Friday, November 2, 2012

"La Traviata": Original y espectacular puesta flotante sobre la bahía de Sydney. Blu-ray Review

Por
Javier Mitchell

Clip
“La Traviata”, una de las óperas románticas más queridas y conocidas por el público general es objeto de una nueva y original propuesta al aire libre, bajo las estrellas y sobre un escenario flotante y cubierto de espejos sobre el Sydney Harbour (la Bahía de Sidney), opuesto, aguas de la bahía mediante, a la conocida Sydney Opera House y el Puente Harbour, que ofrecen un fondo impactante. Es, por supuesto, otra producción de la Opera Australia, uno de los teatros de ópera que más se  atreve a desafiar las tradiciones operísticas en lo que respecta a puestas en escena, junto al Teatro del Liceu de Barcelona, que en mi opinion está claramente a la vanguardia.
La Traviata (título original en italiano; en español se ha traducido como La descarriada o La extraviada) es una ópera en tres actos con música de Giuseppe Verdi y libreto en italiano de Francesco Maria Piave, basado en la novela de Alexandre Dumas (hijo) “La dama de las camellias” (1852), aunque no directamente sino a través de una adaptación teatral. Originariamente lo titularon Violetta, por el personaje principal. Piave y Verdi querían seguir a Dumas dándole a la ópera una ambientación contemporánea, pero las autoridades de La Fenice insistieron en que se ambientara en el pasado, "en el 1700". No fue hasta la década de 1880 que se respetaron los deseos originales del compositor y del libretista y se representaron producciones "realistas". Increíblemente, fue estrenada sin éxito en el teatro La Fenice de Venecia el 6 de marzo de 1853. El público se burló de la representación varias veces, dirigiendo sus burlas en el rol de soprano Fanny Salvini-Donatelli en el rol titular de Violetta. Salvini-Donatelli, aunque una cantante aclamada, fue considerada demasiado vieja (a los 38) y su sobrepeso de manera que no encajaba con el papel dramático de Violetta.


Naxos USA lanza al mercado americano en edición blu-ray esta original producción de la Opera Australia de La Traviata de Giuseppe Verdi, dirigida por Francesca Zambello y donde la trágica historia de amor entre Violetta y Alfredo se desarrollará en este escenario flotante sobre la bahía de Sydney y bajo las estrellas. El vestuario está diseñado por Tess Schofield y es correcto y acorde a la puesta, lleno de brillos y colores que resaltan claramente en el oscuro fondo de la bahía.
La cautivante partitura de Giuseppe Verdi es ejecutada con la orquesta situada en un studio especial construído debajo del escenario para asegurar el mejor sonido y una perfecta amplificación que se combine con el canto del elenco, que por tratarse de un escenario al aire libre en el medio de la bahía utilizan micrófonos, discretamente disimulados a la usanza teatral. La conducción musical está a cargo del maestro Brian Castles-Onion.


El diseño del escenario fue concebido por Brian Thomson y es bastante minimalista excepto por un omnipresente y espectacular chandelier lumínico decorado con cristales Swarovski que juega un rol constante en la trama, acompañado por espectaculares fuegos artificiales de fondo. El diseño de vestuario, como la puesta, es moderna pero acorde al entorno social de los protagonistas. Como mencionamos anteriormente, mucho brillo y géneros que destellan luz, ya que ésta es un elemento preponderante de esta puesta, que presenta una versión diferente, más moderna y más juvenil de La Traviata, que posee en esta oportunidad un espíritu más festiva aunque sin dejar de lado ni menoscabar el drama intrínseco de la trama.
Emma Mattheus
Emma Mattheus como Violetta brinda una performance maravillosa acompañada de una voz cautivante. Posee esa rara cualidad de la presencia hipnóptica: cada minuto que está en escena es imposible quitar los ojos de ella, pasando todo el resto del elenco a Segundo plano. Jonathan Summers interpreta a Giorgio Germont, el padre de Alfredo con profesionalismo, una  voz impecable, tremenda presencia escénica y una actuación conmovedora desde lo dramático. Gianluca Terranova presenta un correcto Alfredo Germong y el resto de los protagonistas y coro apuntalan con solidez esta festiva puesta en escena.
Opera Australia presenta una puesta ciertamente diferente de La Traviata, original, visualmente atractiva y ágil. Quizás sea un poco más superficial que otras puestas pero es ciertamente una fiesta musical y visual. Grabada en vivo en Sydney Harbour, Mrs. Macquaries Point, Royal Botanic Gardens, entre el 10 y el 12 de Abril del 2012.  Un evento para no dejar de ver: una de las óperas más favoritas y populares de todos los tiempos, sobre el agua, bajo las estrellas, con la ciudad de Sidney de fondo y fuegos artificiales incorporados a la trama en un “Brindisi” (la famosa aria)  espectacular en lo visual que será difícil de superar. A disfrutar!


