Twilight
Time lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000
copias) del
film “Blue Denim”, film del año 1959 dirigido por Philip Dunne y protagonizado
por Carol Lynley, Brandon De Wilde (“The Member of the Wedding", 1952, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2016/07/the-member-of-wedding-blu-ray-review.html),
Macdonald Carey, Marsha Hunt, Warren Berlinger y Roberta Shore. El guión
cinematográfico está escrito por Edith Sommer y el mismo director, Philip
Dunne. Janet, la novia de un adolescente, Arthur, queda embarazada.
Desesperados, conciertan cita con un médico para que le practique un aborto,
pero al final el chico le cuenta a su padre, quien trata de impedir que lo
realicen.
“Blue
Denim” era, hasta ahora, un film difícil de conseguir debido a la batalla
de
décadas de fundamentalismo y supuesto tema controversial. La película está
basada en la exitosa obra homónima de Broadway escrita por James Leo Herlihy,
aunque la versión cinematográfica suaviza el final( más sombrío en la obra) y
eliminó por completo la palabra “aborto” (a causa de los códigos de censura
americanos de la época), pero incluso entonces encontró muchísima indignación y oposición
entre los grupos religiosos. Aún así, en las manos del director Philip Dunne,
la película describe ágilmente la ciudad de Detroit de la década de 1950 como
un lugar donde una naciente clase media, repleta de dinero por la industria
automotriz, construye una utopía suburbana que convive con la sucia ciudad
anterior. A medida que la joven pareja protagonista, Arthur (Brandon deWilde) y
Janet (Carol Lynley), intentan buscar ayuda de sus padres, sólo encontrarán
personas que no están dispuestas a entender lo que en verdad pasa bajo sus
narices. Esto hará que los dos se dan cuenta que todos aquellos idealismos de
su juventud son sólo un poco más que una ilusión.
El centro
melodramático de la película radica en la noción de inocencia perdida debido a
un embarazo en la adolescencia. A diferencia del proxenetismo moral
contemporáneo que rodea los problemas del aborto, Janet nunca es juzgada
negativamente por su decisión inicial de abortar. Algunos de los mejores
momentos dramáticos en la película son entre Janet y su padre profesor
universitario. La distancia emocional entre Janet y su padre se refleja también
en el hecho de que debe lidiar con la exigencia de su padre de que ella se
parezca más a su madre muerta.
Sin ser
panfletaria, la película toma una postura no sólo contra el aborto, sino
también contra la idea del embarazo adolescente. En cuanto al embarazo
adolescente, el padre de Arthur dice gravemente cerca del final de Blue Denim:
"Estos chicos son prisioneros por el resto de sus vidas".
“Blue
Denim” intenta emular el género del melodrama adolescente creado por
películas
como “Rebel Without a Cause”, pero sin la ventaja de tener a James Dean como
protagónico. Por otro lado, el director de “Blue Denim”, Philip Dunne, carecía
del talento visual de los cineastas contemporáneos como Nicholas Ray o Douglas
Sirk, cuyos melodramas estaban salpicados de imágenes emocionalmente
viscerales. No obstante, algunos buenos momentos dramáticos en “Blue Denim”
involucran a Janet y Arthur luchando para llegar a un acuerdo con su inocencia
perdida y el estado emocional en el que les ha dejado su embarazo. Aunque en
algunas partes es bastante formal, la convicción emocional que ambos actores
aportan a estos momentos hace que la película sea atractiva.
CALIDAD DE
VIDEO:
Resolución
de Video: 1080p / 60
Codificación
de Video: AVC / MPEG-4
Aspect
Ratio: 2.35:1
Zona: 0
(Todas)
“Blue
Denim” tiene una muy buena fotografía en blanco y negro. Conserva la textura
original del celuloide (granosidad) pero con gran claridad de detalles, con
contrastes fuertes y buen balance de negros. La cinematografía a cargo del dos
veces nominado al Oscar® Leo Tover es muy buena.Tover es el responsible de films como “The
Day the Earth Stood Still” (1951), “Journey to the Center of the Earth” (1959),
“The Heiress” (1949) y “The Snake Pit” (1948), “From the Terrace” (1960, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2016/02/from-terrace-blu-ray-review.html),
“Follow That Dream” (1962, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2014/09/follow-that-dream-blu-ray-review.html),
entre otros. La transferencia de esta edición en blu-ray permite disfrutar de
cada pequeño detalle tanto de los interiores en estudio,
escenografía y vestuario como así también de las locaciones donde el film fue
rodado.
