Friday, August 7, 2015

"Le Corsaire": Fastuosa producción del English National Ballet. Blu-ray Review

Por
Javier Mitchell
Trailer
El ballet “El Corsario” se estrenó en la Ópera de París en 1856, con coreografía de Joseph Mazilier. En 1868, Marius Petipa y Jules Perrot hicieron una reposición de este ballet para el Teatro Bolshoi de Moscú que es la que conocemos en nuestros días. Está inspirado en el poema de Lord Byron. Aunque la partitura de la obra pertenece a Adolphe Adam, el pas de deux añadido por Marius Petipa en 1899 utiliza música de Riccardo Drigo. 

Naxos USA lanzó al mercado americano la edición en formato blu-ray de “Le Corsaire” (“El Corsario”), producción del English National Ballet, con dirección de Anne-Marie Holmes y en este caso con coreografía de Marius Petipa y Konstantin Sergeyev. Fue grabado en vivo en agosto del 2014 y está protagonizado por el English National Ballet, con Alina Cojocaru en el rol de Medora, Vadim Muntagirov como Conrad, Erina Takahashi como Gulnare, Dmitri Gruzdyev en el papel de Lankendem, Junor Souza es Ali, Yonah Acosta es Birbanto y Michael Coleman en el rol de Pasha. El maestro Gavin Sutherland conduce la English National Ballet Orchestra. El diseño de vestuario y sets está a cargo de Bob Ringwood y Neil Austin es el responsable del diseño de luces. 

Esta fastuosa producción en Londres de Ann-Marie Holmes de "Le Corsaire" es un espectáculo mágico para los fans de ballet, que cuenta además con un elenco de calidad inigualable. La historia es simple y quizás predecible pero la música es un melodioso popurrí y los diseños de vestuario de Bob Ringwood parecen de cuento de hadas. Pero lo más importante es que la interpretación coreográfica de los bailarines es magistral, con actuaciones que quedan grabadas en la memoria. Alina Cojocaru, que ha dejado el lujo del Royal Ballet para unirse al English National Ballet, compone una Medora radiante, ejecutando cada paso con alegría y sobresaliendo aún más que el resto de este elenco excepcional. En el papel de Conrad, Vadim Muntagirov, que posee una técnica majestuosa, compone con confianza y autoridad un rey pirata muy creíble, con el pelo despeinado, barba y bigote que aportan cierto carisma a lo Johnny Depp en “Pirates Of The Caribbean”. El inimitable Michael Coleman compone otro papel memorable con un Pasha alegre e inofensivo. Como clímax dramático, la directora (Holmes) y el iluminador Ringwood ponen en marcha toda la creatividad aprovechando trucos tecnológicos teatrales para recrear el hundimiento de la nave y el amor condenado al fracaso en el medio de olas salvajes.

Los bailarines hombres tienen a cargo en escena las divertidas escaramuzas y los machetes, pero son las bailarinas quienen obtienen lo mejor de la coreografía de Petipa/Sergeyev . Shiori Kase, bailando Gulnare, tiene lo mejor: su cuerpo respira danza, se contorsiona y fluye hábilmente con cada frase musical de la coreografía. Alison McWhinney se destaca entre las Odaliscas , bailando con encanto y confianza. Esta producción de “Le Corsaire” del English National Ballet es absolutamente cautivante tanto desde lo estético como desde su ejecución de la danza y de la partitura. Excelencia pura! Un espectáculo de ballet para no perder. CULTURALMENTE RECOMENDABLE!

