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Monday, April 23, 2018

"The New Centurions": Un policial de los años '70s que conserva toda su vigencia. Blu-ray Review

Por
Javier Mitchell


Twilight Time lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato blu-ray de alta definición del film del año 1972 “The New Centurions”, dirigido por Richard Fleischer y protagonizado por George C. Scott, Stacy Keach, Jane Alexander, Scott Wilson, Rosalind Cash, Erik Estrada, Clifton James, Richard E. Kalk y Kitten Natividad. El film es una adaptación de una novela de Joseph Wambaugh (un antiguo policía que basa sus libros en sus antiguas experiencias, habiendo inspirado films como “La patrulla de los inmorales” o “El campo de cebollas”), en la que se exponen los problemas personales y profesionales de policías de Los Angeles. Richard Fleischer ha dirigido, entre otras, “Che” (1969, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2014/10/che-blu-ray-review.html), “Misterius Island” (1961, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2016/01/mysterious-island-blu-ray-review.html), “10 Rillington Place” (1971, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2016/05/10-rillington-place-blu-ray-review.html), “Doctor Dolittle” (1967, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2017/12/dr-dolittle-blu-ray-review.html), “Violent Saturday” (1955, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2014/08/violent-saturday-blu-ray-review.html) y “The Boston Strangler” (1968, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2016/12/the-boston-strangler-blu-ray-review.html).
La trama gira en torno a la figura de Kilvinski (George C. Scott), un hombre deavanzada edad que trabaja para el cuerpo de policía y que se ha dedicado a lo largo de toda su existencia a combatir el crimen en su ciudad de la forma más apropiada posible. Sin embargo, el paso del tiempo ha provocado que no se encuentre tan apto de cara a realizar las misiones con la misma solvencia y productividad con las que lo había estado haciendo, por lo que su papel en la comisaría ha pasado un poco a un segundo plano en comparación con los nuevos oficiales que se están formando en sus oficinas.
A pesar de todo lo que ha tenido que afrontar, todavía no se le pasa por la cabeza la idea de retirarse y dejar de lado lo que se ha convertido en algo más que una simple profesión para él. Fehler (Stacey Keach) es siempre el individuo que le acompaña en todas y cada una de las misiones que ha debido llevar a cabo para impartir justicia en las calles de su ciudad, siendo un hombre con un gran corazón que se ha caracterizado en todo momento por volcarse por completo en el desempeño de sus funciones. De hecho, no duda ni un segundo en poner en riesgo su integridad para garantizar la protección de todos los que están a su alrededor, teniendo en cuenta además la cuestión de que su esposa lo espera en su hogar preocupada ante el hecho de que pueda morir en algún enfrentameinto tarde o temprano. El protagonista y su socio son dos personas que tienen una naturaleza realmente distinta, si bien es cierto que forman una de las parejas más letales y decididas que se recuerden en los últimos tiempos en la gran pantalla.
La estructura narrativa del film es de estilo impresionista, a base de cuadros dramáticos casi independientes pero interconectados entre si por los personajes, basándose en la fuente literaria de la novela de Joseph Wambaugh en la que se basa. Acerca al espectador al trabajo policial desde una visión objetiva que ofrece desde la rutina más monótona de los agentes (patrullas, detenciones preventivas, comprobación de avisos, intervenciones en pequeños altercados o discusiones familiares) hasta llegar a un punto en el que la dirección apuesta por un giro más cinematográfico, efectista y de acción.
George C. Scott realiza una impresionante labor con Kilvinski mientras que los más jóvenes (y futuras estrellas de TV) como Stacy Keach (en uno de sus grandes papeles, el otro sería en la tremenda "Fat City" de John Huston, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2015/09/fat-city-blu-ray-review.html), Erik Estrada, Rosalind Cash y demás actores realizan un buen trabajo interpretativo dirigidos con buen pulso y mucha habilidad  por Richard Fleischer.
“The New Centurions” posee un muy buen guión cinematográfico, aún vigente en estos tiempos. Un film sobre policías del bien y del mal. De la moral en la profesión. De lo complicado que es mantener una linea recta, ser buena persona y un buen profesional. Además debemos destacar el trabajo de Quincy Jones en la banda de sonido, todo un muestrario de Soul/Funk con ribetes latinos. “The New Centurions” es una película sumamente interesante y entretenida, que conserva la línea de muchas otras películas de acción de la década de los ‘70s, con el añadido de una trama profunda que, salvo excepciones, resulta de un aceptable realismo.