Elenco:

  • Violetta Valéry:     Emma Matthews
  • Alfredo GermontGianluca Terranova
  • Giorgio GermontJonathan Summers
  • Flora BervoixMargaret Plummer
  • GastoneMartin Buckingham
  • Baron DoupholJames Clayton
  • Marquis d'ObignyChristopher Hillier




CALIDAD DE VIDEO:



  • Resolución de Video:  1080i / 60
  • Codificación de Video: AVC / MPEG-4
  • Aspect Ratio:  1.77:1
  • Región:  0 (Todas)

La calidad de video de esta edición en blu-ray es excelente. La claridad de detalles es absoluta, los primeros planos increíbles. Cada pequeño gesto o matiz de las actuaciones es captado con perfección y la transferencia de los colores en escena es impecable. El diseño de iluminación de John Rayment ha sido un gran aliado en estos logros, ya que permite una claridad de detalles prácticamente reservada a interiores, y lo hace en el medio de esta oscura bahía en el medio de la noche permitiendo disfrutar cada minúsculo elemento sobre escena. Por su parte, la dirección del video, súmamente correcta y dinámica, fue realizada por Cameron Kirkpatrick, quien también dirigió anteriormente la impactante producción de la Opera Australia de “Don Giovanni” de Mozart (puedes ver nuestra crítica en: http://www.culturalmenteincorrecto.com/2012/07/don-giovanni-blu-ray-critica.html).


CALIDAD DE AUDIO:



  • Codificación de Audio: Dos Canales: PCM 2.0 Estéreo & DTS-HD Master Audio 5.1
  • Idioma:  Italiano
  • Subtítulos:   Italiano, Inglés, Francés, Alemán, Español, Japonés y Coreano

La decodificación de audio es muy buena y permite escuchar correctamente tanto la partitura excelentemente ejecutada por la Australian Opera and Ballet Orchestra, lo mismo que el Opera Australia Chorus y las voces de los protagonistas con calidad y correcta ecualización y matices sin ningún tipo de pérdida o disminución de audio por el hecho de estar grabada en vivo al aire libre en el medio de la Bahía de Sidney. El canal DTS-HD Master Audio 5.1 brinda, por supuesto, una calidad de sonido superior y sentido de tridimensionalidad acústica.


EXTRAS:



  • Galería de Personajes
  • Photoshoot / Sesión de Fotos
  • Entrevista a Francesco Zambello
  • Entrevista a Tess Schofield
  • El Chandelier
  • Opening Night
  • Construcción del scenario. Time-lapse




CALIFICACION:  MUY BUENO  

Puedes adquirir este blu-ray en www.naxosusa.com

Promo


  • Título:  “La Traviata”
  • Género:  Opera
  • Duración: 141 minutos
  • Estudio: Opera Australia
  • Distribuidor: Naxos USA
  • Blu-ray SRP: $39.99
  • Fecha de Lanzamiento: Octubre 30, 2012










Thursday, October 25, 2012

Art Basel en Miami Beach anuncia programa de Art Video 2012

Por
Javier Mitchell


Art Basel organiza las principales exposiciones de arte del mundo para los trabajos modernos y contemporàneos, con sede en Basilea, Hong Kong y Miami Beach. Definida por la ciudad anfitriona y la región, cada exposición es única, lo cual se refleja en las galerías participantes, las obras de arte presentadas y el contenido de la programación paralela producida en colaboración con las instituciones locales para cada edición. Ademàs de los ambiciosos pabellones que presentan a destacadas galerías de todo el mundo, las singulares secciones de exhibición de cada exposición destacan los desarrollos màs recientes en las artes visuales, ofreciendo a los visitantes nuevas ideas, nueva inspiración y nuevos contactos en el mundo del arte.
Art Basel en Miami Beach anuncia programa de Art Video 2012.