Acto I: El naufragio

El corsario Conrad y sus amigos Birbanto y Alí naufragan durante una tempestad y están varados en una playa del Mar Jónico. Medora, su amiga Gulnara y otras compañeras encuentran a los náufragos y Conrad se enamora inmediatamente de Medora. Pero aparece Lankedem, el vendedor de esclavas, y las toma prisioneras. El Corsario jura rescatarlas. En el mercado, Lankedem ha reunido a los pachás para realizar una subasta de esclavas argelinas y palestinas, incluyendo también a Medora y Gulnara. El seid Pachá queda prendado de Gulnara y la compra. Lankedem había reservado a Medora para el final y cuando el seid Pachá le ofrece todo el dinero que le queda por ella, aparece un forastero (que no es otro que Conrad disfrazado) y logra comprarla. Mientras, los amigos del Corsario toman prisionero a Lankedem y liberan a las muchachas, menos a Gulnara, quien ya había sido llevada al palacio del seid Pachá.

Acto II: Los piratas

En la caverna de los piratas, Medora intenta persuadir a Conrad para que abandone la vida de bandolero y deje libre a las prisioneras, pero Birbanto y sus amigos no están de acuerdo, pues ellos ya pensaban venderlas y repartirse las ganancias. Se desata una pelea y Birbanto pacta con Lankedem para darle un somnífero a Conrad y así poder llevarse a Medora. El plan surte efecto y los dos se llevan a Medora mientras Conrad duerme.

Acto III: El palacio

El seid Pachá está en su palacio rodeado de odaliscas que bailan para él. Llega Lankedem con una sorpresa: Medora, que baila tristemente pensando en Conrad, aunque se alegra luego al reencontrarse con su amiga Gulnara en el Jardín animado. Conrad y sus amigos llegan al palacio disfrazados de peregrinos y logran liberar a Medora y Gulnara. Durante la fuga, el Corsario se entera de la traición de Birbanto y lo mata. Conrad, Medora, Alí y Gulnara parten en busca de la felicidad.

Epílogo

El barco con Conrad y Medora a bordo lucha con las altas olas nadando hacia la libertad.

CALIDAD DE IMAGEN:




  • Resolución de Video: 1080i /60
  • Codificación de Video:  AVC / MPEG-4
  • Aspect Ratio:  1.78:1
  • Región: 0 (todas)

La transferencia de video realizada a esta edición en blu-ray es muy buena, con primeros y medios planos que reflejan con excelencia de detalles no sólo las performances sino la calidad del vestuario y los detalles escenográficos. La dirección de la filmación de Chris Blaine es dinámica y combina perfectamente primeros planos, planos medios y generales para otorgar una óptima visión tanto de los bailarines como de la coreografía.

CALIDAD DE AUDIO:




  • Codificación de Sonido:  Dos Canales: PCM 2.0  &  DTS-HD Master Audio 5.1
  • Subtítulos:  No

Ambos canales de audio, tanto el PCM 2.0 como el DTS-HD Master Audio 5.1 proveen muy buena transferencia de la partitura compuesta por un conjunto de temas de Adolphe Adams, Cesare Pugni, Léo Delibes, Riccardo Drigo, Prince Pryor van Oldenburg, Yury Gerber, Baron Boris Fitinhof-Schnell y Albert Zabel. La transferencia de audio capta perfectamente los diferentes climas y tonos musicales de una performance musical excelente.

EXTRAS:

  • Galería de Personajes
  • Booklet



CALIFICACION:  MUY BUENO  

Puedes adquirir este blu-ray en www.naxos.com



  • Título: “LE CORSAIRE” (2014)
  • Género:  Ballet
  • Duración:  100 minutos
  • Estudio:  Opus Arte
  • Distribuidor: Naxos USA
  • Blu-ray SRP: $39.99
  • Fecha de Lanzamiento: Abril 28, 2015








Thursday, August 6, 2015

"Flamenco, Flamenco", film de Carlos Saura: Como un gran cuadro de Goya en constante movimiento que hipnotiza al espectador. Review

Por
Javier Mitchell
Trailer
“Flamenco, Flamenco, la película de Carlos Saura, comienza con un lento travelling del techo de estructuras metálicas del Pabellón del Descubrimiento, que fue la sede de la Expo Sevillana, transformado en estudio de filmación. Como escenografía, colocadas como si fuera una instalación de esculturas, las pinturas de Romero de Torres, Penagos, Doré o García Carreras simbolizan Andalucía y su música. Los cuadros acompañarán durante la proyección, a modo de escenario, la representación de los distintos números flamencos a cargo de más de un centenar de artistas. Está amaneciendo y suenan las primeras notas de una rumba: “Verde Que Te Quiero Verde”, con letra de García Lorca. Se inicia así un viaje musical y estético que será difícil borrar de la memoria del espectador.

