“Beautiful Planet”: Contenido Interesante, Marketing Equivocado

Por

Javier Mitchell

Mill Creek Entertainment acaba de lanzar al Mercado Americano dos ediciones en blu-ray correspondientes a la serie “Beautiful Planet”. El primero cubre Francia e Italia, el segundo España y Portugal. Evidentemente existen en el mercado muchos videos sobre viajes o que cubren las bondades turísticas de diferentes países. Y la mayoría muestra generalmente el mismo material y los mismos lugares de los destinos más populares. “Beautiful Planet” se diferencia de ellos en el hecho que cubre lugares generalmente no tan conocidos por el público en general.

El recorrido por los diferentes países cubre las siguientes ciudades: 

“Beautiful Planet: Francia & Italia”:

• Francia :  Orange, Avignon, Bordeaux y Lyon. 

 

• Italia : Alberobello, Five Islands y Porto Venere.   

“Beautiful Planet: España & Portugal”:

• España: Barcelona, Córdoba, Sevilla, El Camino de Santiago (Ruta de Peregrinaje).

• Portugal: Guimaraes, Porto, Lisboa. 

  
Este no es el típico video de viajes. Es un recorrido específico por ciudades, generalmente no tan conocidas (excepto Barcelona y Lisboa) y se enfoca básicamente en la arquitectura de estas ciudades y su relación con la historia, creando un contenido extremadamente interesante. El segmento de Porto, por ejemplo, no tiene desperdicio, al igual que el de Barcelona, cubriendo en profundidad los detalles y la historia de cada monumento arquitectónico.
 
 Las imágenes son ricas y salvo en contados casos se corresponden perfectamente con el relato (por ejemplo: en determinado momento se comenta de la gastronomía famosa de una ciudad y no se muestran restaurants, alimentos o algo relacionado a esto sino imágenes de calles del lugar). La narración, por otra parte, no está totalmente a la altura siendo quizás demasiado monótona, sonando hasta desganada por momentos, aunque debo rescatar que la narradora tiene pronunciación excelente en las palabras en idiomas tanto francés como italiano y portugués, lo que es  generalmente infrecuente en narradores norteamericanos.

Lamentablemente, si Ud. compra estos blu-ray por las fotos de portada se llevará una desilusión. Ni Paris, ni Venecia, por ejemplo,  están cubiertos en el contenido y esto es un gran error de marketing y publicidad, ya que genera críticas negativas (sobre todo en USA) porque el contenido no es el correcto, tirando por tierra un producto que tiene suficientes valores para disfrutar. Y si bien este es un error que una productora no puede cometer, también es cierto que Francia es mucho más que la Tour Eiffel e Italia un poco más que Venecia. Yo en lo personal no me siento defraudado, por el contrario, estoy agradecido de ver contenidos turísticos diferentes a los habituales. Pero el público americano medio, sabemos, es un poco más simple, y si deseamos que compre el producto debemos hacer un marketing acorde. Si el título fuera: “Europa Desconocida”, o “Descubriendo Europa” nada de esto sucedería  y todo el mundo estaría feliz.  Por otro lado, el precio de estos blu-rays es increíblemente bajo, lo que los hace sumamente atractivos.

“Beautiful Planet” es una serie para disfrutar tranquilos y relajados. Imágenes, narración y música nos invitan a un viaje sumamente interesante y a través de lugares poco comunes y desconocidos pero siempre enriquecedores.

CALIDAD DE VIDEO:

Resolución de Video: 1080p

Codificación de Video: MPEG-4 AVC

Aspect Ratio: 1.78:1

La calidad de las imágenes es buena, con claridad de detalles aunque por  momentos parece como con filtros. Probablemente la fuente de origen no es de última generación de alta definición, pero tampoco defrauda. Es correcta.

CALIDAD DE AUDIO:

Un Canal: Dolby Digital 2.0

Subtítulos: No

La narración, aunque monótona, es clara y se mezcla perfectamente con la música, que apoya muy bien el relato y las imágenes. Es una transferencia sin sorpresas. Simple pero correcta.

EXTRAS:

No

CALIFICACION: BUENO  

Título: “Beautiful Planet: Francia & Italia” & “Beautiful Planet: España & Portugal”

Género: Documental / Viajes

Duración:  244 minutos / 225 minutos

Distribuidor:   Mill Creek Entertainment

Blu-ray SRP: $9.98

“Up From Slavery”. La Historia de la Esclavitud en USA en Profundidad.

