida por el responsable de la cinematografía, John A. Alonzo, responsable de films como “Chinatown” (1974, nominado al Oscar a la Mejor Cinematografía) y “Scarface” (1983). La  transferencia de esta edición en blu-ray permite disfrutar de cada pequeño detalle tanto de los interiores, escenografía y vestuario como así también las locaciones.

CALIDAD DE AUDIO:

• Codificación de Audio: English DTS-HD Master Audio 2.0
• Idioma: Inglés
• Subtítulos: Inglés SDH

La transferencia de audio es cuidada y brilla a través del canal DTS-HD Master Audio 2.0. Los diálogos son claros y la música compuesta por John Williams (saga “Harry Potter”, “Star Wars”, “Jurassic Park”, “Indiana Jones”, “Superman”, entre otras) se disfruta a la perfección. Ha sido nuevamente un gran acierto por parte de Twilight Time incluirla en un track separado, DTS-HD Master Audio 2.0, dentro de los extras de esta edición en blu-ray.

EXTRAS:

• Comentario de Audio: a cargo de Paul Seydor y Nick Redman con importante información sobre los aspectos del contexto histórico del film.
• Banda Sonora del Film, compuesta por John Williams, en track separado, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0 estéreo.
• Booklet de ocho páginas con fotos, póster original y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo
• Trailer original de la película. (480p; 2:41)

CALIFICACION: BUENO +  

Puedes adquirir este blu-ray en www.screenarchives.com

• Título: “Conrack” (1974, Limited Edition)
• Género: Drama
• Duración: 106 minutos
• Distribuidor: Twilight Time
• Blu-ray SRP: $29.95
• Fecha de Lanzamiento: Marzo 11, 2014

"Senderos A Través Del Laberinto": Vida y obra del compositor Krzysztof Penderecki en sus gloriosos 80 años. Blu-ray review

Por

Javier Mitchell

Trailer

Durante un año, la autora Anna Schmidt estudió a Krzystof Penderecki, considerado el más grande compositor y conductor polaco vivo, y entrevistó a a varias estrellas del mundo de la música clásica y moderna, así como a allegados de Penderecki, como  Anne-Sophie Mutter, Julian Rachlin, Janine Jansen, Johnny Greenwood ("Radiohead") y Andrzej Wajda. Con motivo del cumpleaños número 80 del compositor en noviembre del 2013, este documental muestra cómo, a pesar de la edad, Penderecki es todavía un compositor y conductor extremadamente activo. Aún las personas que no conocen a Penderecki han escuchado seguramente sus composiciones en films como “El Resplandor” (“The Shining”), de Stanley Kubrick, "Shutter Island", de Martin Scorsese o "Katyn" de Andrzej Wajda.

Naxos USA lanza al mercado americano la edición en formato blu-ray de “Paths Through The Labyrinth: The Composer Krzysztof Penderecki” ("Senderos A Través Del Laberinto: El Compositor Krzysztof Penderecki”), un documental que sigue a Krzystof Penderecki por diversas ciudades, desde Krakovia a Munich, de Viena a Leipzig, y a su casa, su lugar en el mundo: Luslawice. Y junto a las entrevistas y opiniones antes mencionadas, el compositor analiza su meteórico ascenso, hechos en su vida que que fueron clave y algunas ideas ingeniosas. Pensamientos, fragmentos de su obra musical y bandas de sonido que compuso para cine van desplegándose frente a nuestros ojos a través de un retrato fascinante y con material de archivo exclusivo y extremadamente difícil de conseguir.

Con sólo veintiséis años, Penderecki ganó los tres primeros premios en el Segundo Concurso de Jóvenes Compositores de Polonia, gracias a las obras “Estrofas”, “Emanaciones” y “Salmo de David”. Los efectos de este triple éxito nacional no tardaron en adquirir relevancia internacional. El prestigioso Festival de Donau aclamó el estreno mundial de la partitura orquestal Ananklasis en 1960, convirtiendo a su autor en una de las figuras más relevantes de una gran generación de músicos de vanguardia.

Penderecki compuso luego la “Trenodia por las Víctimas de Hiroshima” (1960), una de las partituras más sobrecogedoras jamás escritas. En ella se describe, mediante efectos sonoros de una inusual ferocidad, el primer ataque nuclear del ejército estadounidense sobre la tristemente famosa ciudad japonesa. El impacto de esta obra fue también enorme, y la Unesco le concedió por ella el Premio de la Música en 1961.