Music Box presenta al mercado americano la edición en formato DVD y VOD de este documental musical del gran director español Carlos Saura, “Flamenco, Flamenco”, del año 2010. En 1995 Saura rodó “Flamenco”, una película cuya narración giraba en torno a los cantes, bailes y música de este hermoso arte, y que supuso un hito en la historia del musical español. Ahora, vuelve a reunir a parte del equipo que participó en aquella película (Vittorio Storaro como director de fotografía e Isidro Muñoz como asesor musical), invitándonos nuevamente a transitar los caminos de los actuales talentos de este arte tan vivo y dinámico, para presentar una nueva película.

Carlos Saura
Bulería, nanas, guajiras... A lo largo de hora y media, cantaores, bailaores y músicos van desgranando los distintos números del género. Si en “Flamenco”, Farruco daba la alternativa a su nieto Farruquito (apenas un adolescente), ahora el niño estrella responde al nombre de "El Carpeta", el hermano pequeño de Farruquito, una dinastía que no para de sorprender. "El flamenco está vivo, es actual y tiene futuro", dice el realizador de "Mamá Cumple 100 Años". "Si he esperado tanto tiempo no ha sido por mi gusto. Hasta que la productora sevillana GPD no se contactó conmigo no tuve en claro cómo llevar adelante este proyecto". Desde el principio, sí sabía lo que quería hacer. "El cante parece haberse anquilosado, como si no se atreviera a dar un paso adelante. En este momento la revolución la ponen los bailaores y los instrumentistas que se acercan a una música que siempre ha estado dominada por las guitarras. Ahora todo el mundo lleva cajón, piano y hasta violonchelo".

“Flamenco, Flamenco” dialoga, de manera fundamental, pero no exclusiva, con “Flamenco”, pero supone un proyecto mucho más rico y ambicioso. La película es una sucesión de números musicales unidos por fundidos en negro y, si bien es verdad que no hay una historia que los una (al contrario de lo que ocurría en otro de sus films, “Tango”), sí hay un mínimo trazado narrativo que permite hilvanarlos: todo comienza al atardecer y concluye al alba del día siguiente. Hay, en efecto, un magnífico estudio de la luz, que puede ser interpretado como el ciclo de la vida, desde el nacimiento a la muerte. Desde el conciente al inconciente. El rodaje tuvo lugar en Sevilla durante 6 semanas y se presentó en el festival de cine que esa ciudad organiza cada año.

Con la magnífica fotografía y la luz del tres veces ganador del premio Oscar de la Academia de Hollywood, Vittorio Storaro (“Apocalipsis Now”, de 1979; “Reds”, de 1981; “El Ultimo Emperador”, de 1987; “Dick Tracy”, de 1990, entre otras), gran amigo de Saura, los números coreografiados están acompañados por representaciones pictóricas del estilo de Julio Romero de Torres o Goya. En conjunto, el resultado es un espectáculo visual que emociona profundamente. Carlos Saura es, sin duda, uno de los directores fundamentales del cine español y su filmografía resulta imprescindible.

