Por
Javier Mitchell
Trailer
Esta
tecnología captura los movimientos y expresiones faciales del actor, con el fin
de garantizar que toda la actuación del intérprete se reproduzca en el personaje
digital. Esta técnica es ya célebre por su uso en películas y videojuegos. La
RSC, Intel e Imaginarium Studios han invertido más de un año de investigación
con el fin de hacer posibles los avatares digitales, renderizados en tiempo
real y capaces de interactuar con actores reales. Durante más de dos años, los
equipos trabajaron para crear un avatar digital de Ariel el duende en todas sus
múltiples formas e integrar la tecnología en la interpretación de un modo que,
en lugar de sobrecargarlo, mejorara el teatro en vivo. El propio avatar
meticulosamente creado por el equipo de The Imaginarium tiene 336
articulaciones, casi tantas como las que tiene el cuerpo humano (360). La
computadora que da vida al personaje de Ariel cuenta con una memoria 50
millones de veces superior a la del equipo que permitió llevar al primer hombre
a la Luna (si es que esto ocurrió realmente en 1969). Las proyecciones permiten
a Ariel transformarse en diferentes personajes, incluyendo la arpía, la mítica
ave con grandes garras y rostro humano.
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Para
iniciar la conversación con su amo, Ariel desciende de forma lenta desde el
cielo. Sin poleas ni cables. El Ariel digital, es un avatar controlado a
distancia y en tiempo real por Mark Quartley, el Ariel de carne y hueso. Todos
los movimientos que haga Quartley los realiza también el avatar, al mismo
tiempo. Levantar el brazo, girar el cuerpo, alzar las cejas, gritar, saltar.
Quartley y Ariel son como un dueño y su marioneta. Las decenas de sensores capturan cada movimiento que el actor británico realice. Los 27 proyectores de
alta definición repartidos por la sala consiguen que se represente a Ariel en
el centro de la escena, en grande o en diminuto, volando o creciendo, ocupando
todo el escenario o en una esquina, sobre una pantalla o sobre tubos de seda.
Durante las
tres horas que dura esta obra de Shakespeare, el avatar de Ariel aparece en
cuatro ocasiones, en algunas de ellas junto al actor que da vida al personaje,
lo que crea un efecto de “doble Ariel”. Aparece tanto en su forma azulada de
espíritu mágico como convertido en tronco de árbol y, el más impactante,
transformado en la poderosa e inmensa arpía. Es en esta última ocasión en la
que más protagonismo cobran los sensores faciales que, junto a una cámara,
trasladan los gestos de furia de Quartley a un animal mitológico. El resto de
personajes interactúan con la proyección. “La Tempestad”, una de las últimas
obras del dramaturgo y una de las que concibió en su pueblo natal
Stratford-upon-Avon, es también uno de sus textos más mágicos. Shakespeare ya
otorga poderes especiales a Ariel en el texto de 1611. En aquellos días, para
conseguir los efectos de un personaje que volaba y se transformaba, se
utilizaba una innovadora maquinaria con la que conseguía mover las piezas
alrededor del escenario, geles y superficies de colores que ponía enfrente de
las velas para introducir color o disfraces muy detallados que estaban
diseñados para poder quitarse o ponerse de forma muy rápida.
El Royal
Shakespeare Theatre se erige a orillas del río Avon, del que ha sobrevivido
tantas inundaciones. Es el primer edificio público de Inglaterra cuya su
construcción se adjudicó a una mujer, la arquitecta Elisabeth Scott. Es un
lugar sagrado donde los aficionados al teatro pueden disfrutar de la grandeza
de este lugar. Las filas de asientos de terciopelo rojo abrazan el
escenario y la intimidad es palpable. Los actores están tan cerca del público
que se pueden ver las arrugas de las prendas e incluso el brillo del sudor
sobre la frente de los actores. Esta crudeza y vulnerabilidad es lo que hace
que el teatro en vivo sea tan atractivo y exigente. Y todo esto está
maravillosamente captado en esta oportunidad a través de una producción fílmica
impecable.
La
imaginación de Shakespeare es un enorme y amplio océano de genialidad. Y para el
público que va a ver una interpretación en vivo, en las pantallas de cines de
todo el mundo o en blu-ray, la tecnología abre todo un nuevo mundo de
posibilidades, no sólo para la integración digital en el teatro en vivo, sino
también para todo tipo de formas narrativas y de creación de contenido. La
presente producción del RSC de “La Tempestad” ha creado una experiencia teatral
realmente única, que combina las destrezas clásicas del mundo teatral con la
tecnología más revolucionaria. Así, ofrece al público un espectáculo realmente
extraordinario y ayuda a acercar al teatro clásico a una nueva generación.
CULTURALMENTE IMPERDIBLE!
Acto 1, Escena 2 | The Tempest | Royal Shakespeare Company
CALIDAD DE
IMAGEN:
- Resolución de Video: 1080i /60
- Codificación de Video: AVC / MPEG-4
- Aspect Ratio: 1.78:1
- Región: 0 (Todas)
CALIDAD DE
AUDIO:
- Codificación de Sonido: Dos Canales: PCM 2.0 & DTS-HD Master Audio 5.1
- Idioma: Inglés
- Subtítulos: Inglés
EXTRAS:
- 400 Years in the Making: Intel x The RSC
- Becoming Ariel: Entrevista con Simon Russell Beale
- Comentario del director
- Galería de personajes
CALIFICACION: EXCELENTE
Puedes adquirir este blu-ray en
- Título: “Shakespeare: The Tempest” (2017)
- Género: Teatro
- Duración: 145 minutos (obra) + 14 minutos (extras)
- Estudio: Opus Arte
- Distribuidor: Naxos USA
- Nro. De discos: 1 BD-50
- Blu-ray SRP: $29.99
- Fecha de Lanzamiento: Agosto 25, 2017
