Wednesday, November 25, 2015

"Strange Invaders": Ciencia ficción nostálgica & naïf. Blu-ray Review

Por
Javier Mitchell
Trailer
“Strange Invaders” (“Extraños Invasores”) es la segunda entrega de una proyectada “trilogía de lo extraño” concebida por el director Michael Laughlin y el por aquella época guionista Bill Condon, director de films como “Dreamgirls” (2006), “Kinsey” (2004) y “Mr. Holmes” (2015), entre otros. Este proyecto había comenzado dos años antes con “Strange Behaviour” y nunca se llegó a realizar la tercera parte de la trilogía, titulada "The Adventures of Philip Strange". Es un sencillo y sincero homenaje a las películas de ciencia ficción de los años ‘50s, tanto en su planteamiento como en su naïf desarrollo.

Twilight Time lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato blu-ray de “Strange Invaders”, film del año 1983 que es en realidad una especie de remake o revisión del clásico "Invasion of the Body Snatchers" (1978). Para el papel principal estaba pensado Mel Gibson, pero finalmente fue elegido Paul Le Mat quien realiza una buena actuación como el profesor Charles Bigelow, junto a una jovencísima Nancy Allen, que compone a Betty Walker, una periodista de un diario amarillista de "casos inexplicables". Diana Scarwid es Margaret Newman, quien se ganó una nominación al premio Razzie (peor actuación) en el rubro actriz de reparto. Además aparecen brevemente Michael Lerner y Louise Fletcher en papeles secundarios.

En 1958, la ciudad de Centerville, Illinois fue invadida por una raza de alienígenas. Los invasores podían disparar rayos láser desde los ojos y las manos y reducir el ser humano a esferas cristalizadas brillantes y azules. A su vez, toman la forma de los seres humanos que fueron capturados o asesinados. Veinticinco años más tarde, el profesor universitario Charles Bigelow (Paul Le Mat) se entera de que su ex esposa, Margaret Newman (Diana Scarwid), ha desaparecido mientras asistía al funeral de su madre en Centerville y viaja allí para encontrarla. Los aliens se confunden bajo laforma humana y la ciudad de Centerville parece no haber progresado más allá de 1958. Los alienígenas intentan capturar Bigelow mientras se escapa, pero sólo logran quedarse con su perro, Louie.

Al ver una foto de un alien en una revista sensacionalista, Bigelow pronto se encuentra con Margaret, que ahora es uno de los alienígenas. Ella le advierte que se escape con Elizabeth (Lulu Sylbert), su hija híbrida humana - alienígena, para protegerla de los aliens, que quieren que la llevarla a su planeta. Bigelow y su hija Elizabeth lograrán escapar de la nave y el final, claro, no vamos a contarlo.

Para los efectos especiales y prótesis el director contrató a James Cummins, un veterano artista que colaboró con John Carpenter en “The Thing” y que más tarde escribiría y dirigiría el clásico de terror de culto “The Boneyard”.  Cummins pidió que su nombre sea retirado de los créditos después de acaloradas peleas con Laughlin acerca de la forma en que se estaban utilizando y el modo de filmar los efectos especiales. Finalmente Laughlin cedió y permitió a Cummins que vuelva a filmar una larga escena cerca del final de la película donde los aliens se despojan de sus formas humanas mientras se preparan para embarcarse en una nave espacial  estilo años ‘50s.

Laughlin dirige con una concepción muy clásica de la historia en todos los niveles. Puesta en escena, dirección de actores, encuadres, iluminación, utilización de la música, etc. Todo es un auténtico homenaje a las antiguas películas de ciencia ficción. Además da un fuerte empuje a la (previsible y sencilla) trama, que no decae en ningún momento de sus correctos noventa y dos minutos. Incluso hay espacio para el humor. “Strange Invaders” es una película casi inclasificable, una mezcla de nostalgia y sátira. Pero si bien Michael Laughlin es un director menor dentro del género, es indudable que posee un estilo propio. Y aún con su toque naïf es sin duda un film que ofrece una buena cuota de diversión y entretenimiento.