Es curioso comprobar cómo al lado de maestros indiscutibles como Manolo Sanlúcar, Paco de Lucía o José Mercé, hay nuevos talentos que se han abierto paso durante estos años: Sara Baras, Estrella Morente, Montse Cortés, Miguel Poveda, Manuel Fernández "El Carpeta", Niña Pastori y Eva "Yerbabuena". Habrá quien piense que “Flamenco, Flamenco” es tan sólo un ejercicio estético, pero es indudable su gran belleza visual y el gran tributo que le rinde al flamenco. Si hay algo nuevo que incorpora este film es la presencia de la pintura en buena parte de los bailes. No faltan reproducciones de cuadros de Rafael de Penagos, Romero de Torres, Goya, Anglada Camarasa, Ignacio Zuloaga, Sargent, Gustavo Doré y Gonzalo Bilbao, entre otros. Pinturas como testigos del arte, la música y la historia. “Flamenco, Flamenco” es como un gran cuadro de Goya en constante movimiento que hipnotiza al espector, su música penetra por sus venas. Es imposible apartar la mirada de la pantalla. Es imposible no emocionarse. Es imposible no verla: es alimento puro para el alma. Absolutamente imprescindible! CULTURALMENTE RECOMENDABLE!

CALIDAD DE VIDEO:




  • Aspect Ratio: 1.85:1

CALIDAD DE AUDIO:






  • Codificación de Audio: Dolby Digital 5.1
  • Idioma: Español
  • Subtítulos: No

EXTRAS:






  • Detrás de escena: featurette (25 minutos)
  • “Pintando La Pantalla”: entrevista con el director Carlos Saura (3.5 minutos)
  • “Las Caras del Flamenco”: featurette (30 minutos)
  • Trailer



CALIFICACION: EXCELENTE  

Puedes adquirir este DVD en www.musicboxfilms.com


  • Título: “Flamenco, Flamenco” (2010)
  • Género: Musical
  • Duración: 92 minutos
  • Distribuidor:  Music Box Films
  • DVD SRP: $29.95
  • Fecha de Lanzamiento: Agosto 4, 2015




Tuesday, August 4, 2015

“The World Of Henry Orient”: Dos adolescentes persiguen a Peter Sellers en esta comedia ingenua nominada al Golden Globe. Blu-ray Review

Por
Javier Mitchell
Trailer
Dos colegialas, fascinadas por un concertista de piano, lo espían, lo siguen por todas partes y conspiran para introducirse en su vida en una desenfrenada y loca historia. Con Nueva York como telón de fondo, las precoces adolescentes harán todo lo posible por no perder de vista a su héroe, complicando la vida de Henry Orient.

Twilight Time lanza al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) de “The World Of Henry Orient”, comedia del año 1964 dirigida por George Roy Hill y protagonizada por Peter Sellers, Paula Prentiss, Angela Lansbury, Tom Bosley, Phyllis Thaxter y Bibi Osterwald. Pero pese a lo que el título sugiere, el film no trata sobre Henry Orient (Peter Sellers) en particular sino sobre estas dos adolescentes de 14 años, Val y Marian (Tippy Walker y Merrie Spaeth), colegialas de clase media-alta en busca de sí mismas y con muchas ganas de escapar de la monotonía de sus familias e imaginar historias muy propias de la adolescencia.
“The World Of Henry Orient” es una película ingenua y casi inocente. Está basada en la novela de Nora Johnson, hija de quien co-escribió el guión del film, el afamado autor cinematográfico Nunally Johnson, responsable de los guiones de films como “How To Marry A Millonaire” (1953), “The Grapes Of Wrath” (1940), “The Three Faces Of Eve” (1957), “The Dirty Dozen” (1967), entre otros. No obstante, si bien la película tiene algunos intentos dramáticos dentro de la comedia (como las historias de los padres de las jóvenes), éstos no son explotados, desperdiciando así la oportunidad de otorgar cierta profundidad a personajes que resultan planos y sin ninguna empatía. El director prefiere transitar la narración por senderos más cándidos, optando por el camino de la comedia ligera. 

Sin duda la temática de fondo del film es el paso de la niñez a la adolescencia, un cambio vital importante, más allá de un hilo argumental que no es espectacular ni conciso pero sí mantiene el interés a través de estas dos colegialas, en apariencia distintas, pero que se compenetran a la perfección desde el momento en que se conocen. Mientras Marian es una niña feliz que vive con su madre y una amiga de ésta, Val es una recién llegada que carece de un hogar estable y una familia "de verdad". Su desbordante imaginación y entusiasmo la llevan a meterse en algunos problemas, como el amor platónico que Val profesa por el pianista Henry Orient, que lleva a las dos inseparables amigas a emprender un objetivo común de conocer todo sobre él y perseguirle a escondidas. Lo que empieza como un pequeño juego va destapando algunos secretos en los que se ve involucrado el pianista y la propia Val.