Por segundo año consecutivo, Art Video presentarà trabajos de algunos de los artistas màs fascinantes de la actualidad en dos recintos: el interior del Miami Beach Convention Center y en el entorno al aire libre de SoundScape Park. Organizada en colaboración con David Gryn, Director de Artprojx de Londres, la serie de veladas de Art Video Nights exhibirà 60 trabajos de cine y video en el muro de proyección al aire libre de 650 metros cuadrados (7.000 pies cuadrados) del New World Center diseñado por Frank Gehry. Las selecciones obtenidas de las galerías participantes de Art Basel en Miami Beach incluyen trabajos de una amplia colección de artistas, tanto emergentes como consagrados, provenientes de América Latina, los Estados Unidos, Asia y màs allà.

Al aire libre, la serie de veladas de Art Video Nights presentarà ocho programas de proyecciones desde el miércoles, 5 de diciembre hasta el sàbado, 8 de diciembre. En los programas temàticos se incluiràn trabajos de cine y video de artistas que incluyen a Julieta Aranda, Guy Ben-Ner, Daniel Arsham, Theaster Gates, Jesper Just, Mauricio Lupini, Rashaad Newsome, Ryan McGinley, Robin Rhode, Sam Samore, Adam Shecter y Hu Xiangqian. La serie de veladas de Art Video Nights presentarà también una proyección especial desde el ocaso hasta el alba de la película de 12 horas de duración "Bliss" de Ragnar Kjartansson, presentada por Art Basel en colaboración con el MOCA North Miami y el New World Center.

Miércoles, 5 de diciembre, a las 8 p.m.
Inaugurando la serie de veladas de Art Video Nights, "Love, Time & Decorum" (Amor, tiempo y decoro) plasma un trasfondo de sensualidad y ansiedad a través de videos que incluyen "Anti-Mercator" de William Kentridge, 2010/11 (Goodman Gallery, Marian Goodman Gallery y Galleria Lia Rumma) y "Open Court" de Robin Rhode, 2012 (Lehmann Maupin).

Miércoles, 5 de diciembre, a las 9 p.m.
"Music, Magic & Melancholia" (Música, magia y melancolía), un programa inspirado por las respuestas de artistas a la música de Sigur Rós y de Antony and the Johnsons, incluirà, entre otros, "Varúð" de Ryan McGinley, 2012 (Team Gallery) y "Ég anda" de Ragnar Kjartansson, 2012 (i8 Gallery). El programa presentarà también el video "Detroit" de Ari Marcopoulos, 2010 (Kavi Gupta Gallery y Marlborough Gallery).

Jueves, 6 de diciembre, a las 8 p.m.
"Universal, Dreams & Anthems" (Universal, sueños e himnos) presentarà inusuales dicotomías en cine: animación combinada con acción en vivo, ficción con historia, lo terrenal y lo sublime. El programa concluye con una inusual interpretación del himno nacional estadounidense por Chen Xiaoyun (ShanghART y H Space). Los videos incluiràn "Island Universe" de Josiah McElheny, 2005-8 (White Cube), "Baby Marx TV Series (Episode 1: On Surplus Value)" de Pedro Reyes, 2011 (Labor) y "16mm" de Daniel é, 2008/11 (Mendes Wood).

Jueves, 6 de diciembre, a las 9 p.m.
El segundo programa de la velada, "Waltzing, Driving & Reflections" (Bailando vals, conduciendo y reflexiones), presenta al movimiento como un mecanismo o tema formal con trabajos que incluyen "Sirens of Chrome" de Jesper Just, 2010 (James Cohen Gallery, Galleri Nicolai Wallner y Perriton) y "Night Moves" de Takeshi Murata y Billy Grant, 2012


Viernes, 7 de diciembre, a las 8 p.m.
"Shadows, Circles & Fire" (Sombras, círculos y fuego) presenta películas que buscan tratar con el espacio y el tiempo de maneras únicas, enfatizando lo transitorio y lo efímero. Las selecciones incluyen "Foreign Names" de Guy Ben-Ner, 2012 (Konrad Fischer Galerie), "Sic Transit Gloria Mundi" de Mircea Cantor, 2012 (Galerie Yvon Lambert) y un avance de "Shade Compositions (San Francisco Museum of Modern Art)" de Rashaad Newsome, 2012 (Marlborough Gallery).


Viernes, 7 de diciembre, a las 9 p.m.
"Laughing, Wondering & Meditating" (Riendo, cuestionàndose y meditando), que explora distintos tipos de rarezas a partir de trabajos que abarcan encuentros imprevistos, humor, ansiedad y locura, incluirà "Sun Salutation" de Theaster Gates, 2011 (Kavi Gupta Gallery), "Springtime" de Julieta Aranda, 2010 (Galería OMR) y "The Problem Of Beauty" de Dineo Seshee Bopape, 2009 (Stevenson), entre otros.