Por

Javier Mitchell

“Up From Slavery” es una serie documental dividida en siete capítulos sobre la esclavitud en Estados Unidos. Producida y dirigida por Kevin R. Hershberger, escrita por Baron Blakey y narrada por Coby Batty cuenta la historia de la génesis de la esclavitud en este país y cómo se fue desarrollando a través de los años.

En 1860, cuando Estados Unidos (en formación) amanazaba  con estallar en una sangrienta guerra civil, existían en estas tierras  nada menos que 400.000 dueños de esclavos  y casi cuatro millones de esclavos. La nación fue fundada sobre la idea de que todos los hombres son creados iguales y dotados por Dios con los derechos inalienables de vida, la libertad y la búsqueda de la felicidad. El país pagaría un costo sangriento por negarse a dar  ese derecho a más del doce por ciento de su población.

“Up From Slavery” narra esta historia real de dominación humana de género a través de  recreaciones históricas muy detalladas,  comentarios de expertos e historias sobre la esclavitud contada a través de relatos de primera mano,en esta lucha épica que duró más de 400 años. Un viaje al pasado como ninguna otra.

Mill Creek Entertainment lanza al mercado americano la versión en blu-ray de esta serie histórica que cuenta la historia de estos hombres y mujeres que con sus manos, trabajo y sufrimiento contribuyeron a sentar las bases de lo que se convertiría en la nación más poderosa de la Tierra.

Este no es un documental para simple entretenimiento. Este es un documental concebido más al estilo europeo que americano. Destinado a informar y dar a conocer hechos históricos reales y verificados, acompañados por  documentos escritos y fotográficos que prueban lo expuesto. “Up From Slavery” es una serie documental lo suficientemente extensa (7 capítulos) como para presentar la información seriamente, profundamente y con rigor científico necesario para ilustrar y educar a distintos niveles escolares y universitarios pero también para ilustrar a la audiencia general que sienta avidez  por informarse, conocer su propia historia y tratar de crecer intelectualmente.  

“Up From Slavery” no es un documental destinado al simple entretenimiento: es un documental para educarse e informarse. Mirarlo como simple entretenimiento pasatista es errar el punto de partida y ciertamente aburrirá.  No está concebido con estos fines y que toda producción audiovisual debe ser para puro entretenimiento es un concepto nefasto que se ha implantado en los cerebros de los americanos por los grandes fabricantes de chatarra cultural y otros poderes interesados en lograr una población cada vez  menos pensante y racional.  Esta es una serie documental de visión casi obligatoria, como la obligación que todos los ciudadanos debieran tener de estar informados y concientes de su propio pasado histórico. Sólo sabiendo de dónde venimos podemos conocer hacia dónde nos dirigimos como personas y como nación. CULTURALMENTE RECOMENDABLE!

Los capítulos que conforman la serie son:

• 1619 Virginia: Llegada de los primeros esclavos africanos.

• Siglo XVIII,  la América colonial y la esclavitud bajo el dominio del imperio británico.

• La Esclavitud en los Estados Unidos Después de la Revolución.

• La Rebelión de Nat Turner, 1831.

• La Abolición del Norte Crece.

• La Guerra Civil: Proclamación de la Emancipación.

• Consecuencias de la Guerra Civil y la “Nueva Libertad".

CALIDAD DE VIDEO:

Resolución de Video: 1080p

Codificación de Video: MPEG-4 AVC

Aspect Ratio: 1.78:1

La transferencia de video de este blu-ray es buena, con diferentes niveles de calidad ya que al tratarse de una serie documental histórica el material varía en su estado. No obstante, las recreaciones históricas realizadas en HD son muy buenas, algún otro material en video más antiguo no posee la nitidez de la alta definición, pero, nuevamente, las fotos y documentos están captados en su mejor aspecto posible, y ciertamente mejor que si lo estuvieramos viendo en una vitrina vidriada de museo. Nuevamente, la calidad de video es buena y excede la de muchos otros documentales en HD en el mercado. Los detalles son claros y precisos. Las recreaciones históricas fueron filmadas con excelente luz y criterio estético.

CALIDAD DE AUDIO:

Un Canal: DTS-HD Master Audio 2.0

Idioma: Inglés

Subtítulos: No

La transferencia de sonido es buena. La narración es quizás un poco monotonal pero recordemos que el tono de la serie es casi escolástico, de manera que es coherente con el todo. La elección de la música es exquisita, con variedad de “negro spirituals” que se disfrutan a la perfección brindando el clima dramático acorde a la historia que se desarrolla ante nuestros ojos. La narración es clara y en un inglés neutro y carente de tonalidades regionales.