Es destacable la actuación de Peter Sellers, que si bien está sobreactuado es genuinamente un gran cómico, aunque cuando no está bien dirigido se hunde en el histrionismo per se. En este film en particular no brilla demasiado, pero como gran actor que es siempre deja huellas. Buenas actuaciones también de las dos jóvenes protagonistas, actrices debutantes, sobre todo por parte de una muy creíble Tippy Walker (Val). No obstante, ninguna de las dos siguió una carrera prolífica en el cine: Tippy hizo alguna película y trabajos televisivos para retirarse en 1972 y dedicarse al arte y a la escritura. Por su parte Merrie Spaeth (Marian) no hizo carrera como actriz pero sin embargo llegó a ser una reconocida política, importante mujer de negocios de los medios de comunicación, periodista, escritora, profesora universitaria y también gran colaboradora de obras sociales.
Nominada a los Globos de Oro en la categoría de Mejor Película o Comedia Musical, “The World Of Henry Orient” es un film inocente, divertido y entretenido. No es la mejor comedia de los ‘60s pero te hará pasar un buen rato, con algunos momentos recordables y divertidos que hacen de ella una película que se ve con agrado.
  

CALIDAD DE VIDEO:




  • Resolución de Video:  1080p / 60
  • Codificación de Video: AVC / MPEG-4
  • Aspect Ratio: 2.35:1

La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time es muy bueno. Conserva la textura original del celuloide (granosidad) pero con gran claridad de detalles, con buenos contrastes y colores. La cinematografía está a cargo de Boris Kaufman ( ganador del Oscar® por “On The Waterfront”, 1955) y Arthur J. Ornitz. Kaufman es responsable también de “12 Angry Men” (1957) y “Splendor In The Grass” (1961).  Arthur J. Ornitz fue el director de fotografía de “Serpico” (1973), “An Unmarried Woman” (2978) y “Death Wish” (1974), entre otros. La transferencia de esta edición en blu-ray permite disfrutar de cada pequeño detalle tanto de los interiores en estudio, escenografía y vestuario como así también de las estupendas locaciones de la ciudad de New York.

CALIDAD DE AUDIO:




  • Codificación de Audio: English DTS-HD Master Audio 1.0
  • Idioma: Inglés
  • Subtítulos: Inglés SDH

La transferencia de audio es cuidada y se escucha muy bien a través del canal DTS-HD Master Audio 1.0. Los diálogos son claros y la música se disfruta perfectamente, sin sobreponerse nunca, en perfecta equalización. La banda de sonido está compuesta por Elmer Bernstein, autor de la música de films como “My Left Foot” (1989), “Cape Fear” (1991) y “Inglourious Basterds” (2009). Como siempre, la banda se sonido es incluída en canal separado DTS-HD Master Audio 2.0 en los extras para posibilitar disfrutarla por sí misma.

EXTRAS:




  • Comentario de Audio: a cargo del actor Jeff Bond junto a Julie Kirgo y Nick Redman, historiadores cinematográficos de Twilight Time.
  • Banda Sonora del Film, en track separado, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0 estéreo.
  • Trailer Original (1080p; 2:38)
  • MGM 90th Anniversary Trailer (1080p; 2:06)
  • Booklet con fotos, póster original y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo




CALIFICACION: BUENO  
  
Puedes adquirir este blu-ray en www.twilighttimemovies.com



  • Título: “The World Of Henry Orient” (1964, Limited Edition)
  • Género: Comedia
  • Duración: 106 minutos
  • Distribuidor: Twilight Time
  • Blu-ray SRP: $29.95
  • Fecha de Lanzamiento: Julio 14, 2015