Viernes, 7 de diciembre, a las 10 p.m.
El tercer programa de la velada, "Spirit, Breath & Air" (Espíritu, respiración y aire), comienza con la respiración y se aproxima a lo visual y lo tàctil mediante la exploración de la vida, los lugares y los objetos cotidianos. Los videos que se presentan en este programa incluyen "Fishermen (Etudes, no. 1)" de Eija-Liisa Ahtila, 2007 (Marian Goodman Gallery) y "Pneuma" de David Zink Yi, 2010 (Hauser & Wirth y Johann König).

Sàbado, 8 de diciembre, a las 6 p.m. hasta el domingo, 9 de diciembre, a las 6 a.m.
Cerrando la serie de veladas de Art Video Nights se encuentra una colaboración especial con el MOCA North Miami y el New World Center, gracias a la cual Art Basel presenta la primera proyección fuera de Islandia de "Bliss" de Ragnar Kjartansson, 2012 (i8 Gallery y Luhring Augustine). La película de 12 horas de duración (basada en la performance del artista para la bienal internacional de Nueva York de artes visuales de la performance, Performa 11), presenta el aria final de "Las bodas de Fígaro" de Mozart como una sola toma filmada con la orquesta completa, el decorado y los trajes de la época.

La entrada a la serie de veladas de Art Video Nights es gratuita. Se recomienda a los visitantes llevar mantas y sillas de jardín. En conjunto con la serie al aire libre, el curador David Gryn ha seleccionado 18 películas de la serie de veladas de Art Video Nights, ademàs de otros 11 videos, para su exhibición en un ciclo continuo dentro de las cinco càpsulas de presentación al interior del Miami Beach Convention Center. La entrada a Art Video es gratuita con un boleto de entrada a la exposición.

Para conocer la lista completa de trabajos que se proyectan como parte de la serie de veladas de Art Video Nights y al interior del Miami Beach Convention Center, visite www.artbasel.com/video.











Thursday, October 18, 2012

Gioachino Rossini's "Sigismondo": Festival Rossini de Opera de Pesara. Premiere Mundial. Blu-ray Review

Por
Javier Mitchell

Trailer
“Sigismondo” (título en español: Segismundo) es una ópera en dos actos con música de Gioachino Rossini y libretto en italiano de Giuseppe Maria Foppa. Se estrenó en el Teatro La Fenice de Venecia el 26 de Diciembre de 1814

“Sigismondo”  fue estrenada sin recibir gran recepción. El trabajo tuvo poca circulación y fue completamente olvidada. En el año 1992 se repuso en las ciudades de Rovigo y Trieste en Italia. Parte de la música fue utilizada por Rossini por la siguiente opera “Elizabeth, Reina de Inglaterra”.
Raramente representada en la actualidad, “Sigismondo” es una historia acerca de la locura. Sigismondo, rey de Polonio es convencido por Ladislao que su esposa, la reina Aldimira, hija de Ulderico, rey de Hungría y Bohemia le ha sido infiel. Consecuentemente la reina es exiliada de la corte y ejecutada. La trama lleva entonces a el descubrimiento por parte del rey de los manejos de Ladislao (quien estaba enamorado de la reina y no era correspondido) y su estado de locura por remordimiento de lo ocurrido, que deja al país prácticamente sin protección frente al inminente ataque armado del rey Ulderico.  Por supuesto que Aldimira fue salvada de ser ejecutada  (cosa que el rey desconoce) y regresa disfrazada de Egelinda, hija del noble Zenovito. El rey al verla se siente aliviado de encontrar a alguien cuya belleza le recuerda a su esposa y le da ánimos para resistir los ataques de Ulderico aunque lo consume el sentimiento de culpa por haber (según cree él) ejecutado a su inocente esposa.

Naxos USA lanza al mercado americano la edición en blu-ray de “Sigismondo” de la producción del  Festival Rossini de Opera de Pesara, grabada en vivo en el 2010. Esta edición posee otra particularidad: es la primera vez que esta opera se graba en video, constituyendo una "premiere mundial".

