Tuesday, March 22, 2016

"Support Your Local Sheriff" & "Support Your Local Gunfighter": La respuesta americana a los spaghetti western. Blu-ray Review

Por
Javier Mitchell
“Support Your Local Sheriff” Trailer
Twilight Time lanzó al mercado americano en edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato blu-ray un programa doble de película y secuela del género del western: “Support Your Local Sheriff” (1969) y “Support Your Local Gunfighter” (1971).En la primera, un antiguo pistolero (un estupendo James Garner) llega a un pequeño pueblo dominado por la fiebre del oro y acepta temporalmente el puesto de sheriff para imponer el orden en las calles y acabar con el poder de un peligroso clan familiar, los Danby (con Walter Brennan a la cabeza). Para comenzar con todo esto recluta como ayudante a un mendigo (Jack Elam). Este western cómico está dirigido por el veterano Burt Kennedy ("The War Wagon", 1967), con guión de William Bowers. Está producido por Harry Sterling Jr y se estrenó en USA el 26 de marzo de1969.

La acción tiene lugar en la ciudad fronteriza de Calendar (Colorado), en torno a 1880, a lo largo de unos pocos días. Narra la historia de Jason McCullough (James Garner), un aventurero sin trabajo, de infalible puntería y carácter flemático, que pasa por el pueblo camino de Australia, que es su destino, no se sabe por qué motivo. La devastadora inflación que vive la ciudad le obliga a detenerse en ella y aceptar provisionalmente el cargo de sheriff para ganar algún dinero con el que sobrevivir y poder continuar viaje. La película, uno de los westerns rodados en clave cómica por el realizador, construye una parodia de los westerns de la época dorada del género. El humor es contundente y se  basa en la exageración, la torpeza y la ingenuidad, a la manera de los cortos cómicos (slapsticks) mudos de los años ‘20s.

El éxito de público dio lugar al rodaje de una segunda película similar, "Support Your Local Gunfighter" (1971), en la que participó parte del mismo reparto, incluido James Garner. La película es divertida, ágil y está plagada de gags cómicos que si bien son simples no están exentos de gracia. Este tipo de films constituyeron una especie de respuesta americana al éxito de los spaghetti-westerns italianos.

En “Support Your Local Gunfighter” Látigo Smith, un estafador que abusa de la confianza de las mujeres, llega a una pequeña localidad, llamada Purgatorio, controlada por dos compañías. Ambas piensan que se trata de un peligroso pistolero. Látigo busca al médico de Purgatorio para que le borre un tatuaje que lleva escrito en el pecho con el nombre de su última novia. De forma casual, escucha una conversación por la que averigua que dos empresarios locales, que rivalizan por controlar el negocio de la minería, quieren contratar al mismo pistolero, Swifty Morgan, para expulsar a su adversario de la ciudad. Látigo ve la posibilidad de un negocio fácil y convence a un vaquero para que se haga pasar por Morgan y cobre el dinero. Látigo se prepara para desaparecer de la ciudad en cuanto tenga el botín en su poder, pero algo le retiene: la bella Patience, hija de uno de los dos empresarios mineros.

“Support Your local Gunfighter”  es un western también en clave de comedia y también está dirigido por Burt Kennedy. James Garner compone un personaje similar al protagonista del film anterior y al de la serie Maverick, que lo había hecho famoso. Este film es una parodia de “Yojimbo” (1961) de Akira Kurosawa y del film de Clint Eastwood “A Fistful of Dollars” (1964).

“Support Your Local Sheriff” (1969) y “Support Your Local Gunfighter” (1971) es un divertido doble programa de películas del lejano oeste en clave de humor. Ambos films contienen todos los tópicos del western, que se presentan aquí afectados por alguna distorsión, lo que los deriva en motivos de farsa. El resultado es entretenido y convierten a estos dos films en buenas parodias que vale la pena haber rescatado del olvido.

Support Your Local Sheriff

CALIDAD DE VIDEO:





  • Resolución de Video:  1080p / 60
  • Codificación de Video: AVC / MPEG-4
  • Aspect Ratio: 1.85:1

CALIDAD DE AUDIO:





  • Codificación de Audio: English DTS-HD Master Audio Mono
  • Idioma: Inglés
  • Subtítulos: Inglés SDH


EXTRAS:





  • Comentario de Audio a cargo de Lee Pfeiffer y Paul Scrabo.
  • Banda Sonora del Film, en track separado, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0 estéreo.
  • Trailer (1080p; 3:03)
  • MGM 90th Anniversary Trailer (1080p; 2:06)
  • Booklet con fotos, póster original y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo

Support Your Local Gunfighter

CALIDAD DE VIDEO:





  • Resolución de Video:  1080p / 60
  • Codificación de Video: AVC / MPEG-4
  • Aspect Ratio: 1.85:1

CALIDAD DE AUDIO:





  • Codificación de Audio: English DTS-HD Master Audio Mono
  • Idioma: Inglés
  • Subtítulos: Inglés SDH


EXTRAS:





  • Trailer (1080p; 2:45)
  • Banda Sonora del Film, en track separado, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0 estéreo.
  • Booklet con fotos, póster original y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo




CALIFICACION: BUENO  

Puedes adquirir este blu-ray en www.twilighttimemovies.com


  • Título: “Support Your Local Sheriff” & “Support Your Local Gunfighter “(1969/1971, Limited Edition)
  • Género: Western
  • Duración: 92 minutos / 91 minutos (los dos films = 183 minutos)
  • Distribuidor: Twilight Time
  • Blu-ray SRP: $29.95
  • Fecha de Lanzamiento: Febrero 16, 2016






Friday, March 18, 2016

"Where The Sidewalk Ends": Film noir de la mano de Otto Preminger. Blu-ray Review

Por
Javier Mitchel

Trailer


Mark Dixon (Dana Andrews) es un policía de New York con métodos violentos que un día mata por accidente y en defensa propia a un sospechoso de asesinato, un hampón llamado Ken Paine (Craig Stevens). Marcado psicológicamente por la figura de su padre, que había sido un conocido ladrón y ante el temor de ser degradado en el cuerpo policial, decide ocultar el fallecimiento y protegerse,  creando pruebas falsas que le absuelvan ante sus superiores mientras intenta desenmascarar al verdadero asesino. Pero todo el proceso empezará a complicarse. Un carrera contra reloj que puede costarle la vida. Poco después, la investigación lo conducirá hacia otro hombre , Jiggs Taylor (Tom Tully), el padre de Morgan Taylor (Gene Tierney), ex mujer del fallecido de la que Dixon se ha enamorado, lo que lo pondrá ante un duro dilema moral.

Twilight Time lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato blu-ray de “Where The Sidewalk Ends”, película de 1950 dirigida por Otto Preminger, que ha estado al frente de inolvidables films como “The Man With The Golden Arm” (1955), “Anatomy Of A Murder” (1959) o “Éxodus” (1960) y clásicos indiscutibles del cine negro, como “Laura” (1944) o “Angel Face” (1952). El film está basado en la novela “Night Cry” de William Stuart. Está protagonizado por Dana Andrews, Gene Tierney, Gary Merrill, Bert Freed, Tom Tullyy  Karl Malden.

“Where The Sidewalk Ends”, que dura 95 minutos, va directo al grano y no ofrece respiro al espectador. Hay escenas donde la tensión es puesta a su máximo límite y todo es narrado de forma maravillosa por Preminger, quien además propone una cuestión moral bastante interesante al final de la película, a través de una arriesgada escena, que da la sensación de que va a acabar de un forma, no siendo así. Lo cual hace que nos planteemos las motivaciones del personaje, preguntándonos si nosotros hubieramos hecho lo mismo. Una vez más, Preminger vuelve a demostrar que el film noir era un género en el que se movía excelentemente. Con un buen guión de Ben Hetch, en el que todo cierra, el film se centra sobre todo en el personaje de Dana Andrews, protagonista absoluto del film. Andrews nunca fue un gran actor, pero aquí su inexpresividad le viene perfecto al papel, y es aprovechada al máximo por Preminger, quien relega a un segundo plano a Gene Tierney, en un papel que se queda por debajo de sus enormes posibilidades como actriz.

“Where The Sidewalk Ends” no cuenta con una historia super original, pero está bien contada. Cuenta con secuencias impactantes que a pesar de estar filmadas de una forma sencilla consiguen atrapar e interesar al espectador en lo que está sucediendo, de un modo eficaz demostrando que no en vano Preminger era un gran profesional, y lo hace sin cámaras cenitales, travelings ni otros recursos, simplemente filma lo que está ocurriendo y nos lo muestra como si nosotros lo estuviéramos viendo a través de una ventana. Y funciona.

Además, toda la película posee una gran “atmósfera”, y eso es obra del excelente trabajo del cinematógrafo Joseph LaShelle, que ya trabajó con Preminger en la ya mencionada “Laura” y fue responsable de películas como “The Apartment”. Otro punto a su favor es que no es una película larga. Para la historia que se nos cuenta tiene una duración ajustada. Hay poca música en ella, pero cuando la hay resulta discreta y apropiada. No escuchamos una voz en off ni existe una mujer fatal. Tampoco hay ambientes sórdidos ni juego de luces y sombras si no que, al contrario, resulta bastante luminosa a pesar de que casi todo transcurre de noche. Todos ellos son detalles bastante originales para ser una típica película de cine negro.
En el cine de Otto Preminger los límites, de juicio o de discernimiento, se tornan difusos. La verdad se tambalea en un territorio movedizo. En “Where The Sidewalk Ends” Dixon es un hombre nervioso, tendiente a ser agresivo con los delicuentes, fruto de su pasado y que lo condiciona (cosa que vamos descubriendo a lo largo del film). Por otra parte no somos testigos de esa violencia que ejerce Dixon, que permanece en fuera de escena. Su agresividad con los delincuentes no es sino un desesperado intento inconciente de borrar esa imagen del pasado, de desembarazarse de ese lastre, de esa imagen infame que a él lo mancha y persigue. “Where The Sidewalk Ends” no es una película imperdible, pero es interesante y  entretenida, y es de Preminger, un director que pocas veces defrauda.

CALIDAD DE VIDEO:





  • Resolución de Video:  1080p / 60
  • Codificación de Video: AVC / MPEG-4
  • Aspect Ratio: 1.33:1

La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time es muy bueno. Filmada en blanco y negro, conserva la textura original del celuloide (granosidad) pero con gran claridad de detalles, con excelente balance de negros. La cinematografía está a cargo, como mencionamos anteriormente, de Leon Shamroy, ganador del Oscar® por “Laura” (1944). Es el responsable también de la cinematografía de films “The Apartment” (1960), “How The West Was Won” (1962) y “Marty” (1955), entre otras. La  transferencia de esta edición en blu-ray permite disfrutar de cada pequeño detalle tanto de los interiores en estudio, escenografía y vestuario como así también de las locaciones donde el film fue rodado.

CALIDAD DE AUDIO:





  • Codificación de Audio: English DTS-HD Master Audio Mono
  • Idioma: Inglés
  • Subtítulos: Inglés SDH

La transferencia de audio es cuidada y se escucha muy bien a través del canal DTS-HD Master Audio Mono. Los diálogos son claros y la música se disfruta perfectamente. Como siempre, la banda se sonido es incluída en canal separado DTS-HD Master Audio 2.0. en los extras para posibilitar disfrutarla por sí misma.

EXTRAS:






  • Comentario de Audio: a cargo de Eddie Muller.
  • Banda Sonora del Film, en track separado, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0 estéreo.
  • Trailer (480i; 1:47)
  • Booklet con fotos, póster original y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo



CALIFICACION: BUENO  

Puedes adquirir este blu-ray en www.twilighttimemovies.com


  • Título: “Where The Sidewalk Ends” (1950, Limited Edition)
  • Género: Film Noir
  • Duración: 95 minutos
  • Distribuidor: Twilight Time
  • Blu-ray SRP: $29.95
  • Fecha de Lanzamiento: Febrero 16, 2016

 





Wednesday, March 16, 2016

"Cowboy": Un western atípico, con un tono claramente desmitificador. Blu-ray Review

Por
Javier Mitchell

Trailer


En 1870, Frank Harris (Jack Lemmon), un recepcionista de un hotel de Chicago necesita conquistar el amor de su vida y tener mayor reputación e ingresos económicos. Para esto decide asociarse al vaquero Tom Reese (Glenn Ford). Deberá entonces aprender el “oficio” de ser cowboy, hacerse duro, olvidarse de los refinamientos de la ciudad, aprender a relacionarse con vaqueros y sus códigos y poder conducir ganado hacia México, por territorios difíciles y hostiles.
Twilight Time lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato blu-ray del film del año 1958 “Cowboy”, dirigido por Delmer Daves, responsable de films como “Hollywood Canteen” (1944), “Dark Passage” (1947), “Broken Arrow” (1950, film que revolucionó el western, siendo la primera película en la que los indios no son malos, sino un grupo de seres humanos que luchan por sus tierras), “The Last Wagon” (1956), “Kings Go Forth” (1958, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2016/01/kings-go-forth-blu-ray-review.html), entre muchas otras. "Cowboy" es un western atípico, con un tono claramente desmitificador, tanto por la concepción de la historia que nunca cae en efectismos, como por otra serie de factores que son los que pueden provocar que algunos espectadores lo puedan mirar con reserva. El aprendizaje, la soledad del cowboy, la solidaridad y otros temas se funden en un western en el que se mezcla lo jocoso con lo trascendental.