CALIDAD DE VIDEO:




 

  • Resolución de Video:  1080p / 60
  • Codificación de Video: AVC / MPEG-4
  • Aspect Ratio: 2.35:1
  • Zona: 0 (Todas)

La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time es muy buena, conservando la textura original del celuloide. No obstante, la calidad del material original es de excelencia ya que carece de impurezas o rayas propias de este tipo de material. La cinematografía  de Ralph Woolsey es buena y permite resaltar cada detalle facial actoral de los protagonistas así como también los detalles de las locaciones. Los colores están captados a la perfección, acentuando las atmósferas dramáticas de la historia. Woolsey es el responsable de la cinematografía de muchas series de TV, entre ellas diez episodios de “Batman” (1966), “Maverck” (1959-1960), “Lawman” (1960-1961), entre otras.




CALIDAD DE AUDIO:





  • Codificación de Audio: DTS-HD Master Audio 1.0
  • Idioma: Inglés
  • Subtítulos: Inglés

La transferencia de audio es cuidada y se escucha muy bien a través del canal DTS-HD Master Audio 1.0 Los diálogos son claros y la música de Quincy Jones aporta el clima necesario a las diferentes escenas. Quincy Jones ha compuesto las bandas sonoras originales de, entre otros, “In Cold Blood” (1967), “In The Heart of the Night” (1967), “Jigsaw” (1968), “The Italian Job” (1969), “Bob & Carol & Ted & Alice” (http://www.culturalmenteincorrecto.com/2018/02/bob-carol-ted-alice-blu-ray-review.html, 1969), entre otros.
  

EXTRAS:





  • Comentario de Audio a cargo de los historiadores cinematográficos Lee Pfeiffer y Paul Scrabo
  • Comentario de Audio a cargo del actor Scott Wilson junto al historiador cinematográfico Nick Redman, de Twilight Time
  • Banda Sonora del Film, compuesta por Quincy Jones, en track separado.
  • Trailer
  • Booklet con notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo




CALIFICACION: BUENO 





  • Título: "The New Centurions” (1972, Limited Edition)
  • Género: Thriller, Acción
  • Duración: 103 minutos
  • Distribuidor: Twilight Time
  • Blu-ray SRP: $29.95
  • Fecha de Lanzamiento: Marzo 20, 2018



Thursday, September 22, 2016

"Hardcore": La búsqueda de una hija en el mundo de la pornografía. Blu-ray Review

Por
Javier Mitchell
Trailer
En "Hardcore" el personaje encarnado por George C. Scott es Jake Van Dorn, un empresario maderero que habita en una comunidad de origen holandés de fuerte tradición calvinista. Vive con su hija adolescente Kristen (Ilah Davis) a la que ha educado siguiendo estrictos valores morales. Su hija parte hacia una convención calvinista en California. Unos días después Jake recibe una llamada en la que le informan que su hija ha desaparecido, Jake se desplaza en avión hacia California donde contrata al detective privado Andy Mast (Peter Boyle) para que la encuentre. Éste no consigue dar con su paradero exacto, pero sí descubre que la joven está trabajando en el mundo de la pornografía. Jake, harto de la ineficacia de la policía y del detective, decide viajar a California e introducirse en la industria del porno para encontrarla.

Twilight Time lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato blu-ray del film del año 1979 “Hardcore”, segundo largometraje de Paul Schrader, guionista de películas como “Taxi Driver” (1975). Cuando se rodó esta película aún se vivía en el mundo occidental una auténtica explosión comercial del porno, de los sex-shops y de todo el negocio relacionado con el sexo, debido a lo reciente de su legalización. “Hardcore” fue una de las primeras películas que abordó el tema del cine X, veinte años antes de que Joel Schumacher sacara a la filmara el tema de las películas snuff y todo el submundo que se oculta detrás con la película “8MM” (1999).

Hay películas para las cuales el paso del tiempo es su mejor aliado. Si bien en muchas es la prueba más palpable del envejecimiento, en otras ofrece la posibilidad justa para debilitar prejuicios que recayeron en su momento sobre ellas. Esta afirmación puede ser aplicada a una película tan incómoda de abordar como “Hardcore” y es por eso que es posible contemplarla con mayor objetividad que al momento de su estreno. Por otro lado tenemos una línea narrativa que logra que en todo momento el guión (escrito por el propio Schrader) fluya sin altibajos, con una planificación medida y buen ritmo, logrando transferir correctamente a la pantalla las diferencias de los ambientes rurales y cerrados que se desarrollan en las secuencias de apertura (dominadas por colores neutros, aunque con la aplicación de ciertas notas de color) en oposición a las zonas urbanas nocturnas destinadas a los centros de pornografía, donde el predominio de las luces de neón, los colores estridentes y ambientes casi asfixiantes serán el denominador común.

