"El arte de David Hallberg en el Bolshoi". Blu-ray Review

Por

Javier Mitchell

The Art of David Hallberg at the Bolshoi. Trailer

Naxos USA lanzó al mercado americano en formato blu-ray “The Art of David Hallberg at the Bolshoi” (El arte de David Hallberg en el Bolshoi”). El set contiene dos discos blu-ray, cada uno con un ballet protagonizado por el bailarín americano: “Marco Spada” y “The Sleeping Beauty”. David Hallberg  es el primer bailarín estadounidense de ballet clásico escogido para ser figura principal del Bolshoi. Asimismo, es estrella principal de American Ballet Theatre, su casa. Fue educado en academias estadounidenses, entrenado por clásicos franceses y retado a bailar con colegas rusos. Hasta el 2001 ningún bailarín americano había sido llamado al más recocido ballet ruso.

Marco Spada

Marco Spada. trailer

La ópera cómica Marco Spada con libreto de Scribe y música de Daniel-François-Sprit Auber (estrenada en diciembre de 1852) se adaptó y transformó en una pieza de ballet. La coreografía corrió a cargo de Joseph Mazilier. La música no fue una adaptación de la ópera, sino mas bien el resultado de la unión de varias obras de Auber: Le Concert à la cour, Fiorella, La Fiancée, Fra diavolo, Le Lac des fées, L’ Ambassadrice, Les Diamants de la couronne, La Barcarolle, Zerline an L’Enfant prodigue.

El ballet se estrenó en la Académie Royale de Danse et Musique (actual Ópera de París) el 21 de septiembre de 1857. En 1981 Pierre Lacotte hizo una reconstrucción del ballet para Rudolf Nureyev que se estrenó en la Ópera de Roma el 15 de marzo. En 1982 fue grabado con Nureyev, Ghislaine Thesmar y Michäel Denard en los papeles protagonistas. El 8 de noviembre de 2013 el Ballet del Bolshoi estrena una nueva versión hecha también por Pierre Lacotte. La presente producción en formato blu-ray fue grabada en marzo del 2014. David Hallberg interpreta aquí el papel principal de “Marco Spada” con el Bolshoi Ballet. Treinta años atrás, este casting hubiera sido inimaginable. Hallberg, que se unió a la compañía en 2011, está acompañado por las bailarinas rusas Evgenia Obraztsova y Olga Smirnova.

“Marco Spada” es casi un ballet completamente occidental. Transcurre en Italia en 1830 y su escenografía, coreografía y diseño son francesas. Es un ballet que nunca ha tenido mucho lugar en el repertorio. Como se ve aquí, sus decorados son superlativos; sus trajes son encantadores (ambos son de Pierre Lacotte, el coreógrafo); y los bailarines son excelentes, pero el ballet en sí es algo superficial. El talento como bailarín de Hallberg es evidente, continúa siendo brillante. Es una mezcla perfecta de arte, ganas y constante esfuerzo. A partir de su experiencia en el Bolshoi, ha ganado una particular combinación de talento, coordinación y espectacularidad. Es una lástima que sus gestos faciales hayan aumentado.

La joven Smirnova es un prodigio, pero ella también corre el peligro de ser excesivamente educada en el uso de los ojos y la cabeza, y en los números más pomposos de la marquesa, no le da vida a su música. El encanto proviene de Obraztsova, que nunca pierde la dulzura o la inocencia, incluso en medio de sus números más llamativos, a menudo como burlándose de la música hasta el último milisegundo. El resto de los bailarines del Bolshoi son admirables.

Daniel-François Auber

MARCO SPADA OR THE BANDIT’S DAUGHTER

Marco Spada - David Hallberg

Angela - Evguenia Obraztsova

Marquesa Sampietri - Olga Smirnova

Prince Frederici - Semion Chudin

Count Pepinelli - Igor Tsvirko

Brother Borromée - Alexei Loparevich

Prince Osario - Andrei Sitnikov

The Fiancée - Anastasia Stashkevich

The Fiancé - Vyacheslav Lopatin

Bolshoi Ballet

Bolshoi Theatre Orchestra

Alexei Bogorad, conductor

Pierre Lacotte, coreógrafo, diseño de escenografía y vestuario

Damir Ismagilov, diseño de luces

Sleeping Beauty. Trailer

Esta nueva versión del ballet “La Bella Durmiente” de Tchaikovsky ha sido el evento del año en el mundo del ballet al momento de su estreno. Realizado para celebrar la reapertura del escenario del Bolshoi luego de su renovación, fue también el debut del bailarín norteamericano David Hallberg en esa companía, siendo, como ya mencionamos anteriormente, el primer bailarín estrella en ser invitado a protagonizar junto al famoso Ballet del Bolshoi. Hallberg protagoniza al Príncipe Desiré. La princesa Aurora es protagonizada por Svetlana Zakharova, una estrella que con actuaciones regulares en el Palais Garnier de París.