EXTRAS:

No

CALIFICACION:  MUY BUENO 

 

Título: “UP FROM SLAVERY”

Género: Serie Documental (7 Capítulos)

Duración: 309 minutos

Estudio: Lion Heart Film Works

Distribuidor: Mill Creek Entertainment

Blu-ray SRP: $14.98     

Fecha de Lanzamiento: Abril 17, 2012

Eugene Onegin. Modernidad y Clasicismo Ruso en Amsterdam.

Por

Javier Mitchell

En mayo de 1877, la cantante de ópera Yelizaveta Lavrovskaya habló a Tchaikovski sobre la posibilidad de crear una ópera basada en la trama de la novela en verso de Pushkin Eugenio Onegin. Al principio la idea parecía extrañísima al compositor, según sus memorias; sin embargo, pronto fue interesándose más sobre la sugerencia y creó los escenarios en una noche antes de empezar la composición de la música.

Tchaikovski usó los versos originales de la novela de Pushkin y eligió escenas que implicaban el mundo emocional y la fortuna de los héroes, llamando a la ópera "escenas líricas." La ópera es episódica; no hay una historia continuada, sólo momentos seleccionados de la vida de Onegin. Puesto que la histroria original era bien conocida, Tchaikovski sabía que su público podría fácilmente completar los detalles omitidos. El compositor había acabado la ópera para el mes de enero de 1878.

Eugene Onegin está dividida en tres actos (7 escenas) con música , como dijimos, de Piotr Ílich Tchaikovski y libreto en ruso de Konstantín Shilovski y Modest Tchaikovski, hermano del compositor, basado en la novela homónima en verso de Alejandro Pushkin, publicada en 1831.

Eugenio Oneguin, una especie de dandy ruso aburrido de la vida, hereda fincas en el campo de su tío. Cuando se traslada al campo hace una insospechada amistad: el poeta Vladímir Lensky que ha estudiado en la Universidad de Gotinga. Un día Lensky lleva a Oneguin a cenar con la familia de su prometida Olga Lárina. En esta reunión, la hermana de Olga, Tatiana, joven señorita de provincias, aficionada a los libros pero poco sofisticada, se enamora de Oneguin. Una noche, Tatiana escribe, en francés, una carta a Oneguin confesándole su amor, y se la envía. En la sociedad rusa se consideraba inusual que una joven tomara la iniciativa. Contrariamente a lo que ella espera, Oneguin no responde a la carta. Los dos se encuentran en su siguiente visita, en el jardín de los Larin. Con educación él rechaza las aspiraciones de la joven.

Más tarde Lensky, invita a Oneguin a una fiesta íntima por  santo de Tatiana. Solo estarán Tatiana, su hermana y la madre de ellas. En esta fiesta Oneguin encuentra un grandioso baile que le recuerda el mundo sofisticado e intenso que ha comenzado a añorar. Para vengarse de Lensky (y divertirse) Oneguin empieza a flirtear y bailar con Olga. Lensky se marcha enojado y por la mañana lanza un reto a Oneguin para batirse en duelo. En el duelo Oneguin mata a Lensky, y abandona la vida en el campo dedicándose a viajar por Rusia con el fin de aplacar su malestar.

Tatiana visita la mansión de Oneguin donde lee sus libros, con notas en los márgenes, y a través de esto empieza a creer que el carácter de Oneguin es meramente una mezcla de diferentes héroes literarios y que no hay un "verdadero Oneguin". Más tarde la familia lleva a Tatiana a Moscú donde ella es presentada en sociedad.

Algunos años más tarde, en una reunión de la alta sociedad de San Petersburgo, Oneguin se encuentra con Tatiana, casada ahora con un general. Tatiana ha cambiado mucho en este nuevo entorno, y su elegancia y naturalidad provocan un gran arrepentimiento en Oneguin. Él intenta conquistar su afecto y decide declarar a Tatiana su amor pero ella lo rechaza en un intenso discurso en el cual le reprocha su propio sermón anterior. Tatiana admite su amor por Oneguin pero es leal a su marido y no va a abandonarlo. 

Naxos USA presenta al mercado Americano la versión en blu-ray de esta producción de Opus Arte y De Nederlandse Opera, Amsterdam, del año 2011, con un elenco encabezado por Krassimira Stoyanova, Bo Skovhus, Mikhail Petrenko, Andrej Dunaev, Elena Maximova, Guy de Mey, Roger Smeets, Peter Arink y Richard Prada.  El consagrado maestro Mariss Jansons ( uno de los más aclamados conductores de Tchaikovski) dirige la  Royal Concertgebouw Orchestra y al Coro de la Opera Nederlandse  (Mariss Jansons es el protagonista también del excelente (e imperdible) documental de  Robert Neumüller "La Música es el Lenguaje del Corazón y el Alma: Un Retrato de Mariss Jansons", editado en blu-ray por Naxos USA).