CALIDAD DE VIDEO:




  • Resolución de Video:  1080p / 60
  • Codificación de Video: AVC / MPEG-4
  • Aspect Ratio: 2.35:1
  • Región: 0 (todas)

La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time es buena, aunque presenta algunos signos de pequeñas rayas y suciedades en algunos momentos. También en otros la imagen aparece un poco lavada. Conserva la granosidad natural del celuloide.  La cinematografía pertenece a Louis Horvat, responsable de films como “Strange Behavior” (1981), “Mesmerized” (1985) y “Black samurai” (1977), entre otras.  La imagen es transferida de manera correcta en esta edición en blu-ray de Twilight Time. Los sets y el vestuario presentan bastante calidad de detalles, captados correctamente en esta decodificación de video.

CALIDAD DE AUDIO:




  • Codificación de Audio: English DTS-HD Master Audio Mono
  • Idioma: Inglés
  • Subtítulos: Inglés SDH

La transferencia de audio es cuidada y se escucha muy bien a través del canal DTS-HD Master Audio Mono. Los diálogos son claros y la música se disfruta perfectamente. La banda sonora, compuesta por
John Addison (“Murder, She Wrote, 1984; “A Bridge Too Far”, 1977; “Sleuth”, 1972) está incluída en un track separado dentro de los extras de esta edición en blu-ray.

EXTRAS:




  • Comentario de Audio: a cargo del director Michael Laughlin y el guionista Bill Condon
  • Trailer (480i; 1:25)
  • MGM 90th Anniversary Trailer (1080p; 2:06)
  • Banda Sonora del Film, en track separado, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0 mono.
  • Booklet con fotos y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo



CALIFICACION: BUENO  

Puedes adquirir este blu-ray en www.twilighttimemovies.com


  • Título: “Strange Invaders” (1983, Limited Edition)
  • Género: Ciencia Ficción
  • Duración: 92 minutos
  • Distribuidor: Twilight Time
  • Blu-ray SRP: $29.95
  • Fecha de Lanzamiento: Octubre 13, 2015







Monday, November 23, 2015

"Count Yorga, Vampire": Un gran exponente del cine de terror setentoso. Blu-ray Review

Por
Javier Mitchell
Trailer
El Conde Yorga es un vampiro proveniente de Bulgaria que está radicado en California y tiene fama de ser un gran espiritista. Por esta razón se reúne con Donna y sus amigos para una sesión de espiritismo debido a la muerte de la madre de Donna, que además era conocida del Conde Yorga. Varios amigos de Donna asisten a la sesión, pero la misma se ve interrumpida cuando la chica sufre una crisis y se desmaya. Después de la reunión, Paul y Erica deciden alcanzar a Yorga hasta su casa, una enorme mansión en las afueras de Los Angeles. Al intentar regresar, la camioneta de los jóvenes queda atascada, así que deciden pasar la noche en el paraje. Pero Paul y Erica son atacados por Yorga, y a la mañana siguiente ambos no recuerdan nada. El doctor Jim Hays, amigo personal del grupo, revisa a Erica y descubre marcas de colmillos en el cuello. Hays comienza a sospechar de Yorga, pero no hay pruebas concluyentes acerca del misterioso conde. Cuando Erica es encontrada a la mañana siguiente, ensangrentada después de haber devorado a su gato, Hays comienza a convencer al resto de los amigos que Yorga es un vampiro y debe ser eliminado para liberar a Erica de su siniestra condición.

Twilight Time lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato blu-ray de “Count Yorga, Vampire” (“Conde Yorga, Vampiro”), film del año 1970 y dirigido por Bob Kelljan. Una película de vampiros de bajo presupuesto producida por la American International Pictures que si bien no presenta nada nuevo ni original (tanto en personajes como en situaciones) respecto a otros títulos similares del género vampírico clase B de esa década, tuvo muy buena repercusión al momento de su estreno y está muy influenciada por los productos fílmicos de la productora inglesa Hammer, reina de este género desde los años cincuenta hasta los setentas.

