"The New Centurions": Un policial de los años '70s que conserva toda su vigencia. Blu-ray Review

Por

Javier Mitchell

Twilight Time lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato blu-ray de alta definición del film del año 1972 “The New Centurions”, dirigido por Richard Fleischer y protagonizado por George C. Scott, Stacy Keach, Jane Alexander, Scott Wilson, Rosalind Cash, Erik Estrada, Clifton James, Richard E. Kalk y Kitten Natividad. El film es una adaptación de una novela de Joseph Wambaugh (un antiguo policía que basa sus libros en sus antiguas experiencias, habiendo inspirado films como “La patrulla de los inmorales” o “El campo de cebollas”), en la que se exponen los problemas personales y profesionales de policías de Los Angeles. Richard Fleischer ha dirigido, entre otras, “Che” (1969, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2014/10/che-blu-ray-review.html), “Misterius Island” (1961, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2016/01/mysterious-island-blu-ray-review.html), “10 Rillington Place” (1971, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2016/05/10-rillington-place-blu-ray-review.html), “Doctor Dolittle” (1967, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2017/12/dr-dolittle-blu-ray-review.html), “Violent Saturday” (1955, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2014/08/violent-saturday-blu-ray-review.html) y “The Boston Strangler” (1968, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2016/12/the-boston-strangler-blu-ray-review.html).

La trama gira en torno a la figura de Kilvinski (George C. Scott), un hombre deavanzada edad que trabaja para el cuerpo de policía y que se ha dedicado a lo largo de toda su existencia a combatir el crimen en su ciudad de la forma más apropiada posible. Sin embargo, el paso del tiempo ha provocado que no se encuentre tan apto de cara a realizar las misiones con la misma solvencia y productividad con las que lo había estado haciendo, por lo que su papel en la comisaría ha pasado un poco a un segundo plano en comparación con los nuevos oficiales que se están formando en sus oficinas.

A pesar de todo lo que ha tenido que afrontar, todavía no se le pasa por la cabeza la idea de retirarse y dejar de lado lo que se ha convertido en algo más que una simple profesión para él. Fehler (Stacey Keach) es siempre el individuo que le acompaña en todas y cada una de las misiones que ha debido llevar a cabo para impartir justicia en las calles de su ciudad, siendo un hombre con un gran corazón que se ha caracterizado en todo momento por volcarse por completo en el desempeño de sus funciones. De hecho, no duda ni un segundo en poner en riesgo su integridad para garantizar la protección de todos los que están a su alrededor, teniendo en cuenta además la cuestión de que su esposa lo espera en su hogar preocupada ante el hecho de que pueda morir en algún enfrentameinto tarde o temprano. El protagonista y su socio son dos personas que tienen una naturaleza realmente distinta, si bien es cierto que forman una de las parejas más letales y decididas que se recuerden en los últimos tiempos en la gran pantalla.

La estructura narrativa del film es de estilo impresionista, a base de cuadros dramáticos casi independientes pero interconectados entre si por los personajes, basándose en la fuente literaria de la novela de Joseph Wambaugh en la que se basa. Acerca al espectador al trabajo policial desde una visión objetiva que ofrece desde la rutina más monótona de los agentes (patrullas, detenciones preventivas, comprobación de avisos, intervenciones en pequeños altercados o discusiones familiares) hasta llegar a un punto en el que la dirección apuesta por un giro más cinematográfico, efectista y de acción.

George C. Scott realiza una impresionante labor con Kilvinski mientras que los más jóvenes (y futuras estrellas de TV) como Stacy Keach (en uno de sus grandes papeles, el otro sería en la tremenda "Fat City" de John Huston, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2015/09/fat-city-blu-ray-review.html), Erik Estrada, Rosalind Cash y demás actores realizan un buen trabajo interpretativo dirigidos con buen pulso y mucha habilidad  por Richard Fleischer.

“The New Centurions” posee un muy buen guión cinematográfico, aún vigente en estos tiempos. Un film sobre policías del bien y del mal. De la moral en la profesión. De lo complicado que es mantener una linea recta, ser buena persona y un buen profesional. Además debemos destacar el trabajo de Quincy Jones en la banda de sonido, todo un muestrario de Soul/Funk con ribetes latinos. “The New Centurions” es una película sumamente interesante y entretenida, que conserva la línea de muchas otras películas de acción de la década de los ‘70s, con el añadido de una trama profunda que, salvo excepciones, resulta de un aceptable realismo.