Para esta renovada producción, el coreógrafo Yuri Grigorovich presenta una nueva versión de su famosa coreografía (en la cual modificó la coreografía original de Marius Petipa en 1973), con magníficos sets barrocos diseñados por Ezio Frigerio y más de 400 trajes nuevos creados por Franca Squarciapino. La Orquesta del Teatro Bolshoi es conducida por el maestro Vassily Sinaisky.

Esta producción fue además transmitida a teatros de cine de todo el mundo en Alta Definición, constituyendo, al menos en USA, un evento imperdible y que despertó grandes expectativas, especialmente por el hecho de tener a un solista americano contratado por primera vez en la historia. La bella durmiente es un ballet en un prólogo y tres actos. Con la coreografía de Marius Petipa, libreto de Ivan A. Vsevolojsky y del mismo Petipa y con música de Piotr I. Tchaikovsky, se estrenó en el Teatro Mariinski de San Petersburgo el 3 de enero de 1890. Está basado en la historia del mismo nombre escrita en 1697 por el francés Charles Perrault. El Ballet, en el tercer acto, recrea otros cuentos de Perrault como El Gato con Botas, El Pájaro Azul y la Princesa Fiorina, Caperucita Roja y el lobo.

La presente producción fue realizada por mismo Ballet Bolshoi para su Colección de Alta Definición y por Bel Air Classiques.  La bailarina principal Svetlana Zakharova (Aurora, la protagonista) posee una técnica cuidadosa que deja poco lugar a la espontaneidad y está impecable en su rol. El Hada de las Lilas (Maria Allash), la princesa Florine (Nina Kaptsova), Bluebird (Artem Ovcharenko), , Cenicienta (Daria Khokhlova) están también estupendos, al igual que el cuerpo de baile del Bolshoi. Vassily Sinaisky dirige con maestría a la Orquesta del Teatro Bolshoi. Hallberg posee un clasicismo prodigioso, que puede observarse especialmente en el Acto III donde da una serie de vueltas dobles en el aire con gran precisión, como flotando en el aire para culminar en un cabriolé. El bailarín no defrauda y prueba que fue un acierto que lo invitaran a formar parte de la compañía de ballet más famosa del mundo.

“La Bella Durmiente” es un clásico absoluto del ballet, y en esta oportunidad este programa nos trae lo mejor de los dos mundos: el Ballet del Bolshoi por un lado y un primer bailarín americano que lo co-protagoniza por el otro. Una puesta visualmente cuidada, bien filmada y magistralmente interpretada. Para disfrutar!

THE SLEEPING BEAUTY

Princess Aurora - Svetlana Zakharova

Prince Désiré - David Hallberg

Lilac Fairy - Maria Allash

Carabosse - Alexei Loparevich

Bluebird - Artem Ovcharenko

Princess Florine - Nina Kaptsova

King Florestan - Andrei Sitnikov

Queen - Kristina Karasyova

Bolshoi Ballet

Bolshoi Theatre Orchestra

Vassily Sinaisky, conductor

Yuri Grigorovich, coreógrafo (según original de Marius Petipa)

Ezio Frigerio, diseño de escenografía

Franca Squarciapino, diseño de vestuario

Vinicio Cheli, diseño de luces

Resumiendo, David Hallberg es uno de los bailarines clásicos más destacados del mundo en los últimos 30 años. No es adulación decir que es un artista excepcional, espíritu distinguido dotado con una habilidad física fenomenal y como pocos sabe volar entre los decorados fantásticos . Con humildad ha trascendido en la historia de la danza para deleitar a los espectadores del presente. Hoy, Naxos USA y Bel Air Classiques nos acercan un set en alta definición para que podamos disfrutar no sólo de dos obras de ballet excepcionales sino del arte de uno de los bailarines clásicos más perfectos del momento.