“Count Yorga, Vampire” es una variación del mito del Conde Drácula pero de bajo presupuesto, algo que queda en claro durante toda la película, ya que con un poco más de presupuesto se hubiera logrado un film muy superior. Es un film entretenido, aunque tiene cambios de ritmo desiguales y posee un guión mal estructurado. No obstante eso logra muy buenas atmósferas por momentos, aun con falta de medios y otras veces luce un poco pobre, sobre todo en algunas secuencias que lucen un poco oscuras.

Las actuaciones son interesantes aunque discretas, destaca Robert Quarry por el personaje de Yorga, otorgándole al rol una interpretación muy acertada y algo distintivo, cosa que ayudó a Quarry en su carrera, sin duda alguna. En un principio “Count Yorga, Vampire” fue planeada como un producto soft-core. Incluso algunas escenas de sexo son fieles a lo que fue el proyecto original. Pero el director Bob Kelljan y la AIP transformaron el libreto en un film de terror puro, que obtuvo en su momento éxito de público y crítica. El protagonista (Robert Quarry) venía de una larga carrera como actor secundario en la TV y se vió (gracias a este film) súbitamente puesto en el lugar de heredero del trono de Vincent Price en la American International Pictures, especialmente después del suceso de “Dr. Phibes Rises Again” y “The Return of Count Yorga”. Pero la AIP, después de la partida de su socio fundador James H. Nicholson, decidiría archivar los filmes de terror para dedicarse a la producción de otro tipo de género ( blackploitation). Sumado a eso Quarry sufrió un grave accidente automovilístico que arruinaría lo que prometía ser una interesante carrera como estrella del género.

El gran mérito de “Count Yorga, Vampire” fue adaptar la historia de “Drácula” para las nuevas generaciones, integrando a los vampiros con la época actual. El film tiene algunos buenos momentos y excelentes sorpresas. Escrita  también por el director Bob Kelljan (que casi comenzaría su carrera con esta película), tendría una secuela que rodaría un año después. El director filmó luego films como “Sream, Blacula, Scream” y “Rape Squad”, pero dedicaría su carrera mayoritariamente a las series de TV.

“Count Yorga, Vampire” es un gran exponente del cine de terror setentoso. No ha envejecido mal, posee un personaje central carismático, algunas buenas escenas y diálogos, buenos climas y humor negro. La historia central tiene sus debilidades, pero es una película que triunfa sobre sus defectos. Hay que recomendarla no sólo a los seguidores del cine de vampiros, sino a los seguidores de la AIP y el cine de género de los setenta, ya que este film es absolutamente típico de esa década.

CALIDAD DE VIDEO:




  • Resolución de Video:  1080p / 60
  • Codificación de Video: AVC / MPEG-4
  • Aspect Ratio: 1.85:1
  • Región: 0 (todas)

La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time es buena, aunque luce algo lavada comparativamente a otras transferencias. El responsable de la cinematografía es Arch Archambault. Conserva la granosidad original del celuloide y no posee ningún tipo de anomalía, rayas o manchas en la imagen.

CALIDAD DE AUDIO:




  • Codificación de Audio: English DTS-HD Master Mono
  • Idioma: Inglés
  • Subtítulos: Inglés SDH
La transferencia de audio es cuidada en su canal DTS-HD Mono. Los diálogos son claros y la música compuesta por Bill Marx se escucha perfectamente ecualizada sin competir con el resto de los sonidos ambientales y diálogos. Twilight Time ha incluído, como siempre, la banda de sonido en un track separado, DTS-HD Master Audio 2.0, dentro de los extras de esta edición en blu-ray.