CALIDAD DE VIDEO:

 

• Resolución de Video:  1080p / 60
• Codificación de Video: AVC / MPEG-4
• Aspect Ratio: 2.35:1
• Zona: 0 (Todas)

La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time es muy buena, conservando la textura original del celuloide. No obstante, la calidad del material original es de excelencia ya que carece de impurezas o rayas propias de este tipo de material. La cinematografía  de Ralph Woolsey es buena y permite resaltar cada detalle facial actoral de los protagonistas así como también los detalles de las locaciones. Los colores están captados a la perfección, acentuando las atmósferas dramáticas de la historia. Woolsey es el responsable de la cinematografía de muchas series de TV, entre ellas diez episodios de “Batman” (1966), “Maverck” (1959-1960), “Lawman” (1960-1961), entre otras.

CALIDAD DE AUDIO:

• Codificación de Audio: DTS-HD Master Audio 1.0
• Idioma: Inglés
• Subtítulos: Inglés

La transferencia de audio es cuidada y se escucha muy bien a través del canal DTS-HD Master Audio 1.0 Los diálogos son claros y la música de Quincy Jones aporta el clima necesario a las diferentes escenas. Quincy Jones ha compuesto las bandas sonoras originales de, entre otros, “In Cold Blood” (1967), “In The Heart of the Night” (1967), “Jigsaw” (1968), “The Italian Job” (1969), “Bob & Carol & Ted & Alice” (http://www.culturalmenteincorrecto.com/2018/02/bob-carol-ted-alice-blu-ray-review.html, 1969), entre otros.

  

EXTRAS:

• Comentario de Audio a cargo de los historiadores cinematográficos Lee Pfeiffer y Paul Scrabo
• Comentario de Audio a cargo del actor Scott Wilson junto al historiador cinematográfico Nick Redman, de Twilight Time
• Banda Sonora del Film, compuesta por Quincy Jones, en track separado.
• Trailer
• Booklet con notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo

CALIFICACION: BUENO 

Puedes adquirir este blu-ray en https://www.twilighttimemovies.com/new-centurions-the-blu-ray/

• Título: "The New Centurions” (1972, Limited Edition)
• Género: Thriller, Acción
• Duración: 103 minutos
• Distribuidor: Twilight Time
• Blu-ray SRP: $29.95
• Fecha de Lanzamiento: Marzo 20, 2018

"Fat City": Una metáfora sobre la soledad, el dolor y el sufrimiento dirigida por el gran John Huston. Blu-ray Review

Por

Javier Mitchell

Trailer

La voz de la estrella de la canción de los años ‘70s,  Kris Kristofferson, casi susurra el tema “Help Me Make It Through The Night”, acompañando las imágenes de apertura de “Fat City” (estrenada en países de habla hispana como “Ciudad Dorada”), un irónico pseudónimo de la ciudad californiana de Stockton en la que se sitúa este film que habla de la soledad y la derrota encarnadas en un veterano boxeador venido a menos, Tully (Stacy Keach). En este breve prólogo en el que somos testigos de algunas de las zonas más humildes de la ciudad (calles repletas de mendigos, ancianos y desempleados) la cámara se introduce en el minúsculo apartamento de Tully, inmóvil sobre la cama, a punto de fumar un cigarrillo para después mirar a través de la ventana con la mirada perdida como buscando esa vida que ya no tiene. La cámara sigue el errático deambular del protagonista en su desesperada lucha contra la soledad, en un escenario en el que el tiempo parece haber pasado de largo. Esta escena tiene cierto paralelismo con la apertura de “Apocalipsis Now” de Francis Ford Coppola de 1979.

"Fat City". Escena de apertura.

Twilight Time lanza al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) de este magnífico film del gran director John Huston, “Fat City”, del año 1972. La película posee una puesta en escena y un trabajo actoral que hace pensar inevitablemente en el cine de Cassavetes y donde Huston retrata un mundo de perdedores en busca de su última tabla de salvación: el protagonista, Tully, el joven Ernie (Jeff Bridges), pero también la alcohólica Oma (una simplemente extraordinaria Susan Tyrrell) y el boxeador Lucero (Sixto Rodríguez, un pugilista en la vida real que pasó por el circuito profesional sin pena ni gloria), rival de Tully en su patética reaparición sobre la lona y protagonista de la que es sin duda una de las más demoledoras escenas de la película.

“Fat City” es una radiografía de lo más amargo de la vida. No es “Rocky”. Aquí no hay finales triunfalistas melodramáticos. “Fat City” es una películas triste que refeja crudamente la agonía y el fracaso. Su protagonista Billy Tully (un excelente Stacey Keach) refleja la imagen del desencanto, del desaliento, del perdedor absoluto. Con ello Huston rinde un homenaje a la América profunda y a todos sus fracasados y perdedores. Esos mismos que hoy aparecen en los reality shows de A&E, el History Channel y tantos otros medios televisivos, pero desprovistos de cualquier tipo de edulcorante y sin hacer apología de la miseria y la falta de educación.