CALIDAD DE
AUDIO:
Codificación
de Audio: English DTS-HD Master Audio 5.1 y English DTS-HD Master Audio 2.0
Idioma:
Inglés
Subtítulos:
Inglés SDH
Tanto el
canal English DTS-HD Master Audio 5.1 como el canal DTS HD Master Audio 2.0
proveen muy buena transferencia tanto de los diálogos como de la música,
captando los climas dramáticos del film, brindando los tonos perfectos de los
diálogos así como también los sonidos ambientales de las locaciones. La banda
sonora del film está compuesta por Bernard Herrmann, compositor responsable de
la música de films como “Citizan Kane” (1941), “Psyco” (1960), “Taxi Driver”
(1976), “Beneath The 12-Mile Reef” (1953, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2017/10/beneath-12-mile-reef-blu-ray-review.html),
“Misterious Island” (1961, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2016/01/mysterious-island-blu-ray-review.html),
“Garden of Evil” (1954,http://www.culturalmenteincorrecto.com/2016/06/garden-of-evil-blu-ray-review.html),
entre otros. Ganó un Oscar® y fue nominado cuatro veces al premio de la
Academia de Hollywood. El soundtrack se presenta también en track separado,
como ya es costumbre de las ediciones de Twilight Time, en DTS HD Master Audio
2.0.
EXTRAS:
Banda
Sonora del Film, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0 estéreo.
Trailer
Booklet con
fotos y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo
Jane es una
chica francesa embarazada de dos meses y soltera que alquila una pequeña
habitación en los barrios bajos de Londres, alli entablará una peculiar
relación de amistad con los inquilinos del piso, entre ellos Johnny, un
saxofonista de color y Toby, un escritor fracasado con el que inicia una
relación amorosa y al que no cuenta nada de su embarazo, aunque llegado el
momento deberá hacer frente a la situación.
Naxos USA
lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato
blu-ray de “The L Shaped Room” (“La habitación en forma de L”), film del año
1962 dirigido por Bryan Forbes. La película está inspirada en la novela de
Lynne Reid Banks. Este papel permitió a Leslie Caron una nominación al Oscar a
la Mejor Actriz. Completan el elenco Tom Bell, Brook Peters, Cicely
Courtneidge, Avis Bunnage y Patricia Phoenix. A pesar de no formar parte del
movimiento, el director aprovechó la influencia realista y comprometida del
Free Cinema británico para componer su segundo filme, cuya temática se basa en
el drama de una joven embarazada soltera abandonada a la intemperie de un
Londres hostil.
El film
trata un tema tan polémico como el aborto (todavía candente en muchos países),
y es una metáfora de los fracasos de una juventud de dudoso futuro frente a la
amoralidad imperante de la sociedad. El fracaso laboral, la pobreza, la soledad
y la alienación se suman a la degradación de la sociedad producida por las
huellas de la guerra, la incultura de las clases bajas y la ausencia de
intimidad dejan, en su conjunto, cierto sabor agridulce.
“The L
Shaped Room” es uno de los títulos más ocultos del cine inglés de su tiempo, lo
que ha impedido su necesaria valoración durante generaciones. Nos encontramos
frente a un drama intimista dotado de no pocos atractivos. El film comienza con
el plano general de un Londres grisáceo para centrarse en la llegada de la
joven Jane Fosset (una extraordinaria Leslie Caron) a una antigua edificación
típica inglesa, cuya dueña, Doris (Avis Bunnage), le alquilará la habitación
que se encuentra en el último piso. La decadencia de la edificación, sus
humedades, esa casi palpable sensación de inminencia de ruina, no serán
obstáculos para que Jane se decida quedarse en la misma, donde al parecer murió
su anterior inquilina. Dotada de una personalidad externa tímida pero de una
extraña fortaleza interior, la protagonista ha sobrellevado una infancia
reglada por la rigidez de sus padres y esconde su embarazo (fruto de un efímero
encuentro con un joven actor de segunda fila) sin saber a ciencia cierta que
hacer en el futuro, empleándose en un bar cercano.