Schrader explota de forma muy inteligente el contraste entre dos mundos prácticamente opuestos: la vida idílica rural basada en ideales cristianos en la que Jake vivía sumergido hasta entonces, frente al submundo de la pornografía con todo lo que ello implica (prostitución, violencia, etc.). En ese sentido el director pone al protagonista a prueba y lo hace atravesar por un duro proceso de asimilación de otra realidad muy diferente a la que estaba acostumbrado, pero que convive paralelamente. Jake Van Dorn (George C. Scott) intenta redimirse y encontrar la paz interior. Es un personaje atormentado por un sentimiento de culpa en busca de purificación interior. Es una especie de salvador que tiene que descender a los infiernos del porno, la prostitución y los ambientes más sórdidos de la ciudad en busca de la salvación del alma de su hija.

El director Paul Schrader ha dicho que “Hardcore” es una película coyuntural que no volvería a repetir hoy en día. El protagonista principal está inspirado en su padre, el cual llegó a ver el film y se sintió ofendido al interpretarlo como un ataque a su forma de ser y pensar. Schrader pasó su infancia sin televisión, cine ni otras formas de entretenimiento, sólo compartía las discusiones teológicas de su familia. El rodaje de la película también fue bastante conflictivo. George C. Scott tenía problemas con el alcohol y no se llevó bien con Schrader. Para que aceptase rodar una escena, el director tuvo que ponerse de rodillas y prometerle que nunca más volvería a dirigir. A pesar de las circunstancias en las que se llevó a cabo dicha promesa, Scott se la tomó en serio y se estalló en furia cuando meses más tarde descubrió que Schrader le había mentido, al leer en la prensa la noticia de su siguiente proyecto, “American Gigolo”, con Richard Gere.

Sin duda, “Hardcore” es una llamada de atención a una sociedad enferma y llena de prejuicios, en la que la apariencia pocas veces se corresponde con la realidad, ya que generalmente es la hipocresía y la falsedad de una moralidad puritana la que, como siempre suele suceder, crea situaciones, entornos y perversiones como las que muestra el film. “Hardcore” es una película acertada, valiente y transgresora que retrata la moralidad y prejuicios de fines de los años ‘70s, pero que continúa siendo tremendamente contemporánea. El film se presentó en concurso en el Festival de Berlín de 1979.

CALIDAD DE VIDEO:




  • Resolución de Video:  1080p / 60
  • Codificación de Video: AVC / MPEG-4
  • Aspect Ratio: 1.85:1
  • Región: Todas

La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time es muy buena, conservando la textura original del celuloide. Posee contrastes adecuados, buena coloratura y excelente balance de negros. La fotografía de Michael Chapman (“Taxi Driver”, 1976; “Ranging Bull”, 1980; “The Fugitive”, 1993, entre otros) es otro punto a destacar, pues favorece con su trabajo la creación de las atmósferas tanto idílicas como decadentes que rodean todo el film. La transferencia de esta edición en blu-ray permite disfrutar de cada pequeño detalle tanto de los interiores.

CALIDAD DE AUDIO:




  • Codificación de Audio: DTS-HD Master Audio 1.0
  • Idioma: Inglés
  • Subtítulos: Inglés SDH

La transferencia de audio es cuidada y se escucha muy bien en el canal DTS-HD Master Audio 2.0. Los diálogos son claros y la música no interfiere con ellos. Como siempre, Twilight Time incluye la banda de sonido compuesta por Jack Nitzsche en un canal separado en los contenidos extras del blu-ray para posibilitar disfrutarla por sí misma.

EXTRAS:




  • Comentario de Audio: a cargo del director, Paul Shrader
  • Comentario de Audio: a cargo de los historiadores cinematográficos Eddy Friedfeld, Lee Pfeiffer y Paul Scrabo
  • Banda Sonora del Film, en track separado, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0.
  • Trailer Original
  • Booklet con fotos, póster original y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo





CALIFICACION: BUENO +  

Puedes adquirir este blu-ray en http://www.twilighttimemovies.com/hardcore-blu-ray/


  • Título: “Hardcore” (1979, Limited Edition)
  • Género: Drama
  • Duración: 108 minutos
  • Distribuidor: Twilight Time
  • Blu-ray SRP: $29.95
  • Fecha de Lanzamiento: Agosto 16, 2016