EXTRAS:




  • Comentario de Audio: a cargo de los historiadores fílmicos David Del Valle y Tim Sullivan
  • My Dinner with Yorga: The Robert Quarry Rue Morgue Interview: featurette(13:04)
  • Fangirl Radio Tribute to Robert Quarry: Tributo al protagonist del programa de radio “Fangirl”(45:59)
  • Galería de Fotos: The MGM Archives: colección de imágenes de la producción del film y posters
  • Galería de Fotos: The Tim Sullivan Archives: Tim Sullivan comparte sus fotos personales del film así como también un artículo que escribió sobre Robert Quarry.
  • Trailer original de la película. (HD 0:59)
  • Booklet con fotos, póster original y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo




CALIFICACION: BUENO  

Puedes adquirir este blu-ray en www.twilighttimemovies.com


  • Título: “Count Yorga, Vampire” (1970, Limited Edition)
  • Género: Drama / Vampiros
  • Duración: 93 minutos
  • Distribuidor: Twilight Time
  • Blu-ray SRP: $29.95
  • Fecha de Lanzamiento: Octubre 13, 2015







Tuesday, November 17, 2015

"Scream And Scream Again": Price, Lee & Cushing en un film bizarro que mezcla cine de espías, policial, nazis, vampiros y una especie de Frankenstein moderno. Blu-ray Review

Por
Javier Mitchell
Trailer
“Scream and Scream Again” (“Grita y Vuelve a Gritar”) ha adquirido con el correr de los años un status de película culto. Más que su fantasiosa historia de fondo, lo realmente particular del filme es su estructura narrativa, donde la trama arranca con tres líneas argumentales que aparentemente no tienen nada en común entre sí. En su momento mucha gente (incluyendo al mismo Vincent Price) no entendió de qué trataba la película. El otro punto que atrajo la atención sobre el film es la reunión por primera vez de tres monstruos del cine de horror como son Vincent Price, Christopher Lee y Peter Cushing. Lamentablemente su presencia se limita, excepto en el caso de Price, a breves cameos y en ningún momento de la película podremos verlos compartiendo una escena. Para eso habría que esperar hasta la futura “House Of The Long Shadows”, film de Pete Walker del año 1983.

Twilight Time lanzó al mercado americano la edición limitada (sólo 3.000 copias) en formato blu-ray de “Scream and Scream Again”, film del año 1970 dirigido por Gordon Hessler, con guión de Christopher Wicking, basado en la novela “El Hombre Desorientado” de Peter Saxon. Qué tienen en común el supuesto accidente de un atleta, un asesino serial, un ejército de pseudo-nazis y un científico que está creando una cura para algo que finalmente no es? Teóricamente nada, pero todos estos elementos confluyen en el guión del film.

“Scream and Scream Again” comienza con la súbita pérdida de conocimiento de un hombre que está trotando en la calle. Al poco tiempo después, el mismo hombre se despierta completamente desorientado en la habitación de un hospital, donde ve con horror que le han amputado una pierna sin razón aparente y al día siguiente, la otra. La historia se traslada luego a un país desconocido, el cual se encuentra gobernado por un régimen fascista que aparentemente está siendo espiado por una entidad desconocida. Cuando nada parece tener sentido, el espectador nuevamente es trasladado a Inglaterra, específicamente a Londres, lugar donde la policía se encuentra en medio de la investigación de una violación seguida de asesinato de una joven. Estas son las tres subtramas principales del film, las cuales en un determinado momento de la historia confluyen para darle forma al extraño y esquizofrénico final de la película.

Contra todas las predicciones, “Scream and Scream Again” obtuvo buenos resultados de taquilla al momento de su estreno, y con el correr de los años adquirió el estatus de film de culto no solo por la participación minimalista de Cushing, Lee y Price, sino que además por el hecho de que el gran director alemán Fritz Lang citó en una entrevista a este film de Hessler como una de sus películas favoritas. “Scream and Scream Again” puede no ser el film de terror más coherente que salió de la industria cinematográfica británica durante la década del setenta, pero sin dudas es uno de los más alocados de aquel periodo. Y también la producción se alza como el mejor ejemplo de narrativa fragmentada que sería luego utilizada profusamente por los directores del género del horror.

Las actuaciones son desparejas, como la de Alfred Marks, que da vida al detective Bellaver, que es francamente mediocre. Respecto de los tres más grandes intérpretes del cine de terror, lamentablemente, ninguno de los tres tiene demasiada participación en el relato. Mientras que el personaje de Vincent Price sólo cobra real importancia durante los últimos veinte minutos de film, el personaje de Christopher Lee es tan irrelevante que perfectamente podría haber sido interpretado por cualquier otro actor. Finalmente, Peter Cushing sólo aparece en un par de escenas interpretando a un oficial del ejército, el cual es rápidamente eliminado por el brutal dictador. Cabe mencionar que Cushing fue invitado a participar en el film a último minuto por el equipo de producción, con la sola intención de otorgarle un mayor atractivo comercial a una película que se caracterizaba por su escasísimo presupuesto. En cuanto al aspecto técnico del film, cuenta con un correcto trabajo de fotografía de John Coquillon, un minimalista pero interesante diseño de producción de Bill Constable y una disonante banda sonora del compositor David Whitaker, la cual está lejos de ser demasiado efectiva o memorable.

“Scream and Scream Again” es un film bizarro e inclasificable que mezcla cine de espías, policíaco, nazis, vampirismo y una especie de moderno Frankenstein de manera totalmente caótica y absurda. No aburre, pero por momentos cansa por lo enredado de la trama. Pero quizás por lo raro y bizarro de sus temas y su ejecución, “Scream and Scream Again” es interesante y constituye un “must” para los amantes del género de horror británico clase B y para los fanáticos de Vincent Price, Christopher Lee y Peter Cushing.

CALIDAD DE VIDEO:




  • Resolución de Video:  1080p / 60
  • Codificación de Video: AVC / MPEG-4
  • Aspect Ratio: 1.85:1
  • Región: 0 (todas)

La calidad de transferencia de imagen en la presente edición en blu-ray de Twilight Time es buena, aunque presenta algunos signos de pequeñas rayas y suciedades en algunos momentos. También en otros la imagen aparece un poco lavada. Conserva la granosidad natural del celuloide.  La cinematografía pertenece a John Coquillon, responsable de films como “Straw Dogs”, de Sam Peckimpah de 1971, “Pat Garret And Billy The Kid” (1973) y “Cross Of Iron” (1977), entre otras.  La imagen es transferida de manera correcta en esta edición en blu-ray de Twilight Time rescatando cada detalle. Los sets y el vestuario presentan calidad de detalles, reflejando a pleno el mundo psicodélico de los años ‘70s, captados correctamente en esta decodificación de video.

CALIDAD DE AUDIO:




  • Codificación de Audio: English DTS-HD Master Audio Mono
  • Idioma: Inglés
  • Subtítulos: Inglés SDH
 La transferencia de audio es cuidada y se escucha muy bien a través del canal DTS-HD Master Audio Mono. Los diálogos son claros y la música se disfruta perfectamente. La banda sonora, compuesta por
David Whitaker (“Death Wish 2, 1982) está incluída en un track separado dentro de los extras de esta edición en blu-ray.

EXTRAS:




  • "Gentleman Gothic: Gordon Hessler at AIP”: Una Mirada del director del film a su experiencia durante la filmación y sus experiencias con el Estudio productor. (1080p; 23:21)
  • Entrevista con Uta Levka: responsable del personaje de la enfermera (480p; 4:83)
  • Galería de fotos (1080p)
  • Radio Spot (1:01)
  • Trailer (1080p; 2:18)
  • MGM 90th Anniversary Trailer (1080p; 2:06)
  • Banda Sonora del Film, en track separado, presentada en DTS-HD Master Audio 2.0 mono.
  • Booklet con fotos y notas sobre el film, escritas por Julie Kirgo






CALIFICACION: BUENO  

Puedes adquirir este blu-ray en www.twilighttimemovies.com


  • Título: “Scream And Scream Again” (1970, Limited Edition)
  • Género: Ciencia Ficción
  • Duración: 95 minutos
  • Distribuidor: Twilight Time
  • Blu-ray SRP: $29.95
  • Fecha de Lanzamiento: Octubre, 2015