La visita a
un médico, el Dr. Weaber (Emlyn Williams) y sus casi groseros consejos para que
aborte, reafirmarán en la mujer el deseo de tener al niño aunque mantenga en
secreto su embarazo, del que sin embargo sospechará la veterana Mavis (Cicely
Courtneidge), cuyo pasado se está ligado al music-hall. Sin embargo, un
elemento modificará la vida de Jane: el progresivo conocimiento de su vecino de
piso inferior, Toby (Tom Bell), un obrero que expresa sus sueños como escritor,
con el que poco a poco irá intimando, pese a su carácter adusto y las lógicas
reticencias de la muchacha. En medio de ambos se situará Johnny (Broca Peters),
un joven negro que toca en un club nocturno, quien disimulará mal una atracción
por Jane, hasta que finalmente esta logre convertirse en una sincera amistad. Y
entre todos estos personajes, en realidad entre todos los seres que rodearán la
vida de la joven, la presencia de ese futuro bebé - aparecerá casi como una
circunstancia, una auténtica carga contra la que prácticamente no podrá asumir,
sobre todo en su deseo de mantenerse como madre soltera y enfrentar, con ello,
las convenciones sociales de la época.
La mirada
del director, elegante y expresiva, exterioriza de manera excelente las
emociones de sus multifacéticos personajes. Cuenta además con el aporte de un
elenco preciso y bien dirigido, donde sobresale el protagonismo de la
arrebatadora Leslie Caron. Lo único criticable es cierta extensión en la
duración del film que deriva en cierta sensación ligeramente redundante en el
argumento, que está tratado sin embargo con una madurez que evita la caída en
melodramatismos o en moralismos baratos. “The L Shaped Room” es un film adulto,
profundo, que realmente vale la pena revisionar y es, también, una excelente
oportunidad de ver a Leslie Caron en un rol dramático, lejos de los musicales
de Hollywood en los que estuvo encasillada. Cine del bueno para disfrutar a
pleno!
Leslie
Caron habla sobre The L-Shaped Room | BFI (en inglés)
CALIDAD DE
VIDEO:
Resolución
de Video: 1080p / 60
Codificación
de Video: AVC / MPEG-4
Aspect
Ratio: 1.66:1
Zona: 0
(Todas)
“The L
Shaped Room” tiene una fotografía en blanco y negro exquisita a cargo de
Douglas Slocombe. La calidad de transferencia de imagen en la presente edición
en blu-ray de Twilight Time es también muy buena. Conserva la textura original
del celuloide (granosidad) pero con gran claridad de detalles. Slocombe es el
responsable de la cinematografía de films como“Jesus Christ Superstar” (1973), “The Blue Max” (1966, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2014/03/the-blue-max-blu-ray-review.html),
“El Sirviente” (1963), “Rollerball” (1975, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2016/06/rollerball-encore-edition-blu-ray-review.html), “Julia” (1977, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2016/05/julia-blu-ray-review.html),
“Nijinsky” (1980) y la saga de “Indiana Jones” (1981, 1984 y 1989) , entre
muchas otras. Luce realmente fantástica en esta transferencia a alta definición.
Douglas Slocombe fue nominado a tres Oscars, por “Travels With My Aunt” (1972),
“Julia” (1977) e “Indiana Jones: Riders Of The Lost Ark” (1981).
CALIDAD DE
AUDIO:
Codificación
de Audio: English DTS-HD Master Audio 1.0
Idioma:
Inglés
Subtítulos:
Inglés SDH
La
transferencia de audio es cuidada y ha sido remasterizada a un canal DTS-HD
Master Audio 1.0. Se escucha muy bien, es sólida tanto los diálogos como la
música y efectos especiales de sonido.La banda Sonora es mínima, pero la música de la secuencia del club de
jazz está compuesta por John Barry. Barry ha compuesto, entre otras, varias de
las bandas sonoras de la saga james Bond 007, como “You Only Live Twice”
(1967), “Goldfinger” (1964), “Diamonds Are Forever” (1971), “The Man with the
Golden Gun” (1974), y de films como “Lion In Winter” (1968), “Out Of Africa”
(1985), “Dances With Woolfs” (1990), “Chaplin” (1992), “Born Free” (1966, http://www.culturalmenteincorrecto.com/2016/01/born-free-blu-ray-review.html) e
“Indecent Proposal (1993), entre muchísimos otros. Recordemos que ganó cinco
premios Oscar de la Academia de Hollywood. La banda de
sonido está incluída dentro de los extras de este disco blu-ray.
EXTRAS:
Comentario
de audio a cargo de los historiadores cinematográficos Lem Dobbs, Julie Kirgo y
Nick Redman
Trailer
Banda
Sonora del Film, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0 estéreo.
Booklet con
fotos y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo
