"The Hound Of The Baskervilles": Sherlock Holmes según el mítico Estudio Hammer. Blu-ray Review

Por

Javier Mitchell

Trailer

Twilight Time lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) y en formato blu-ray de “The Hound Of The Baskervilles” (“El Perro de los Baskervilles”, una película inglesa del mítico estudio Hammer dirigida por Terence Fisher y protagonizada por Peter Cushing, André Morell y Christopher Lee. La película fue la primera en color que se hizo del personaje, pero no fue un éxito en taquilla al momento de su estreno. También es la primera y única de Sherlock Holmes realizada por la productora británica Hammer, especializada en el cine de terror (sagas de Drácula, Frankenstein, etc.) Tan sólo un año después del primer “Drácula”, la Hammer reunió a sus tres mejores representantes: Christopher Lee (Drácula) como el señor Baskerville, Peter Cushing (Van Helsing) como Sherlock Holmes y a Terence Fisher (“Drácula”) como director. La idea era que esta fuera la primera de una saga de la Hammer sobre Sherlock Holmes, al igual que ya estaba haciendo la de Drácula o Frankenstein. Sin embargo, a la gente no le gustó la idea de una película de la Hammer sin monstruos y no hubo más entregas.

El film parte con el relato de una historia, en la cual un cruel aristócrata, Sir Hugo Baskerville (David Oxley), asesina a una joven en unas ruinas cerca de un pantano. Inmediatamente después, el aristócrata es atacado por un sabueso de gran tamaño, lo que resulta en su muerte. Años después, el Dr. Richard Mortimer (Francis De Wolff), acude a la casa del detective Sherlock Holmes (Peter Cushing) y el Dr. John Watson (André Morell) para solicitarles su ayuda. Según Mortimer, el sabueso que dio muerte a Henry Baskerville ha atormentado desde generaciones a la familia, siendo su última víctima Sir Charles Baskerville. Dado que el último heredero vivo es Henry Baskerville (Christopher Lee), Mortimer quiere que Holmes y Watson resuelvan el misterio y eviten su muerte. Holmes y Watson aceptan investigar el caso y se reúnen con Baskerville en un hotel de Londres.

“The Hound Of The Baskervilles” funciona mejor como un “film de la Hammer”, que como una adaptación de la obra de Doyle. Y es que Fisher incluyó en el film amenazantes tarántulas, un extraño rito de sacrificio y un romance entre Sir Henry y la joven Cecile Stapleton (Marla Landi), elementos que obviamente no estan presentes en la novela. Además, el film presenta una atmósfera más propia de un film de terror, gracias a la combinación de la banda sonora compuesta por James Bernard, el cuidado trabajo de fotografía de Jack Asher y los sets góticos creados por Bernard Robinson.

La interpretación de Cushing de Sherlock Holmes es considerada como una de las mejores hechas en el cine, junto con las que hicieron Basil Rathbone y Jeremy Brett. Christopher Lee realiza un estupendo trabajo, razón por la cual posteriormente tendría la oportunidad de personificar a más héroes en otras cintas de la Hammer. Tampoco hay que olvidar a Andre Morell, quien realiza un excelente trabajo como el Dr. Watson. Miles Malleson por su parte, aporta con una pequeña dosis de humor mediante su caracterización de un curioso obispo amigo de la familia Baskerville. Los críticos de la época señalaron a la película de Fisher como una de las mejores adaptaciones cinematográficas de la obra de Doyle, debido precisamente a los toques de originalidad que presentaba el film.

El “Sabueso de los Baskerville”, también traducido como “El Perro de los Baskerville” o “El Mastín de los Baskerville”, es la tercera novela de Arthur Conan Doyle que tiene como protagonista principal a Sherlock Holmes. Fue publicada por entregas en el The Strand Magazine entre 1901 y 1902. La novela está principalmente ambientada en Dartmoor, en Devon en el Condado Oeste de Inglaterra. Conan Doyle escribió esta historia poco después de regresar de Sudáfrica, donde había trabajado como voluntario médico en The Langman Field Hospital en Bloemfontein. Sus ideas provienen de la leyenda de Richard Cabell, que fue la inspiración de la leyenda de los Baskerville: Richard Cabell vivió durante el 1600 y fue el escudero local en Buckfastleigh. Tenía una pasión por la caza y era lo que en aquellos días se describía como un "hombre monstruosamente malo". Ganó esta reputación por, entre otras cosas, su inmoralidad y por haber vendido su alma al diablo. También se rumoreaba que había asesinado a su esposa. El 5 de julio de 1677 falleció y lo enterraron en su sepulcro, pero eso fue sólo el comienzo de la historia. La noche de su entierro apareció un fantasma con forma de perro caminando por todo el páramo y aullando en su tumba. Desde esa noche en adelante que se puede encontrar el fantasma por lo general en el aniversario de su muerte. Si éste no se va de caza se lo puede encontrar en su tumba aullando y chillando.

“The Hound of the Baskervilles”, como buena película de la Hammer y especialmente de Terence Fisher, se caracteriza por sus colores y por su absorbente atmósfera de terror. El guión escrito por Peter Bryan es una buena adaptación de la obra de Sir Conan Doyle (aunque con libertades) y hace que la atención nunca decaiga. Es considerada como una de las joyas olvidadas del cine de misterio y como uno de los mejores films realizados por el mítico estudio británico. Un film de colección imprescindible para los fans de la Hammer.

CALIDAD DE VIDEO:

• Resolución de Video:  1080p
• Codificación de Video:  AVC / MPEG-4
• Aspect Ratio: 1.66:1

La calidad de la transferencia de imagen es buena, con gran claridad de detalles. Los colores son increíblemente radiantes pero sin saturaciones y las escenas interiores,  si bien son más oscuras se ven también con total plenitud de detalles pese a los filtros utilizados, reflejando minuciosamente cada uno de los elementos que las componen y haciendo justicia a la alta definición que pretendemos tener en una buena edición en este formato blu-ray.

CALIDAD DE AUDIO:

• Codificación de Audio: Un canal: DTS HD Master Audio 2.0
• Idioma:  Inglés
• Subtítulos: Inglés

El canal  DTS HD Master Audio 2.0 provee muy buena transferencia tanto de los diálogos como de la música, captando los climas dramáticos y de suspenso del film, brindando los tonos perfectos de los diálogos así como también los sonidos ambientales de las locaciones. La banda sonora del film está compuesta por James Bernard, ganador de un premio Oscar por “Seven Days to Noon” (1950) y compositor responsable de la música de films como “Horror of Dracula” (1958), “The Curse of Frankenstein” (1957) y “Dracula Has Risen from the Grave” (1968), entre muchos otros. El soundtrack se presenta también en track separado, como ya es costumbre de las ediciones de Twilight Time, en DTS HD Master Audio 2.0.

EXTRAS:

• Comentario de Audio con David Del Valle y Steven Peros
• Comentario de Audio con Paul Scrabo, Lee Pfeiffer y Hank Reineke
• “Margaret Robinson habla acerca de The Hound of the Baskervilles”: entrevista con la realizadora de la mascara del perro (1080p; 14:52)
• “Actor's Notebook: Christopher Lee”: material de archive donde el actor habla sobre Sherlock Holmes (480i; 13:00)
• “Hound of the Baskervilles”: fragmentos leídos por Christopher Lee en formato de audio acompañados por ilustraciones: 1) Mr. Sherlock Holmes (1080i; 14:35); 2) The Hound of the Baskervilles (1080i; 6:22)
• Trailer de la película (1080p; 2:07)
• MGM 90th Anniversary Trailer (1080p; 2:06)
• Banda Sonora del Film, compuesta por James Bernard, en track separado, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0.
• Booklet con fotos, póster original y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo

CALIFICACION: BUENO 

Puedes adquirir este blu-ray en http://www.twilighttimemovies.com/hound-of-the-baskervilles-the-blu-ray/

• Título: “The Hound of the Baskervilles” (1959, Limited Edition)
• Género: Thriller, Terror
• Duración:  87 minutos
• Distribuidor: Twilight Time
• Blu-ray SRP: $29.95
• Fecha de Lanzamiento: Junio 14, 2016

"The Panic In Needle Park": Espejo de una sociedad sin metas donde la única forma de escape son las drogas. Blu-ray Review

Por

Javier Mitchell

Trailer

Twilight Time lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato blu-ray de “The Panic At Needle Park” (“Pánico en el Parque de las Jeringas”, como se denomina a Sherman Square, Nueva York), film del año 1971 dirigido por Jerry Schatzberg (“El Espantapájaros“, 1973) y primera película de Al Pacino como protagonista, dos años después de su debut en el reparto de “Me, Natalie” (1969). El propio actor considera a esta película como una de las preferidas de su carrera y la interpretación que le abrió la puerta de otros films como “The Godfather” de Francis Ford Coppola. “The Panic At Needle Park” se estrenó en mayo de en el 1971 Festival de Cannes.

El protagonismo del film recae en una joven de tendencias bohemias (Kitty Winn) que inicia una relación que significará la pérdida de su inocencia y su particular descenso al infierno de las drogas duras junto a un heroinómano y traficante de medio pelo interpretado por Al Pacino. La película es un crudo retrato de la sociedad de comienzos de los años ‘70s. Durante las casi dos horas que dura la película somos testigos de la forma de vivir de un drogadicto, que tratará de sacar dinero de donde sea para poder comprar drogas. El mundo de la drogadicción es presentado de manera meticulosa en este film que posee una naturaleza casi documentalista, mostrando los devastadores efectos que la droga produce sobre las personas, con algunos momentos francamente desgarradores.

“The Panic in Needle Park” es una suerte de “Trainspotting” veinticinco años antes, sin la dosis de humor y con una estética más despojada. Es interesante la forma en que Schatzberg filma su relato: con mucho zoom y utilizando actores casi desconocidos, donde la calle se convierte en el principal set de un film que no concede juicio ni perdón a sus personajes. Schatzberg es brutal al momento de filmar el ritual de los adictos y a la vez resulta sorprendente, tomando en cuenta el año en que se filmó, lo gráfico de los momentos en que se inyectan su preciada heroína. Venas hinchadas y marcadas, listas para recibir la dosis. La sangre que llena la jeringa y que vuelve a entrar en el torrente.

Si bien “The Panic in Needle Park” basa su propuesta más en buscar el impacto visual y mental que en profundizar realmente sobre el drama, el film posee un efectivo y crudo tratamiento naturalista. Tampoco es la primera película focalizada brutalmente en el tema de las adicciones. Otto Preminger ya había realizado “The Man With The Golden Arm” allá por el año 1955. También es una película cuya temática ha sido renovada y superada en films de culto como “Trainspotting” o “Requiem For A Dream” (“Réquiem Por Un Sueño”). El film carece de banda sonora, su única partitura está conformada por el ambiente callejero, el ruido de sus autos, de las máquinas y los sonidos netamente urbanos. Pacino ofrece una interpretación treméndamente humana de este joven, buena persona pero enfermo y prisionero de sus adicciones. Kitty Winn ofrece también una interpretación poderosa, creíble y totalmente realista, lo que le valió el premio a la Mejor Interpretación Femenina en el Festival de Cannes de 1971. En el elenco encontramos también, en un rol menor, a un jovencísimo Raúl Julia.

“The Panic in Needle Park” es una especie de film testigo, un espejo de una sociedad sin metas donde la única forma de escape a mano es la intoxicación por medio de estupefacientes. Una película fuerte que no da respiro y que no intenta disfrazar la realidad a través de falsos recursos lúdicos. Sus personajes no son agradables ni simpáticos, ni intentan serlo. Es una película que simplemente muestra una realidad dramática, con un estilo y estética tremendamente neoyorquino, del tipo de films que ya no se produce en USA y difícilmente se vuelva a producir.

CALIDAD DE VIDEO:

• Resolución de Video:  1080p / 60
• Codificación de Video: AVC / MPEG-4
• Aspect Ratio: 1.85:1
• Región: 0 (todas)

La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time es muy buena, con buen nivel de colores y contrastes de negros. El responsable de la cinematografía es Adam Holender, quien dos años antes había realizado la fotografía de “Midnight Cowboy” (1969). Conserva la granosidad original del celuloide y no posee ningún tipo de anomalía, rayas o manchas en la imagen.

CALIDAD DE AUDIO:

• Codificación de Audio: English DTS-HD Master 2.0
• Idioma: Inglés
• Subtítulos: Inglés SDH

La transferencia de audio es cuidada en su canal DTS-HD 2.0. Los diálogos son claros y los sonidos urbanos ambientales se escuchan perfectamente ecualizados sin competir entre ellos. Twilight Time ha incluído, como siempre, la banda de sonido compuesta para este film pero que no fue utilizada en un track separado, DTS-HD Master Audio 2.0, dentro de los extras de esta edición en blu-ray.

EXTRAS:

• “Pánico en las calles de New York”: featurette. Entrevista con el director acerca de filmar en New York, el trabajo con los actpres y el tratamiento de la temática de las drogas. (SD, 26 Mins.)
• “Escritores en Needle Park”: entrevista con la escritora del guión, Joan Didion (SD, 10 Mins.)
• “Notas acerca de una banda de sonido no usada”: Acerca de la banda de sonido de Ned Rorem, finalmente no utilizada en el film (HD, 3 Mins.) -
• Banda de sonido: en track separado, si bien no fue utilizada en el film, puede ser escuchada seleccionando esta opción.
• Trailer (HD, 3 Mins
• Booklet  con ensayo y fotos del film escrito por Julie Kirgo.

CALIFICACION: BUENO  

Puedes adquirir este blu-ray en http://www.twilighttimemovies.com/panic-in-needle-park-the-blu-ray/

• Título: “The Panic In Needle Park” (1971, Limited Edition)
• Género: Drama
• Duración: 110 minutos
• Distribuidor: Twilight Time
• Blu-ray SRP: $29.95
• Fecha de Lanzamiento: Junio 14, 2016

"Romeo Is Bleeding": El precio del deseo. Blu-ray Review

Por

Javier Mitchell

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Twilight Time lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) y en formato blu-ray de “Romeo Is Bleeding”, film del año 1993 dirigido por el húngaro nacionalizado británico Peter Medak. El film está protagonizado por Gary Oldman, Lena Olin, Roy Scheider, Annabella Sciorra y Juliette Lewis. El título de la película fue tomado de la canción de Tom Waits del mismo nombre.

Jack Grimaldi (Gary Oldman) es un sargento de policía corrupto que saca un importante sobresueldo informando a la mafia de la situación de los testigos protegidos. No es otra cosa que un policía corrupto que hace favores a la mafia a cambio de grandes honorarios, tiene una encantadora esposa, Natalie (Annabella Sciorra) y una amante, Sheri (Juliette Lewis). Un día recibe el encargo de eliminar a Mona (Lena Olin), la bella y despiadada mujer vinculada a la mafia que está detenida acusada de matar a varios agentes federales. Falcone, el jefe de la mafia, quiere cubrirse las espaldas por si a la chica se le ocurre testificar contra él. Sin embargo, todo se complica para Jack cuando la información filtrada no es la correcta.

A pesar de tener actores estrellas (Oldman había protagonizado “Drácula” de Francis Ford Coppola un año antes), la película no tuvo un impacto siginificante en la taquilla y recibió una reacción poco entusiasta por parte de críticos en general. Era difícil que una película como "Romeo is Bleeding" ocupara puestos importantes en una temporada en que todos los premios, alabanzas y debates giraraban en torno a "Forrest Gump" y "Pulp Fiction". La revolucionaria cinta de Quentin Tarantino y la oda al sueño americano protagonizada por Tom Hanksse llevaban toda la atención y los aplausos. No obstante, años más tarde, la película consiguió el status de película de culto a pesar de su pobre recibimiento inicial.