El guión del film fue escrito por Leonard Gardner, basado en su novela homónima, y el reparto está compuesto por actores que se sienten cómodos en este tipo de personajes borders. Quizás el mejor ejemplo es Susan Tyrrell, actriz que participó en films como “Bad”, de Andy Warhol (1976), “Cry Baby” (1990) y “Powder” (1995). Por su rol en “Fat City” fue nominada al Oscar como Mejor Actriz de Reparto. Stacy Keach demuestra cuán extraordinario podía ser como actor (aunque Hollywood nunca le diera demasiadas oportunidades) y Jeff Bridges está correcto en uno de los primeros papeles que lo pondrían en carrera para una carrera sólida y seria.

Hay muchos otros momentos memorables en la película, pero sin duda alguna uno de ellos es la escena que tiene lugar el combate entre Lucero y Tully en su regreso al ring: finalizado el combate, Tully y sus acompañantes abandonan victoriosos el pabellón (una victoria que Huston filma con un estilo alejado de cualquier tono épico), la cámara permanece inmóvil sobre el corredor de salida hasta que vemos aparecer, luego de unos instantes, la silueta de Lucero avanzando solo y sin ningún entorno, mientras se van apagando las luces a su paso hasta desaparecer completamente en la oscuridad. Pocas veces el cine ha retratado de manera más demoledora la imagen de la derrota en la pantalla.

“Fat City” es una de las películas quizás menos conocidas del maestro John Huston, pero que no deja de ser una joya más de su filmografía. Aunque la excusa sea el boxeo, en realidad se trata de una metáfora sobre la soledad, el dolor y el sufrimiento. Un film duro, incómodo, real, pero que atrapa al espectador a lo largo de sus 100 minutos de duración. Un film que aplaudimos que haya sido rescatado por Twilight Time y lanzado en formato de alta definición para el beneplácito de todos los amantes del cine y que es material obligatorio para todos los profesionales del cine.

CALIDAD DE VIDEO:

• Resolución de Video:  1080p / 60
• Codificación de Video: AVC / MPEG-4
• Aspect Ratio: 1.85:1
• Zona: 0 (Todas)

La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time es muy buena, conservando la textura original del celuloide pero sin limpiezas digitales. No obstante, la calidad del material original es de excelencia  ya que carece de impurezas o rayas propias de este tipo de material. La cinematografía  de Conrad L. Hall luce en todo su esplendor y permite resaltar cada detalle facial actoral de los protagonistas así como también los detalles de las locaciones. Los colores están captados a la perfección, acentuando las atmósferas dramáticas de la historia. Conrad L. Hall ganó tres premios Oscar de la Academia de Hollywood y es el responsable de films como “Butch Cassidy and the Sundance Kid (1969), “Cool Hand Luke (1967), “American Beauty” (1999) y “Road To Perdition” (2002), entre otros.

CALIDAD DE AUDIO:

• Codificación de Audio: DTS-HD Master Audio 5.1
• Idioma: Inglés
• Subtítulos: Inglés

La transferencia de audio es cuidada y se escucha muy bien tanto a través del canal DTS-HD Master Audio 5.1 como del DTS-HD Master Audio 2.0. Los diálogos son claros y la música está supervisada por Marvin Hamlisch, ganador también de tres Oscars, se destaca tanto en los momentos más importantes musicalmente hablando como en los más dramáticos y sensibles. Hamlisch ha compuesto las bandas sonoras originales de, entre otros, “The Sting” (1973), “The Way We Were” (1973, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2013/11/the-way-we-were-blu-ray-review.html), “The Spy Who Loved Me” (1977), “Lost In Translation” (2003), “How To Lose A Man In 10 days” (2003), entre otros.

  

EXTRAS:

• Banda Sonora del Film, compuesta por Alex North, en track separado.
• Comentario de Audio a cargo de Lem Dobbs junto al historiador cinematográfico Nick Redman, de Twilight Time.
• Trailer (1080p; 2:33)
• Booklet con notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo

Rara entrevista a John Huston en 1972 acerca de “Fat City” (audio en inglés)

CALIFICACION:  MUY BUENO  

Puedes adquirir este blu-ray en www.twilighttimemovies.com

• Título: “Fat City” (1972, Limited Edition)
• Género: Drama
• Duración:  100 minutos
• Distribuidor: Twilight Time
• Blu-ray SRP: $29.95
• Fecha de Lanzamiento: Septiembre 08, 2015