Dirigida por Damiano Michieletto y con la el maestro Michelle Marotti conduciendo la Orquesta y Coro del Teatro Comunal de Bologna, “Sigismondo” está protagonizada por Daniella Barcellona, quien encarna al rey homónimo (lo que en ópera se llama un “trouser role”, rol de pantalones, implicando a un rol masculine interpretado por una mujer por el tono vocal). Barcellona encarna el papel con solidez, haciéndose protagonista absoluta de cada escena de la que forma parte, con la coloratura vocal justa y perfecta en lo actoral. Su personificación de la locura es totalmente credible y medida. La puesta de Damiano Michieletto sitúa la acción en un asilo para locos durante todo el primer acto y está cargada de un hondo sentido realista, aún cuando los trabajos de Rossini disten mucho del realismo, enfocando la historia desde el punto de vista del drama psicológico, dándole incluso a muchas situaciones mayor fidelidad a la historia de lo que se ha interpretado en otras puestas tradicionales. La escenografía está diseñada por Paolo Fantin y el vestuario es de Alessandro Carletti.

Damiano Michieletto (nacido en Venecia en 1975) otorga a “Sigismondo” una profundidad totalmente diferente. Utilizando incluso actores reales y no simples extras acentúa las interpretaciones dramáticas del entorno llevándolo a nuevos niveles. Es sin duda una puesta joven, más profunda y más dramática, con una cuidada estética y una iluminación impecable que resalta los climas  otorgándoles una pátina casi cinematográfica. Esta producción de “Sigismondo” es poderosa y altamente disfrutable y para la mayoría, sera la primera oportunidad de ver esta ópera de Rossini, ya que es raramente producida y no existían, hasta este momento, registros en video de la misma.


CALIDAD DE VIDEO:



  • Resolución de Video:  1080i / 60
  • Codificación de Video: AVC / MPEG-4
  • Aspect Ratio:  1.78:1
  • Región:  0 (Todas)

La calidad de video de esta edición en blu-ray es muy buena, con claridad de detalles en los planos generales y excelentes primeros planos. Las actuaciones son captadas con perfección y la transferencia de los colores casi monocromáticos en escena es impecable. El diseño de iluminación de Alessandro Carletti imprime, como dijimos más arriba, una patina coherente con el clima dramático de la obra, enfatizando en verdes grisáseos en el primer acto, muy a tono con la locación del asilo. Tiziano Mancini dirige la grabación en video correctamente aunque de manera bastante conservadora.


CALIDAD DE AUDIO:





  • Codificación de Audio: Dos Canales: PCM 2.0 Estéreo & DTS-HD Master Audio 5.1
  • Idioma:  Italiano
  • Subtítulos:   Inglés, Francés, Alemán, Español, Italiano y Coreano 

La decodificación de audio es muy buena y permite escuchar con gran calidad tanto la partitura de Rossini como los coros y las voces de los protagonistas. Ambos canales de audio son buenos, aunque el canal DTS-HD Master Audio 5.1 brinda, por supuesto, una calidad de sonido superior y mejor ecualización de sonidos y profundidad.


EXTRAS:




  • The Making Of Sigismondo”. Detrás de escena sobre la realización de la presente producción de “Sigismondo”. Si bien son sólo 19 minutos, este magnífico corto es perfecto como “detrás de cámara”. Brinda la información precisa sobre la opera y sus personajes, así como los puntos de vista de sus actores, conductor, director & funcionarios del Rossini Opera Festival. Es incredible la vivacidad y energía del elenco y realizadores, que poseen el ímpetu, ganas y nuevas ideas propias de la su edad, en su mayoría jóvenes, y cómo estas ideas son respaldadas por los funcionarios  del festival (ya septuagenarios algunos) ya que están convencidos de la necesidad de dar nuevos ímpetus e impulsos al mensaje de Rossini sin necesidad de traicionar su esencia. Un claro ejemplo de cómo incorporar nuevos talentos e ideas para construir un mejor futuro para el género operístico. El cortometraje es dinámico, claro, ágil. Hacía mucho tiempo que no veía  integrantes de una producción hablando con tanto entusiasmo y pasión acerca de su trabajo. Dirigido por Davide Mancini. Para disfrutarlo!
  • Booklet impreso de 20 páginas con información sobre la presente producción de “Sigismondo”.




CALIFICACION:  MUY BUENO  

Puedes adquirir este blu-ray en www.naxos.com


  • Título:  “Sigismondo”
  • Género:  Opera
  • Duración: 163 minutos
  • Estudio: ArtHaus Musik & Unitel Classica
  • Distribuidor: Naxos USA
  • Blu-ray SRP: $39.99
  • Fecha de Lanzamiento: Septiembre 25, 2012