Técnicamente el film posee momentos con muchos aciertos (por ejemplo la escena en la cantina mexicana mientras suena la trompeta), una excelente fotografía obra de Charles Lawton Jr. y un guión interesante aunque el desenlace pueda ser banal y algo decepcionante ya que no cierra satisfactoriamente todos los temas expuestos durante la película. Puede parecer que el guión se limita a ilustrar de forma no convencional la dura vida de los vaqueros y sus vicisitudes, pero posee un vínculo que lo conecta con otros films de Daves: la desmitificación del héroe individualista clásico del cine estadounidense. En efecto, a lo largo de casi toda su filmografía y también en este caso, el supuesto héroe no es tal y en nigún caso puede comprenderse su actitud y sus motivos aisladamente, sino solamente dentro del entorno en el que interactúa.

En el elenco sobresale Glenn Ford, que hace que tanto Jack Lemmon como el resto de los actores pasen casi desapercibidos. También está el hecho que generalmente al espectador le cuesta mucho ver a Lemmon fuera de géneros como la comedia, mucho más aún en esta insólita incursión en el western, pero sinceramente lo hace muy bien, demostrando su versatilidad y los variados matices que aporta a su personaje.

“Cowboy” está muy bien filmada, con algunas secuencias notables, especialmente las ambientadas en México, apoyadas por una hermosa fotografía. También las escenas ambientadas en un lujoso hotel de Chicago ejemplifican esa voluntad del director de salirse del marco habitual del western convencional. “Cowboy” es un western entretenido y dinámico, pero no a base de los típicos tiroteos y duelos entre hombres rudos tan característico en el cine del lejano oeste, sino en base a un viaje para la conducción de ganado vacuno hacia México. Una especie de “road movie” del oeste que nos habla sobre el “oficio” de ser un cowboy, siempre contrastando y poniendo en comparación con los trabajos menos duros y más civilizados del hombre de ciudad. Una película aceptable y discreta, sin mucha intensidad en la acción y sin demasiada contundencia en sus momentos cómicos. Entretiene pero no aporta mucho más.

CALIDAD DE VIDEO:







  • Resolución de Video:  1080p / 60
  • Codificación de Video: AVC / MPEG-4
  • Aspect Ratio: 1.78:1
  • Zona: 0 (Todas)

La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time es muy buena. Sin duda la calidad del material original es de excelencia y prácticamente carece de impurezas o rayas propias de este tipo de material, sólo algunos spots aleatorios. Posee la granosidad propia del celuloide y la transferencia privilegia los colores brillantes del technicolor que parecen por momentos saltar de la pantalla. La cinematografía de Charles Lawton Jr. (1904–1965) luce en todo su esplendor y permite resaltar cada detalle de los protagonistas así como también las precisiones del vestuario y las locaciones. Charles Lawton Jr. es el responsable de la cinematografía de films como “The Lady from Shanghai” (1947), “A Raisin in the Sun” (1961), “Two Rode Together” (1961) y  “3:10 to Yuma” (1957), entre otros. Se observa también en esta transferencia de Twilight Time un muy buen balance de negros.

CALIDAD DE AUDIO:






  • Codificación de Audio: DTS-HD Master Audio Mono
  • Idioma: Inglés
  • Subtítulos: Inglés

La transferencia de audio es cuidada y se escucha muy bien a través del canal DTS-HD Master Audio Mono. Los diálogos son claros y la música fue compuesta por el cinco veces nominado al premio Oscar® George Duning, que no sólo acompaña la historia sino que otorga el clima justo a las escenas. Ha sido un acierto por parte de Twilight Time incluírla en un track separado dentro de los extras de esta edición en blu-ray. El compositor George Duning fue compositor también de bandas de sonido para films como “From Here to Eternity” (1953), “The Big Valley” (1965), “The Eddy Duchin Story” (1956, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2014/03/the-eddy-duchin-story-blu-ray-review.html) y “Picnic” (1955) , entre muchísimas otras.

EXTRAS:







  • Comentario de audio a cargo de Paul Seydor, Julie Kirgo y Nick Redman
  • Banda Sonora del Film, compuesta por Elmer Bernstein, en track separado, DTS-HD Master Audio 2.0
  • Trailer (1080p; 2:47)
  • Booklet con notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo














CALIFICACION: BUENO  

Puedes adquirir este blu-ray en www.twilighttimemovies.com




  • Título: “Cowboy” (1958, Limited Edition)
  • Género: Western
  • Duración:  92 minutos
  • Distribuidor: Twilight Time
  • Blu-ray SRP: $29.95
  • Fecha de Lanzamiento: Febrero 16, 2016