CALIDAD DE IMAGEN:

• Resolución de Video: 1080i /60
• Codificación de Video:  AVC / MPEG-4
• Aspect Ratio:  1.78:1
• Región: 0 (todas)

CALIDAD DE AUDIO:

• Dos Canales:  PCM 2.0 & DTS-HD Master Audio 5.1
• Subtítulos:  No

EXTRAS:

• Marco Spada, un ballet francés en el Bolshoi: featurette

CALIFICACION:  MUY BUENO 

Puedes adquirir este blu-ray en:

https://www.amazon.com/Art-David-Hallberg-Bolshoi-Blu-ray/dp/B0757G5FKK/ref=sr_1_3?ie=UTF8&qid=1513438456&sr=8-3&keywords=the+art+of+david+hallberg+blu+ray

• Título: “The Art of David Hallberg at the Bolshoi”
• Género:  Ballet
• Duración:  264 minutos
• Estudio:  Ballet Bolshoi HD & Bel Air Classiques
• Distribuidor: Naxos USA
• Nro. de discos: 2 BD-50
• Blu-ray SRP: $49.99
• Fecha de Lanzamiento: Octubre 20, 2017

“TRIBUTO A JEROME ROBBINS”. BALLET DE LA OPERA DE PARIS.

Por

Javier Mitchell

Diez años después de su muerte, el Ballet de la Ópera de París rindió homenaje al gran coreógrafo americano Jerome Robbins.
Naxos USA nos acerca esta producción en blu-ray de Bel Air Classiques en un programa que presenta tres de sus coreografías (“En Sol”, con música de Ravel, “The Night “y “The Concert”, basadas en música de Chopin) que reflejan la diversidad conceptual de sus creaciones. Jerome Robbins aportó nuevos aires a la danza clásica, incluso, introduciendo ritmos urbanos. Benjamin Millepied (conocido actualmente por ser el esposo de la actriz Natalie Portman), quien debutó con Robbins en Nueva York, es el responsable de la cuarta coreografía, Triade, estreno mundial, dedicada también a Robbins (Millepied fue su protégé, bailó con él desde los 16 años).

El programa incluye :

"En Sol"

En Sol (1975):
Música de Maurice Ravel
Coreografía de Jerome Robbins
Bailarina Estrella: Marie-Agnès Gillot
Florian Magnenet

Triade:
Première Mundial
Música de  Nico Muhly, comisionada por la Opéra National de Paris
Coreografía y Vestuario diseñado por Benjamin Millepied
Bailarinas Estrellas: Marie-Agnès Gillot, Laëtitia Pujol
Bailarines Estrellas: Audric Bezard, Marc Moreau

In The Night (1970):
Música de  Frédéric Chopin
Coreografía de Jerome Robbins
Bailarinas Estrellas: Clairemarie Osta, Agnès Letestu, Delphine Moussin

Bailarín Estrella: Benjamin Pech, Stéphane Bullion

Primer Bailarín: Nicolas Le Riche

"The Concert"

The Concert (1956):
Música de  Frédéric Chopin
Coreografía de Jerome Robbins
Bailarina Estrella: Dorothée Gilbert
Primeros Bailarines: Stéphane Phavorin, Alessio Carbone, Emmanuel Thibault

  

Jerome Robbins

Jerome Robbins , coreógrafo y director teatral estadounidense (1918-1998), cuyos ballets se destacan por su gran sentido escénico nació en Nueva York y asistió a la Universidad de dicha ciudad antes de debutar como bailarín en los teatros de Broadway. Nacido con el nombre de Jerome Rabinowitz, comenzó su carrera bailando en comedias musicales en 1937 y se unió al Ballet Theatre en 1940. Se transformó en solista al año siguiente, uniéndose al New York City Ballet de George Balanchine en 1949. Su primer ballet, “Fancy Free” (1944), se expandió para convertirse en el musical cinematográfico "Un día en Nueva York". A lo largo de su carrera creó más de 50 ballets, incluyendo Variaciones Goldberg, en 1971; Watermill, en 1972, y Brandenburg. Robbins fue director artístico asociado del New York City Ballet desde 1949. Robbins es el responsable de muchos éxitos para Broadway, entre los que se encuentran “El Rey y yo” (“The King and I”, 1950), “Peter Pan” (1954), Amor sin barreras (“West Side Story”,1957), Gypsy (1959) y “El Violinista en el Tejado” (“Fiddler On The Roof”, 1964). Ganó además dos premios Oscar por la versión cinematográfica de “Amor Sin Barreras” (“West Side Story”, 1961), que codirigió con Robert Wise, siendo la primera comedia musical en ganar el Oscar a la mejor película. El exitoso show de 1989, "Jerome Robbins Broadway", fue una retrospectiva de varios de sus más conocidos números musicales.Un creador prolífico, Robbins también ganó la Medalla Nacional de las Artes, de la Asociación de Directores Cinematográficos, un premio Emmy por la versión en TV en 1955 de Peter Pan, además de varios premios teatrales Tony.