"Romeo Is Bleeding" es un filme que reúne buenos elementos constitutivos: combina al siempre sufrido antihéroe americano con una fría y calculadora femme fatale en un mundo de corrupción en el que pagan justos por pecadores. Está dirigida sólidamente por Peter Medak y posee un impecable trabajo de fotografía de Dariusz Wolski, que combina con acierto los espacios urbanos de una corrupta New York con los planos desérticos de Phoenix que aparecen al principio y final de la cinta.

"Romeo Is Bleeding" representa la historia de un hombre que cae en su propia trampa. Un personaje que sufre emocional y físicamente. Es una de las más sólidas actuaciones de un Gary Oldman, cuya carrera está llena de altos y bajos. El film tiene sus raíces en el film noir: héroe que se hunde en la profundidad de sus deseos más oscuros y deja de ser un héroe para transformarse en una marioneta. Las convenciones del film noir se respetan a rajatabla, tanto en dinamismo como en la estructuración de la película, incluso es de destacar la voz en off de un personaje que termina por disociarse de sus propios roles, una especie detransformación/degradación. También el rol de la mujer está bien definido de acuerdo a estos cánones. Tanto Lena Olin, Annabella Schiorra y Juliette Lewis componen a la perfección sus papeles de femmes fatales.

"Romeo Is Bleeding" es un thriller de buena factura, cuyo guión además se atreve a cuestionar la moral del protagonista, algo que normalmente no ocurre con frecuencia en films de las últimas tres décadas.  El film atrapa y la atención no decae en ningún momento. La presente edición en alta definición de Twilight Time es una excelente oportunidad de disfrutar al máximo este thriller (que posee algunos toques de humor negro), que ha pasado desapercibido por el gran público pero que vale la pena descubrir, independientemente del hecho de regocijarse con una fantástica actuación del excelente Gary Oldman.

CALIDAD DE VIDEO:

• Resolución de Video:  1080p / 60
• Codificación de Video: AVC / MPEG-4
• Aspect Ratio: 1.85:1
• Zona: 0 (Todas)

La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time es buena aunque la imagen presenta algunas pocas imperfecciones en cuanto a algunas escenas algo lavadas y otras con algo de saturación de colores. No obstante estas imperfecciones no desmerecen la cinematografía del polaco Dariusz Wolski, responsable de la fotografía de films como “The Martian” (2015), “Prometheus” (2012), “Exodus: Gods and Kings” (2014), “Alice In Wonderland” (2010), “Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street” (2007) y la saga de “Pirates of the Caribbean”, entre muchos otros.

CALIDAD DE AUDIO:

• Codificación de Audio: DTS-HD Master Audio 2.0
• Idioma: Inglés
• Subtítulos: Inglés SDH

La transferencia de audio es cuidada y se escucha muy bien a través del canal DTS-HD Master Audio 2.0. Los diálogos son claros y la partitura compuesta por Mark Isham se disfruta en todo su esplendor.  Isham fue nominado al Oscar® por la banda origininal de sonido de A River Runs Through It (1992) y al Golden Globe por “Nell” (1994). Es un acierto por parte de Twilight Time incluirla en un track separado dentro de los extras de esta edición en blu-ray.

EXTRAS:

• Banda Sonora del Film, compuesta por Mark Isham, en track separado, presentada en un canal separado DTS-HD Master Audio 2.0 estéreo.
• Trailer de la película (480p; 2:06)
• MGM 90th Anniversary Trailer (1080p; 2:06)
• Booklet con fotos, póster original y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo.

CALIFICACION: BUENO  + 

Puedes adquirir este blu-ray en http://www.twilighttimemovies.com/romeo-is-bleeding-blu-ray/

• Título: “Romeo Is Bleeding” (1993, Limited Edition)
• Género: Thriller / Acción
• Duración:  110 minutos
• Distribuidor: Twilight Time
• Blu-ray SRP: $29.95
• Fecha de Lanzamiento: Junio 14, 2016