El prestigio internacional de Penderecki fue creciendo y también lo hizo su influencia en los medios intelectuales polacos, logrando denunciar la situación de opresión sufrida por sus compañeros de generación mediante un acto simbólico, al abandonar la Asociación de Autores. Esta ruptura con un organismo oficial marcó un antes y un después en las relaciones entre Penderecki y las autoridades de su país, que no obstante nunca se atrevieron a romper definitivamente con él. Compuso luego la “Pasión de Lucas” (1965), obra de carácter religioso y pronto recibió invitaciones para estrenar y dirigir su propia música en el resto del mundo, y cualquier represalia directa hubiera perjudicado enormemente la imagen del régimen polaco en el extranjero.

A mediados de los años sesenta, Penderecki compuso varias obras de carácter coral o polifónico inspiradas en temas bíblicos. Muchos se preguntan cómo pudo Penderecki obtener un reconocimiento musical tan amplio en un medio cultural dominado durante casi veinticinco años por los intelectuales marxistas. Su música abundaba en referencias del romanticismo tradicional, su mensaje, de marcado carácter humanista, no ocultaba una profunda religiosidad. Sin duda fue la audacia sonora de sus partituras la que le hizo ganar el respeto de muchos colegas de profesión que probablemente hubiesen sido mucho más duros con él de no proceder de un país comunista.

Su tendencia musical en los años recientes ha girado hacia un romanticismo conservador , como se puede ver en obras como el “Concierto para Chelo Nº 2” (dirigido en su estreno por Penderecki e interpretado por la Filarmónica de Berlín y el solista Mstislav Rostropóvich) y el “Credo”.

Es autor de excelentes bandas sonoras, como la de la obra maestra de Wojciech Jerzy Has “El Manuscrito de Zaragoza” (1965), una de las partituras para cine más innovadoras del siglo XX. Además, algunas de las obras de Penderecki, no compuestas originariamente para la gran pantalla, han sido adaptados para soundtrack de películas. Porciones del Concierto para chelo de 1971 han sido usadas tanto en “El Resplandor” (“The Shining”) como en “El Exorcista”.

Krzysztof Penderecki ha sido distinguido con el año 1987 con el Premio de la Fundación Wolf de las Artes y en 1992 le fue otorgado el Premio Grawemeyer de Composición por la obra Adagio para gran orquesta. También ha sido galardonado con el Premio Príncipe de Asturias de las Artes en el año 2001 y con el Praemium Imperiale en 2004. En 2006, Penderecki recibió un doctorado honorario de la Universidad de Münster (Alemania).

Clip

CALIDAD DE VIDEO:

• Resolución de Video:  1080i / 60
• Codificación de Video: AVC / MPEG-4
• Aspect Ratio:  1.78:1
• Región:  0 (Todas)

La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray es muy buena, con gran calidad de detalles. Los colores y las texturas son captados con plenitud (aún en interiores oscuros). La calidad sólo baja un poco en los fragmentos fílmicos de archivo, pero esto es lógico ya que se trata de material antiguo filmado con técnicas más precarias que las de la actualidad. De todas maneras esto no molesta en absoluto.

CALIDAD DE AUDIO:

• Codificación de Audio: PCM 2.0 Estéreo
• Idioma:  Inglés
• Subtítulos: Inglés, Alemán & Polaco

La decodificación de audio es muy buena y permite escuchar con gran calidad tanto los diálogos como los magníficos segmentos fílmicos de interpretaciones musicales del documental.

EXTRAS:

• Entrevista a Jonny Greenwood (Radiohead) ((1080i; 12:17)
• Entrevista a Lorin Maazel (1080i; 3:27)

CALIFICACION:  MUY BUENO 

Puedes adquirir este blu-ray en www.naxos.com

• Título:  “Paths Through The Labyrinth: The Composer Krzysztof Penderecki” (2013)
• Género:  Documental
• Duración: 102 minutos
• Estudio: C Major
• Distribuidor: Naxos USA
• Blu-ray SRP: $24.99
• Fecha de Lanzamiento: Marzo 25, 2014