En 1958, formó la Lena Robbins Foundation para promocionar los trabajos de nuevos coreógrafos, y ese mismo año fundó su propia compañía, Ballets USA, para el Spoleto Festival. También fue miembro del Consejo Nacional de las Artes desde 1974 a 1980. Creó una larga lista de coreografías para el American Ballet Theatre, el New York City Ballet y para su propia compañía, Ballets: USA. Algunas de estas obras son: “Interplay” (1945), “Preludio a la Siesta de un Fauno” (1953), “Variaciones Goldberg” (1971) y “Glass Pieces” (1983). Murió en su hogar neoyorquino el 29 de junio de 1998, a los 79 años.
"Triade"

Las estrellas del Ballet de la Opera de Paris nos ofrecen este programa en el que la perfección y el tecnicismo se conjugan con la gracia y el arte en su estado más puro. “In The Night” es simplemente emocionante.  La coreografía “Triade” (premiere mundial) es de un tecnicismo perfecto y sensualidad a pleno. La energía entre los bailarines, sobre todo en los pas de deux y pas de quatre es intensa y  se transmite de manera contundente invitando a involucrarnos como si fuésemos uno más de los personajes. “The Concert”, subtitulado “A Cada Uno Sus Miserias”, es magistralmente divertida: viñetas coreográficas desopilantes representan a un grupo de personas que asisten a un concierto de piano y se dejan llevar por lo que la música provoca en su imaginación. Robbins mezcla el baile con el humor con una pizca de crítica al ballet clásico adelantándose a su época (1954). Un cierre descontracturante para un show imperdible.

El packaging, presentado en format “digibook” de alta calidad,  provee 36 páginas de lujo con datos biográficos de Robbins, así como también información de cada uno de las coreografías presentadas en el programa. Desafortunadamente, esta edición en blu-ray carece de material extra.

CALIDAD DE VIDEO:

Resolución de Video: 1080i

Codificación de Video: MPG-4 AVC 

Aspect ratio: 1.78:1

 "Triade"

Si bien estamos frente a una puesta en escena absolutamente minimalista, sólo un par de fondos y algunos elementos escenográficos, la imagen es muy buena en los detalles de los bailarines  aún cuando la iluminación es más bien oscura y la dirección de la filmación del show privilegió los planos generales. Se pueden apreciar perfectamente los géneros del vestuarios así como también los más minimos gestos y expresiones de los bailarines, que en este tipo de interpretación es súmamente importante.

CALIDAD DE AUDIO:

Dos Canales: DTS-HD Master Audio 5.1 & LPCM 2.0

 "The Concert"

Todas las partituras elegidas en este programa son en base a piano y orquesta, con tempos bastante tranquilos, sin demasiado “grandeur”. El canal de audio DTS-HD Master Audio 5.1 reproduce a la perfección cada uno de estos sonidos y climas sonoros conjugándose homogéneamente con las coreografías.

EXTRAS:

No

Puedes adquirir este blu-ray en www.naxosusa.com & www.naxosdirect.com

CALIFICACION:  MUY BUENO 

Título: “TRIBUTE TO JEROME ROBBINS”

Género: Ballet

Duración:  111 minutos

Estudio: Bel Air Classiques

Distribuidor: Naxos USA

Blu-ray SRP: $39.99

Ballet de la Opera National de Paris
Orquesta de la Opera National de Paris
Conductor: Koen Kessels
Filmado en Alta Definición en: Opéra de Paris (Palais Garnier), 09/2008
Director: Gerard Mortier
Director de Ballet: Brigitte Lefèvre
Producido por: François Duplat & Antoine Perset
Un film de Vincent Bataillon