La puesta en escena está a cargo del noruego Stefan Herheim que sitúa a este clásico ruso en una especie de modernidad atemporal (una especie de gran lobby con un gran cubo de vidrio en escena que se transforma constantemente) pero haciendo constantes referencias a la historia rusa a través de un caledidoscopio de imágenes con todo tipo de recuerdos, algunos nostálgicos, otros idealizados del pasado, desde los zares hasta astronautas, pasando por campesinos, cortesanos, militares, acróbatas, etc.  

Las actuaciones son muy buenas,  en crescendo hacia las escenas finales entre Skovhus y Stoyanova, que son estupendamente trágicas y creíbles. Quizás lo único que contrasta un poco es que Krassimira Stoyanova es un poco mayor para el personaje de Tatiana (aún cuando se la represente de joven con otra actríz en silencio), pero esto se debe quizás a la necesidad de tener una artista que posea una voz madura que pueda hacer frente a todos los matices del rol. La escenografía es imponente, el vestuario impecable. El Coro de la Opera Nederlandse brinda por su parte una actuación brillante. Esta es una producción de Eugene Onegin que destila profesionalismo, elegancia, coloratura y brillo sin perder el dramatismo y la emoción. Para disfrutar a pleno!

CALIDAD DE VIDEO:

·      Resolución de Video: 1080i

·      Codificación de Video: MPEG-4 AVC

·      Aspect Ratio: 1.78:1

La transferencia de alta definición de esta producción en blu-ray es impecable. La claridad de los detalles es excelente, haciendo perfectamente perceptible, por ejemplo,  cada pequeño brillo en el vestuario (350 trajes) así como también la calidad y tipo de géneros con los que fueron confeccionados; cada pequeño detalle de la  escenografía, transparencias, etc. se disfruta de manera impecable. La iluminación es también súmamente acertada, creando los climas adecuados, desde lo íntimo a lo grandioso, pasando por los fríos momentos color acero y los claroscuros, todo esto se refleja perfectamente en esta transferencia de video que destella excelencia.

CALIDAD DE AUDIO:

·      Dos Canales: DTS-HD Master Audio 5.1 & LPCM 2.0

·      Subtítulos: Inglés, Francés, Español, Alemán, Italiano, Holandés

·      Esta es una producción interpretada con excelencia tanto desde lo vocal como desde lo instrumental. Ambos canales de audio, DTS-HD Master Audio 5.1 y LPCM 2.0 reflejan con precisión y claridad cada una de las notas de la partitura y su interpretación por parte de los cantantes. La decodificación de sonido en DTS es por supuesto superior y envolvente, sumergiéndonos dentro de estas maravillosas interpretaciones tanto solistas como grupales, ya que que el Coro de la Opera Nederlandse ofrece también una impecable actuación. Casi 100 personas sobre el scenario y cada sonido emitido es transmitido impecablemente para que no perdamos absolutamente nada de esta magnífica obra.
 
EXTRAS:

·      Film Documental (30’). Un recorrido detrás de escena en el proceso de creación, ensayos y estreno de la ópera.

·      Galería de Personajes

CALIFICACION: MUY BUENO 

Puedes adquirir este blu-ray en www.naxoxusa.com

Título: “Eugene Onegin”

Género: Opera

Duración: 151 minutos

Estudio: Opus Arte

Distribuidor: Naxos USA

Blu-ray SRP: $39.99

Fecha de Lanzamiento: Abril 26, 2012

"El Cascanueces" ("The Nutcracker"). El Ballet del Bolshoi en Alta Definición.

Por

Javier Mitchell

  

Sin duda existen pocas obras musicales tan conocidas e identificables (aún para aquellos que no conocen mucho de música clásica) como “El Cascanueces” (“The Nutcracker”)  de Piotr Illich Tchaikovski. Un clásico de ballet para ver en familia en muchas partes del mundo, especialmente en USA, donde es representado cada navidad hasta el hartazgo con producciones de diversa calidad artística.  Pero si pensamos en "El Cascanueces” en abstracto inmediatamente lo asociamos con el Bolshoi, que ha generado versiones memorables a través de su historia. Ahora, y gracias a la tecnología de la alta definición, tenemos la oportunidad de disfrutar de lo que podría ser la versión rusa definitiva de esta magnífica obra a cargo de este talentoso ballet. La coreografía es de Yuri Grigorovich, con algunas ideas previas de Marious Petipa. Otras coreografías importantes a nivel mundial fueron las de Willam Christensen para el Ballet de San Francisco (1944), George Ballanchines para el New York Ballet y la de Mijaíl Barýshnikov para el American Ballet Theatre.

"El Cascanueces" es un cuento de hadas-ballet en dos actos y tres escenas de Piotr Ilich Tchaikovski(1840–1893), compuesto entre los años 1891 y 1892. Tchaikovski puso música a la adaptación de Alejandro Dumas (padre) del cuento “El cascanueces y el rey de los ratones”, de Ernst Theodor Amadeus Hoffmann. Tchaikovski hizo una selección de ocho de los números del ballet antes de su estreno en diciembre de 1892, formando “La suite de El cascanueces Op. 71ª”, concebida para tocar en concierto. La suite se tocó bajo la dirección del compositor, el 19 de marzo de 1892, con ocasión de una reunión de la sucursal de San Petersburgo de la Sociedad Musical. La suite se volvió popular desde entonces, aunque el ballet completo no logró su gran popularidad hasta los años 1960.

Entre otras cosas, la música de “El Cascanueces” se conoce por su uso de la celesta, un instrumento que el compositor ya había empleado en su balada sinfónica mucho menos conocida, “El Voivoda” (estrenada en 1891). Aunque se conoce como el instrumento solista presentado en el acto II de la “Danza del Hada de Azúcar”, la celesta se emplea en otras partes del mismo acto.

Naxos USA nos acerca la versión en blu-ray de esta producción de Pathé Live, Bel Air Classiques y The Bolshoi Ballet. El elenco del Ballet, Orquesta y el Coro de Niños del State Academic Bolshoi Theatre of Russia brillan en esta magnífica puesta que es uno de los clásicos favoritos de todas las edades. La técnica de los bailarines roza casi la perfección, (ya que ésta es una grabación en vivo y en estos casos, sobre todo si se graban pocas funciones, no hay demasiado material para editar si ocurren errores) y ciertamente  existen algunas terminaciones coreográficas que no son perfectas. Pero estos pequeños detalles quedan en otro plano aplastados por la tremenda energía y disfrute que emanan los bailarines en su labor. Se percibe claramente que disfrutan su trabajo y su arte y esto es claramente percibido par un auditorio que no para de aplaudir. La escenografía de la puesta es sobria pero impactante, totalmente al servicio de la coreografía, acompañando y resaltando, pero nunca opacando. Esta producción del Bolshoi conserva toda la magia: Logra entretener y emocionar como si fuéramos niños asistiendo a esta puesta por primera vez en nuestras vidas. Totalmente recomendable!

CALIDAD DE VIDEO:

Resolución de Video: 1080i/60
Codificación de Video: AVC/MPEG-4
Aspect Ratio: 1.77:1
Región: Todas

Las imágenes de esta obra son de una belleza exquisita y se disfrutan con gran claridad de detalles, sobre todo en los primeros planos. Por tratarse de un ballet, donde captar las escenas del ensemble es importante para mostrar la coreografía a través de planos generales, los detalles se ven disminuídos en estos casos; pero en los primeros planos y planos medios es excelente. Los colores y la iluminación se reflejan con gran calidad así como también los detalles del vestuario y la estupenda escenografía.

CALIDAD DE AUDIO:

Dos Canales: PCS 2.0 & DTS-HD Master Audio 5.1
Subtítulos: No

La calidad de audio es muy buena en ambos canales. El canal DTS-HD Master Audio 5.1 por supuesto provee superior decodificación y ecualización de los diferentes instrumentos de la orquesta que se escucha en todo su esplendor. Una nota aparte es quizás el hecho que en la edición de sonido no se quitaron algunos ruidos de las zapatillas de los bailarines con es escenario, que ciertamente distrae y quita la sensación “etérea” de los bailarines, que si bien no suenan a “peso muerto” como en algunas versiones en vivo que he visto, ciertamente distrae.

EXTRAS:

No

CALIFICACION: MUY BUENO 

Puedes adquirir este blu-ray en www.naxosusa.com

Título: “Nutcracker”

Género: Ballet

Duración: 103 minutos

Estudio: Pathé Live, Bel Air Classiques & The Bolshoi Ballet

Distribuidor: Naxos USA

Blu-ray SRP: $39.99

Fecha de Lanzamiento: Abril 24, 2012