“Tannhäuser”
es una ópera en tres actos con música y libreto compuesto por Richard Wagner,
basada principalmente en tres leyendas alemanas del medioevo: “Tannhäuser,
Venus y el Papa”, “El Concurso de Canto en Wartburg” y “Santa Elizabeth”. La
lucha entre el amor sagrado y el profano y su redención a través del amor
verdadero son algunos de los temas involucrados en esta obra. Wagner dirigió
personalmente el estreno en Dresde en 1845, con su sobrina Johanna Wagner
interpretando el rol de Elizabeth. Existen cuatro versiones de de esta ópera,
pero es la versión de Paris la que más frecuentemente se representa.
Naxos USA
lanzó al mercado americano la edición en formato blu-ray de “Tannhäuser”,
producción del Staatsoper im Schiller Theater de Berlin, con dirección de Sasha
Waltz. El maestro Daniel Barenboim conduce a la Staatskapelle Berlin Orchestra
y Martin Wright dirige el coro Staatsopernchor. La ópera fue grabada en alta
definición en vivo en abril del 2014, con producción de Francois Duplat y
dirección de Vincent Bataillon. El elenco está encabezado por René Pape, Peter
Seiffert, Peter mattei, Marina Prudenskaya, Ann Petersen Y Peter Sonn. La
escenograf´â pertenece a Pia Meyer Schriever y Saha Waltz, el vestuario es de
Bernd Skodzig y el diseño de luces pertenece a Davis Finn.
En esta
oportunidad nos encontramos ante un Wagner memorable a las órdenes de Daniel
Barenboim, quien se asienta sin duda como la batuta wagneriana más importante
de las últimas décadas. El maestro se muestra inspirado y detallista,
verdaderamente fulgurante al mando de una Staatskapelle maravillosa.
Sobre la
dirección de Sasha Waltz conviene indicar que Waltz es una coreógrafa y
bailarina, y no una directora de escena propiamente dicha, si bien ya había
realizado numerosas incursiones anteriores en esta faceta, destacando sobre
todo su conocido trabajo para “Dido y Eneas” de Purcell. En esta
oportunidad realza el lenguaje de la danza poniendo menos acento al trabajo
teatral propiamente dicho. Una veintena de bailarines se disponen en escena
casi en todo momento, durante la representación. Este despliegue coreográfico
termina resumiéndose en una sucesión constante de movimientos que no siempre
consiguen comunicar demasiado, pero las coreografías tienen una elogiable
riqueza y una poesía natural con tintes orientales.
La propia
Waltz es responsable de la escenografía, que en el primer acto sorprende con
una suerte de ojo gigantesco, similar al de la apertura de los films de James
Bond. Es, seguramente, el acto que mejor funciona porque la coreografía
traslada una recreación atractiva del Venusberg, aunque la ocurrencia del ojo
en cuestión se agota pronto. Los dos siguientes actos poseen una escenografía
casi inexistente, por solvente que sea la iluminación de David Finn. Waltz está
mucho más preocupada por la coreografía que por todo lo demás. No obstante,
prima la limpieza, la elegancia y la naturalidad con la que todos esos
elementos se integran en el transcurso de la representación.
En el papel
titular encontramos una vez más a un Peter Seiffert en plena forma, caluroso,
descansado y seguro, con una musicalidad a flor de piel, haciendo un verdadero
derroche de oficio y personalidad, con una rendición vocal apabullante y
sorprendente. Ya lo habíamos visto en la producción de “Tannhäuser” del Grand
Teatre del Liceu de Barcelona del año 2008, en una versión modernizada de esta
ópera, presentando en este caso a Tannhäuser como un artista plástico y a Venus
como su modelo y objeto de deseo
(http://www.culturalmenteincorrecto.com/2012/04/tannhauser-lujuria-espiritualidad-y-la.html).
Seiffert elabora una evolución brillante del personaje desde el Venusberg hasta
el tercer acto, que corona con una intensidad y resistencia sobresalientes.
También sobresale el Wolfram de Peter Mattei. Muy ligado al Met, Mattei compone
a un Wolfram intachable por dicción y solvencia actoral. Tanto su larga
intervención del segundo acto (“Blick ich umher”) como el bellísimo “O du mein
Holder Abendstern” del tercer acto son dos de los grandes momentos de la
representación. Marina Prudenskaya es una Venus más que solvente, con una
performance de tintes seductores, muy entregada a la propuesta de Waltz en
escena. Ann Petersen compone una Elisabeth más segura y resuelta, más
temperamental. René Pape es un Hermann simplemente soberbio, con una voz
gloriosa e impecable.
La presente
producción de la ópera “Tannhäuser” es sin duda un Wagner memorable, se mire
como se mire. Poseedora de una puesta diferente que se apuntala en lo
coreográfico, posee excelentes interpretaciones y una ejecución magistral de la
partitura. Es, sin lugar a dudas, un “Tannhäuser” francamente interesante y
para aplaudir.
Clip
CALIDAD DE
IMAGEN:
Resolución
de Video: 1080i /60
Codificación
de Video: AVC / MPEG-4
Aspect
Ratio: 16:9
Zona: Todas
CALIDAD DE
AUDIO:
Codificación
de Sonido: Dos Canales: LPCM 2.0 / DTS-HD Master Audio 5.1
Twilight Time lanzó al mercado americano en edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato blu-ray un programa doble de película y secuela del género del western: “Support Your Local Sheriff” (1969) y “Support Your Local Gunfighter” (1971).En la
primera, un antiguo pistolero (un estupendo James Garner) llega a un pequeño
pueblo dominado por la fiebre del oro y acepta temporalmente el puesto de
sheriff para imponer el orden en las calles y acabar con el poder de un
peligroso clan familiar, los Danby (con Walter Brennan a la cabeza). Para
comenzar con todo esto recluta como ayudante a un mendigo (Jack Elam). Este
western cómico está dirigido por el veterano Burt Kennedy ("The War
Wagon", 1967), con guión de William Bowers. Está producido por Harry
Sterling Jr y se estrenó en USA el 26 de marzo de1969.
La acción
tiene lugar en la ciudad fronteriza de Calendar (Colorado), en torno a 1880, a
lo largo de unos pocos días. Narra la historia de Jason McCullough (James
Garner), un aventurero sin trabajo, de infalible puntería y carácter flemático,
que pasa por el pueblo camino de Australia, que es su destino, no se sabe por
qué motivo. La devastadora inflación que vive la ciudad le obliga a detenerse
en ella y aceptar provisionalmente el cargo de sheriff para ganar algún dinero
con el que sobrevivir y poder continuar viaje. La película, uno de los westerns
rodados en clave cómica por el realizador, construye una parodia de los
westerns de la época dorada del género. El humor es contundente y se basa en
la exageración, la torpeza y la ingenuidad, a la manera de los cortos cómicos
(slapsticks) mudos de los años ‘20s.
El éxito de
público dio lugar al rodaje de una segunda película similar, "Support Your Local Gunfighter" (1971), en la que participó parte
del mismo reparto, incluido James Garner. La película es divertida, ágil y está
plagada de gags cómicos que si bien son simples no están exentos de gracia. Este tipo de films constituyeron una especie de respuesta americana
al éxito de los spaghetti-westerns italianos.
En “Support
Your Local Gunfighter” Látigo Smith, un estafador que abusa de la confianza de
las mujeres, llega a una pequeña localidad, llamada Purgatorio, controlada por
dos compañías. Ambas piensan que se trata de un peligroso pistolero. Látigo
busca al médico de Purgatorio para que le borre un tatuaje que lleva escrito en
el pecho con el nombre de su última novia. De forma casual, escucha una
conversación por la que averigua que dos empresarios locales, que rivalizan por
controlar el negocio de la minería, quieren contratar al mismo pistolero,
Swifty Morgan, para expulsar a su adversario de la ciudad. Látigo ve la
posibilidad de un negocio fácil y convence a un vaquero para que se haga pasar
por Morgan y cobre el dinero. Látigo se prepara para desaparecer de la ciudad
en cuanto tenga el botín en su poder, pero algo le retiene: la bella Patience,
hija de uno de los dos empresarios mineros.
“Support
Your local Gunfighter”es un western
también en clave de comedia y también está dirigido por Burt Kennedy. James
Garner compone un personaje similar al protagonista del film anterior y al de la serie Maverick, que
lo había hecho famoso. Este film es una parodia de “Yojimbo” (1961) de Akira
Kurosawa y del film de Clint Eastwood “A Fistful of Dollars” (1964).
“Support
Your Local Sheriff” (1969) y “Support Your Local Gunfighter” (1971) es un
divertido doble programa de películas del lejano oeste en clave de humor. Ambos
films contienen todos los tópicos del western, que se presentan aquí afectados
por alguna distorsión, lo que los deriva en motivos de farsa. El resultado es
entretenido y convierten a estos dos films en buenas parodias que vale la
pena haber rescatado del olvido.
“Support
Your Local Sheriff”
CALIDAD
DE VIDEO:
Resolución
de Video:1080p / 60
Codificación
de Video: AVC /
MPEG-4
Aspect
Ratio: 1.85:1
CALIDAD
DE AUDIO:
Codificación
de Audio: English
DTS-HD Master Audio Mono
Idioma: Inglés
Subtítulos: Inglés SDH
EXTRAS:
Comentario
de Audio a cargo de Lee Pfeiffer y Paul Scrabo.
Banda
Sonora del Film, en track separado, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0
estéreo.
Trailer
(1080p; 3:03)
MGM 90th
Anniversary Trailer (1080p; 2:06)
Booklet con
fotos, póster original y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo
“Support
Your Local Gunfighter”
CALIDAD
DE VIDEO:
Resolución
de Video:1080p / 60
Codificación
de Video: AVC /
MPEG-4
Aspect
Ratio: 1.85:1
CALIDAD
DE AUDIO:
Codificación
de Audio: English
DTS-HD Master Audio Mono
Idioma: Inglés
Subtítulos: Inglés SDH
EXTRAS:
Trailer
(1080p; 2:45)
Banda
Sonora del Film, en track separado, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0
estéreo.
Booklet con
fotos, póster original y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo
